Sa ivica papira, tamno je spirala debela crna linija. Čovek u slobodnom padu, na brzinu privučen, pao je u grafitnu močvaru. "Pričaj mi o ovoj slici" Gussie Klorer, likovni terapeut i profesor na Univerzitetu Southern Illinois Edwardsville pitao je sedmogodišnjeg dečaka odgovornog za crtež. „On samo pada“, odgovorio je dečak, pokazujući na crnu spiralu. "To je rupa bez dna." Klorer se namršti. „Šta će se sledeće dogoditi?“
"Ништа. On će jednostavno pasti zauvek."
Klorer je razumeo metaforu. Bespomoćnost, neizbežnost. Imalo je smisla; dečak je sleteo u stambenu ustanovu za lečenje u Misuriju zbog porodičnog zlostavljanja i zanemarivanja. Crtanje mu je pomoglo da prenese osećanja koja je njegov maloletnički um mogao da shvati, ako ne i da artikuliše. Ipak, bio je zaglavljen. „Radio sam s njim kroz metaforu koju je odabrao“, priseća se Klorer. „Šta bi se još moglo dogoditi? Može li biti kraja? Postoji li način da se ovo reši? Morao je to da reši. Ne bi bilo dobro ako bih to rešio, a on je ostao da pada zauvek."
Kao i svi umetnički terapeuti, Klorer se oslanja na oboje moć umetničkog izraza i prirodna sposobnost dece da se kreativno (i često nesvesno) izražavaju preko medija. Istraživanja i decenije terapijskog rada su pokazali da se umetničke sposobnosti dece razvijaju u predvidljivim i sličnim obrascima u različitim kulturama. I dok je postavljanje dijagnoze na osnovu umetničkog dela u najboljem slučaju neprecizna nauka, kliničari su pokazali da su svi ti crteži koji su se nasumično zaglavili na frižiderima i fiokama širom sveta govore brojnim ličnim priče.
Dakle, priliči roditeljima koji žele da zaista razumeju svoju decu da nauče nešto o umetničkoj terapiji. Jer, ispostavilo se da je najravnija linija za razmišljanje deteta često prevrtanje.
„Dečja umetnička dela su njihov svet koji izlazi, a mi možemo da zavirimo u njihov um,“ Amy Backos, rekao je predsednik Programa umetničke terapije na Univerzitetu Notr Dam očinski. „To je jedan od načina da se zaista povežete sa svojim detetom. Sve što treba da kažeš je „pričaj mi o svom crtežu“.
Umetničke prekretnice: Kako deca crtaju dok se razvijaju
Deca širom sveta, čak i iz veoma različitih kultura, imaju tendenciju da crtaju slike sa zajedničkim temama i da pokaže uporedivu veštinu u svakoj razvojnoj fazi.
Viktor Lovenfild, pionir umetničke terapije, identifikovao pet etapa umetničkog razvoja kod zdrave dece—nešto kao prekretnice. Od dve do četiri godine deca počinju da škrabaju. Boja nije bitna, a deca izgleda zadovoljna što vuku bilo koji pribor za pisanje po bilo kojoj površini. U dobi od oko četiri godine, oni počinju da pokazuju reprezentativne slike sa određenim temama. Najvažnije je da savladaju pravu liniju, krug, trougao i kvadrat. „Na osnovu tih oblika, oni su u stanju da kreiraju mnogo slika“, kaže Ikuko Acosta, direktor programa art terapije na Univerzitetu u Njujorku. „Kvadratna kuća sa trouglastim krovom, drvo u obliku lizalice, ljudske figure sa kružnim licem i kvadratnim telom, prave linije za ekstremitete.
Ali ovi crteži postoje u vakuumu, jer mladi umetnici još uvek ne razumeju u potpunosti vezu između slika i okoline. Tek u sedmoj godini deca počinju da crtaju linije ispod svojih nekada lebdećih stabala lizalica, ili da crtaju nebo u pejzaž.
Takođe se oko ovog uzrasta rodne razlike uvlače na stranicu. Devojke se fokusiraju na detaljne crteže lica, sa naglaskom na trepavicama i usnama, i figure koje izgledaju pozirale za fotografiju. Dečaci ne naglašavaju lice i verovatnije će crtati svoje likove u pokretu, baveći se sportom ili trčanjem. „Ove razlike su, naravno, rodno povezane“, kaže Akosta. „Devojke ističu izgled i detalje, dok dečaci ističu muževnost i snagu.
Oko devete godine, realizam se pojavljuje i nosi decu kroz njihove tinejdžerske godine u odraslo doba. Da bi uzeli u obzir dubinu okruženja, predtinejdžeri uče da postave drvo iza kuće ili da učine sliku u prvom planu manjom od njene pozadine. Pažljivo obraćaju pažnju na boju. Kada uđu u tinejdžerske godine, njihovi crteži se ne razlikuju od onih koje su napravili odrasli.
Razumevanje kako se umetničke sposobnosti razvijaju kod zdrave dece je važno, jer može pomoći roditeljima i kliničarima da primete kada dete ne ispunjava prekretnice ili je nazadovalo. „Ako postoji crtež koji izgleda kao da je to uradio četvorogodišnjak, a dete ima osam godina, to je vrsta crteža koji bi me naterao da kažem: „Oh, hajde da saznamo više o tome šta se dešava“, kaže Bačkoš. „Deca ponekad regresiraju kada postoje čak i normalni stresori, kao što je rođenje brata i sestre.
