Пре 34 године, најважнији рок бенд из 90-их тихо је напустио свој најважнији албум

Пре него што је Курт Кобејн певао „забавите нас!“ као својеврсну претњу 1991. одустао је његов бесмртни бенд Нирвана албум у последњој деценији '80-их, без којег грунге какав познајемо никада не би могао да експлодира. 15. јуна 1989. Нирвана је објављена Блеацх, дебитантски албум који је привукао мало или ништа у смислу главне пажње или валидације по објављивању. То је зато што је посебно дизајниран не да апелује на руководиоце великих издавачких кућа 40 најбољих радио ди-џејева или било кога другог укљученог у машинерију поп музике. Ово је, наравно, био његов проницљиви геније. И без овог албума, '90-их какве познајемо једноставно није могло да се деси. Нирвана почиње са Блеацх.

На колеџ/алтернативној рок сцени касних 1980-их и раних 1990-их, где је фронтмен Нирване Курт Кобејн научио свој занат и постао пунолетан, комерцијално успешан се генерално, ако не и увек, сматрао моралним неуспех. Музичари попут Кобејна требало је да буду мотивисани уметношћу и самоизражавањем, а не истом жељом да зарадите новац и стекните замке богатства и славе које мотивишу наизглед све у капитализму друштва.

Кобејн би на крају продао милионе албума и постао светски познат. То је врло лако могла бити најгора ствар која му се догодила. Кобејн је можда преживео полу-славу инди рока и постао истакнути старији државник на сцени, али га је поп супер звезда уништила. Када Блеацх је пуштена његова жестока централна стваралачка снага имала је само двадесет две године. Кобејн је једва био довољно стар да пије и само неколико година је удаљен од тинејџерских година и средње школе.

Кобејн је био прерано талентован, али је такође био и дете. Блеацх осећа се као рад некога ко је још увек уроњен у интензиван емоционални вртлог адолесценције. Икона Нирване била је легендарна по писању текстова који су изгледали дубоки и дубоки, али су на површини били бесмислени. Текстови за Блеацх, међутим, су бесмислени на начин који се ретко осећа дубоко или дубоко. Он мења текстове који су пркосно бесмислени и оне који су, ако ништа друго, претерано директни, попут „Негативе Црееп“. Тај заштитни знак вежба у перформативном самопрезирању има удицу и превише повезан хор где Кобејн виче: „Ја сам негативан кретен и ја сам каменован!”

Блеацх је укорењен у звуку и естетици грунге сцене која даје предност буци, јачини звука и енергији у односу на углађеност и професионализам. Нирванин деби је на одговарајући начин бучан, гласан, мутан и љут, несувисли урлик беса једног од најпосвећенијих патника рока.

Веома намерно и намерно није чисто, углађено, комерцијално или професионално. Са својом браном на оку од омота и лов-фи продукцијом, Блеацх изгледа и звучи као типичан грунге албум са два веома уочљива изузетка. А ови фасцинантни екстреми указали су на пут ка светским рок звездама и хитмејкерима у које ће Нирвана постати након што је оригиналном бубњару Чеду Ченингу дала стару будалу у корист Даве Грохл. Уз мелодију која подсећа и на Р.Е.М и на Биг Стар, „Абоут а Бои“ је величанствен изузетак, нескривено привлачна и приступачна песма на албуму који је иначе посвећен љутњи људи.

Кобејн није био обожаватељ Блеацх. Био је у лошем стању када га је написао (није изненађујуће!) и очигледно је смислио текст ноћ пре снимања, али „Абоут а Бои” је аутобиографска и нежна на неки начин ништа друго на албум је. Истакнути поп мученик осетио је притисак свог кука и индие етикете Суб Поп да се прилагоди гласним, тешким и пркосно некомерцијална грунге сцена, али „Абоут а Бои“ је нескривено одлична поп песма од онога што ће ускоро постати велики поп трака. Па ипак, са „Абоут а Бои“ Кобејн престаје да се ратоборно повија и улаже своје нежно срце и душу у прву песму да заиста илуструје за шта је Нирвана била способна.

Други се издваја из Блеацх је „Лове Бузз“, жестока обрада песме из 1969. холандског психоделичног рок бенда Блуе Цхеер. Попут „Абоут а Бои“, „Лове Бузз“ проналази инспирацију милион миља далеко од неумољивог песимизма и звучног муља Грунгеа. Међу многим другим особинама које су му се дивиле, Кобејн је имао беспрекоран и понекад нејасан укус у музици и обрадама. Изводећи њихове песме прославио је Тхе Меат Пуппетс и Тхе Васелинес. Кобејн ради исто за Блуе Цхеер он Блеацх и „Лове Бузз“. Песма омогућава Кобејну да привремено побегне од безобразног нихилизма остатка албума и буде глуп, врућ и нескладан.

Блеацх је архетипски сирови, обећавајући деби. Привукао је пажњу будућег бубњара Гарбаге Буча Вига, који је у Кобејну видео нешто посебно. Нема везе, који је изашао само две године касније Блеацх, представљао је огроман скок у еволуцији бенда. Кобејн више није био везан лисицама за бучну безрадост грунге чистоће. Три фактора су Кобејна и Нирвану неповратно повукла у правцу поп звезда. Тада је Ченинга заменио много свестранији бубњар који је наклоњен попу у Дејву Гролу. Група се повезала са продуцентом Вигом, који их је учинио углађеним, комерцијалним и дивље популарним на начин који на крају можда не би радио у Кобејнову корист.

Коначно, трио је заменио модерни, мали, независни Суб Поп за велику издавачку кућу Геффен. Непотребно је рећи да Гефен није имао компликоване или контрадикторне идеје о успеху. Хтели су да зараде новац. Од тренутка пуштања, Нема везе направио много људи много новца. Толико је успешан да је и Суб Поп зарадио много новца, пошто су се многи фанови вратили и купили Блеацх и можда, а можда и није био крајње разочаран.

Нирванина каријера као извођача трајала је само пола деценије од 1989. Блеацх из 1994. године Нирвана Унплуггед. До тада је Кобејн еволуирао након бучне побуне Блеацх али Нирвана Унплуггед ипак почиње нежном акустичном верзијом „Абоут а Бои“.

То је био Кобејнов начин да призна да оно што знамо, волимо и недостаје нам у Нирвани заиста почиње са „О девојци“ и, у мањој мери, „Лове Бузз“, а не остатак обећавајућих, али изузетно ограничених деби.

Кобејн би одмах постао икона и мученик поп културе. Почеци свега што ће постати могу се наћи у Блеацх, иако у љутом, ембрионалном облику.