Kaj je največje otroški film kdaj narejeno? To je ambiciozno vprašanje, saj je žanr bistven del kulture že skoraj 80 let. In čeprav bi lahko ustvarili ogromen sistem razvrščanja in vse prispevke ocenili s kompleksnim naborom meril, smo mislili, da bi bilo to zapravljanje. Zakaj? Ker je izbira tako subjektivna. Otroški filmi so vaši najljubši, ker ste si jih ogledali in se vanje zaljubili ob pravem času. Otroku so pritegnili tako, da ti preprosto nekaj pomenijo. Zato smo namesto tega vprašali ekipo Očetovsko zaposlenim, da razpravljajo o svojem osebnem favoritu, tistem, ki ga cenijo bolj kot vsi ostali – in zakaj mislijo, da bi ga morali deliti s svojimi otroki.
Peščenica (1993)
The Sandlot odmeva tako pri novi generaciji otrok kot pri novi generaciji staršev, ki so ga gledali v gledališčih, ko so bili otroci. Zakaj? Ker poletje, s’mores, hrenovke, četrti julij, veliki stari psi, igranje baseballa, dokler se ne stemni, in škljocanje: "Ubijaš me, Smalls!" pri tvojem neumnem prijatelju so brezčasni.
Stara sem bila devet let, ko me je oče peljal pogledat The Sandlot. Odšel sem iz gledališča v prepričanju, da bi moralo biti vsako poletje takšno. Dolgčas in neumno sranje, v katerega se tolpa zaplete. Madeži trave in postrgana kolena. Razbijanje žogic. Nič, kar sem prej videl, ni bolj popolno prikazalo, kako je biti otrok iz predmestja.
Ta klasika bejzbola ima vse, zaradi česar so otroški filmi znosni, prijetni in navsezadnje gledljivi: poletne zgodbe o polnoletnosti, povezani liki in situacije, ki jih je mogoče citirati vrstice, ki jih enkrat slišite in ponovite "Za-ever-er", in šale, za katere starši lahko le upajo, da bodo nad glavami svojih otrok letele, kot so nameravali pisci, kot je Benny "The Jet" homer, ki vzleti v g. Mertle dvorišču. — Steve Schiff, urednik posebnih projektov
Dežela pred časom (1988)
Združuje potovanje v Veliko dolino, smrt starša in paleontologijo, Dežela pred časom je najbolj zapleten in brezčasen otroški film, kar jih je bilo kdaj posnetih. Medtem ko je večina Disneyjevih filmov tistega obdobja prehajala v smer, ki je bila bolj princesa, je bil ta mali film o dinozavrih tisti, o katerem se nama z bratom ni bilo treba prepirati. Za razliko od Bambi, nismo bili tako travmatizirani od mrtve mame, da bi obdelali širše točke filma. Prizor smrti je srce parajoč, a se vsaj Little Foot lahko poslovi. Naučen je, da "pusti tvoje srce, da te vodi" in njegova mama duh dinozavrov pomaga pri tem skozi ves film.
Ne samo, da je bil »iskanje drevesnih zvezd« odličen način, da me je zavedel, da sem kot otroka šel ven, ampak je bil film odličen način, da me je zavedel, da sem potem mirno sedel. Little Foot, Cera, Petrie, Spike in Ducky – vsi različni dinosi z različnimi osebnostmi, a z istim ciljem – postrežejo brezčasne lekcije o prijateljstvu v 80-minutnem času izvajanja. Seveda je bil Cera nekakšen kreten, a film me je naučil, da ti kontekst lahko pomaga sočustvovati z ljudmi, ki so. Hudiča, po ogledu bi lahko trdili, da je bil celo Sharptooth napačno razumljen. Toda ta kreten še vedno ne pride v Veliko dolino. — Lauren Vinopal, znanstvena poročevalka
Labirint (1986)
Dve besedi natančno povzemata, zakaj bi otrok moral gledati neverjetno klasiko Jima Hensona Labirint: David Bowie. Kot kralj goblinov Bowie svojo umetno čudnost uporablja na načine, ki so enako zastrašujoči, smešni in prepričljivi. Čeprav je obkrožen s Hensonovimi čudovito divjimi goblinskimi mupeti, med njimi gleda kot doma in se stoka skozi klasične melodije filma, kot je »Jump Magic Jump«.
Razen Bowiejevega nastopa je v Labyrinthu še veliko več, da bi zbudili misli prihodnjih fantazijskih piflarjev. To vključuje vrsto neverjetnih optičnih iluzij in zasedbo čudovitih likov, ki jih imajo otroci radi, kot je senilni pasji vitez, ki jaha drugega psa (da!) in velika prijazna pošast Bluto. Skupaj to več kot premaga dejstvo, da je glavna junakinja Jennifer Connelly Sarah resnično grozna oseba, ki si v bistvu zasluži vse, kar dobi v naslednjem filmu Requiem for a Dream iz leta 2000. — Patrick Coleman, urednik starševstva
Princesa nevesta (1987)
Princesa nevesta je popoln otroški film, ker sploh ni otroški film. Kot pravi pripovedovalec filma, ljubek stari megleni dedek, na začetku zgodbe "ima vse" in se resnično zdi, da je za vsakogar. In kot vam dedek pove epsko zgodbo, ki se nekako zdi čudovito izvirna in podobna amalgam vsake zgodbe, ki ste jo kdaj povedali, se boste počutili, kot da ste spuščeni v skrivni kanon velikih zgodbe. In ker popolnoma citirane šale (»kdo hoče arašid?«) vseskozi spodkopavajo žalost, si lahko dovolite, da vas zanese v trenutke pristne katarze.
Toda prava magija tega filma je, da se lahko, tudi če ga prvič vidite in vzljubite kot otrok, vanj vračate skozi vse življenje. Gledanje Princesa nevesta kot odrasla oseba je kot jesti tolažilno hrano iz otroštva, zaradi katere se dejansko počutiš nahranjen. Če ta film še ni eden izmed vaših velikih družinskih filmov »F«, si ga oglejte skupaj in preverite, koliko princesa nevesta črte se ubijejo v vsakdanje življenje vaše družine. — Jessmine Molli, producentka uredniškega videa
Moja stran gore (1969)
Prvič sem videl Moja stran gore ko sem bil star devet let. Bilo je v zgodnjih 80. letih in bil sem otrok na prostem, ki je oboževal kampiranje in ribolov ter na splošno preživljal poletne dni s prijatelji na potepu po gozdu. Bil sem navdušen. Ideja, da bi 12-letni Thoreau zapustil mrežo in bi živel v divjini, je zvenela kot pustolovščina življenja. Preživel je zunaj zemlje. Bil je neodvisen. Imel je hišnega sokola! Po ogledu filma sem želel le izdolbiti največje drevo na svojem dvorišču in preizkusiti svoje sposobnosti preživetja. Niti prizor, kjer je zakopan pod snegom, me ne bi mogel prestrašiti.
Po današnjih standardih je to zastarelo V divjino s srečnim koncem je noro hokej in smešno nerealno. Masovne iskalno-reševalne akcije ni bilo. Nihče v mestu, niti odgovorni knjižničar, s katerim se spoprijatelji, ga ni oddal. Mislim, na koncu se za božjo voljo druži z folk pojočim potapljačem sredi gozda. Si danes lahko to predstavljate? (Mimogrede, film je bil postavljen leta 1969 in temelji na klasični knjigi Jeana Craigheada Georgea). Vseeno pa ravno zato Moja stran gore je tako super. To je čista fantazija otroka kot odraslega. Odpravi se na epsko odpravo ⏤, kot to počne toliko otrok v svoji domišljiji ⏤ in za razliko od resničnega sveta mu na poti ni malo ovir. Ne samo to, ampak če ne navdihne vaših otrok, da odložijo video igre in si pripnejo pohodniški paket, nič ne bo. — Dave Baldwin, urednik orodja
Willy Wonka in tovarna čokolade (1971)
Razlogov za to je nešteto Willy Wonka in tovarna čokolade je otroški film GOAT. Neverjetne pesmi. Oompa Loompas dela kolesa. Reka iz čokolade. Prekleta sol Veruca. Toda tisto, zaradi česar je ta film res tako neskončno mogoče gledati, je sam naslovni čokoladnik. Gene Wilder je eden največjih komičnih talentov vseh časov in tukaj igra svojo najboljšo predstavo ekscentrični, morda psihotični genij, ki vodi najbolj fantastično tovarno sladkarij, kar jih je svet kdaj poznal.
Od prvega trenutka, ko se pojavi na zaslonu, ko se pretvarja, da šepa, preden se prelevi v veličasten salto, da bi navdušil množico, Wonkin pravi jaz ni razjasnjen. To je vznemirjenje za gledanje. V enem trenutku se zdi, da je resnično navdušen, da otrokom razkaže tovarno, naslednjič pa izžareva sarkastične pomisleke, ko Augustusa ustrelijo skozi velikansko cev, namenjeno čokoladi. Je topel, a tudi malo strašljiv. Družine (in gledalci) nikoli ne vedo, kakšen trik ima v rokavu.
Najpomembneje pa je, da Wonka zaradi njihove starosti otrokom ne podlega in ne misli manj nanje. Z njimi se pogovarja na svojem nivoju. Pokliče jih, ko so majhni pokvarjenci, uživa v njih, ko so spodobna človeška bitja, in se nikoli ne obnaša, kot da sta povsem druga vrsta. In v otroškem filmu je to vse preredko. — Blake Harper, osebni pisatelj
E.T. (1982)
Ko sem bil otrok, se je oče odločil, da me pelje na ogled filma E.T. v našem lokalnem gledališču. Nisem imel pojma, kdo ali kaj je "E.T." je bil. Iskreno povedano, samega filma se ne spomnim veliko, razen da sem zadnje pol ure brez prestanka jokala. Če pogledam nazaj, se mi zdi eden od razlogov E.T. je bil zame tako pomemben, zlasti v tako mladih letih, ker je v svojem bistvu film o učenju, kako se posloviti.
To je ena najtežjih stvari, ki se jih je naučiti kot otrok in ni veliko lažje kot odrasel. Opustitev in odmik od stvari, krajev ali ljudi, ki jih imate radi. Steven Spielberg vas je mojstrsko prepričal, da se zaljubite v tega grdega kot greha nezemljana in do konca filma ste želeli, da ostane. E.T. je postal vaš prijatelj in posloviti se od nekoga, za katerega veste, da ga ne boste nikoli več videli, je močna lekcija, ki se jo lahko nauči vsak otrok. E.T. mene, sedemletnega otroka, je naučil izgube, smrti, žalosti in moči prijateljstva. Za to, E.T. je bistvenega pomena za vsakega otroka ali odraslega. — Brad Weekes, uredniški pripravnik
Ostržek (1940)
Ko sem prvič gledal, sem bil star pet let in pol Pinnochio. Bilo je zgodaj zjutraj in moji starši so spali. Šla sem iz postelje in visoko zložila kup knjig, da sem lahko splezala in vtaknila bleščeči trak v VHS, ki ga nisem mogla uporabiti. Sam sem gledal zgodbo o Jiminy Cricketu, Geppettu in naslovnem lesenem dečku. Nato sem šel v kuhinjo in spekel francoski toast.
Zdaj pa je ta zgodba, kot bi verjetno lahko povedali, polna norca. Ne spomnim se, koliko sem bil star, ko sem prvič gledal Pinnochio. Prav tako se ne spomnim ničesar o tem, razen da sem ga preveč ljubil in gledal v starosti, ko sem lahko razumel, da so vaše odločitve pomembno, da ne bi smel biti usran in mimogrede lagati, ker ti bo morda zrastel nos ali pa boš zlomil srce prijaznemu starcu, ki je hotel otroka tako zelo, da te je izluščil iz lesa in si zaželel zvezdo in se podal v trebuh kita, da bi te iskal, ko greš manjka. To je pomembno za otroka določene starosti, da ve – da obstajajo ljudje, ki si te tako zelo želijo, da si jim dolžan biti spodobna oseba. Pesmi, živahna pustolovščina, izvrstna ročno narisana animacija so vsi bonusi. — Matt Berical, namestnik urednika