Crtanje nečijih demona: kako umetnost pomaže deci da se nose
Dečak koji je crtao jame bez dna počeo je da napreduje tek posle nekoliko sesija. Umesto da crta jamu po jamu, sedmogodišnjak je prešao na krvave bitke (nijedna strana ne pobeđuje; rat traje zauvek, rekao je) i ljudi koji ispadaju iz aviona. Njegov terapeut je posmatrao jednu figuru štapa, koja je skočila sa 40.000 stopa, i video priliku. „Šta ako se priča tu ne završi?“ upita Klorer. „Šta bi se drugo moglo dogoditi?“
Dečak je razmišljao o ovome na trenutak, a onda je žurno nacrtao vulkan ispod slike čoveka koji se strmoglavio. „Pašće u vulkan“, rekao je dečak. "I to je rupa bez dna."
Veoma je primamljivo postavljati dijagnozu deci samo na osnovu njihovog uznemirujućeg umetničkog dela. Voleli bismo da verujemo da svako problematično dete vuče na nosu jame očaja. I ponekad se to desi. Studije su pratile kako deca sa akademskim izazovima crtaju drugačije od zdrave dece i kako deca čiji su se roditelji razveli imaju tendenciju da crtaju svoje porodice bez braće i sestara, ruku i stopala, koji navodno pokazuje gubitak sposobnosti i pojačan porodični sukob.
Ali to je komplikovanije od toga. „Ideja o korišćenju crteža u terapiji došla je još od Frojda,“ Martha Driessnack, profesor na Univerzitetu zdravlja i nauke u Oregonu koji je bio pionir upotrebe crteža u kliničkim pedijatrijskim istraživanjima, rekao je očinski. „Mnogi originalni radovi na crtanju su se bavili patologijom, tako da ljudi uvek gledaju čak i sada. Ali mi znamo bolje.”
Art terapeuti naglašavaju da ne postoji standardna slika ili crvena zastavica na slici koja može ukazivati na traumu ili patologiju. Čak i oni koji su obučeni u umetničkoj terapiji nikada se ne oslanjaju samo na jedan crtež, već sakupljaju gomilu uzoraka pre nego što donesu svoje zaključke. „Ne postoji korelacija jedan na jedan između simbola na crtežu i dijagnoze“, kaže Bačkoš. "To jednostavno ne postoji."
Ipak, postoje konkretne mere koje, zajedno, mogu voditi terapeute. Mnogi umetnički terapeuti koriste test Nacrtaj osobu, koji procenjuje decu tako što se ocenjuje 55 aspekata kako su nacrtali osobu, od prisustva prstiju na rukama i nogama do broja odevnih predmeta koje ta osoba nosi. Čak i tada, jedan ili dva simbola u izolaciji znače vrlo malo.
„Tražimo klastere“, kaže Bačkoš. „Odsustvo ruku i stopala može ukazivati na nedostatak agencije ako je u kombinaciji sa gomilom drugih stvari. Slično, jedna nasilna ili uznemirujuća slika među mnogima nije razlog za uzbunu. Terapeuti postaju zabrinuti samo kada se uznemirujuća tema ili izdajnički znak emocionalnog stresa ponavlja, iznova i iznova. Kao rupa bez dna.
Clinical Art Appreciation: Kako funkcioniše umetnička terapija
Obeshraren vulkanom i njegovom predvidljivom jamom bez dna, Klorer je nastavio dalje. „Šta bi se drugo moglo dogoditi?“ Dečak je nacrtao meku snežnu snežnu ivicu na ivici vulkana i nagovestio da bi čovek mogao da upadne u nju. Klorer je bila oduševljena, ali njena radost je kratko trajala.
„Naravno“, reče dečak zamišljeno. "On bi se samo smrznuo na smrt."
Umetnost nije samo način na koji deca izražavaju svoje emocije. To takođe može biti ključni deo njihovog procesa lečenja. Jedna strategija, koju zastupa Driessnack i koja je sada prisutna u istraživanjima dečje psihologije, koristi crteže za početak razgovora. „Kada se deci pruži prilika da crtaju, pruža im se prilika da organizuju svoje misli pre nego što o njima pričaju“, kaže Drisnak. „Ne tumačite njihove crteže. Neka ispričaju svoju priču.” Ovom metodom, Driessnack je uspeo da prouči kako deca sa ADHD-om osetiti njihovu sudbinu iz prve ruke, i monitor kako deca zapravo razmišljaju o ishrani i dobrobiti.
Osim onoga što deca kažu, i terapeuti i roditelji mogu mnogo naučiti како deca crtaju. „Sedimo pored deteta i svedocimo celom procesu stvaranja umetnosti“, kaže Akosta. "Ne postavljamo dijagnozu samo gledajući krajnji proizvod." Terapeuti posmatraju koliki pritisak dete vrši na stranicu, koje detalje prepravlja ili briše. Akosta se priseća jedne tinejdžerke koja je insistirala da je imala dobar odnos sa svojom majkom, uprkos izveštajima koji govore suprotno. Kao da bi dokazala svoju tačku, devojčica je odlučila da provede terapijsku sesiju crtajući portret svoje majke.
Akosta je uzeo u obzir svaki detalj. „Sedeći pored nje, primetila sam ekstremni pritisak i napetost“, kaže ona. „Drži marker u šaci, kao što dete drži viljušku, pritiskajući tako snažno da sam se uplašio da će papir pocepati. Krajnji rezultat je bila veoma ljuta, agresivna žena.”
Crtanje se takođe može uključiti u konvencionalnu terapiju. Bačkoš je provela godine radeći sa decom koja su doživela traumu seksualnog napada i trgovine ljudima i vodila svoje pacijente kroz četiri faze terapije – sigurnost i nada, razvoj veština suočavanja, izgradnja koherentnog narativa o traumi i posttraumatski rast – uz pomoć уметност. Naučila ih je da se osećaju sigurno i pune nade, podstičući ih da crtaju slike koje naglašavaju njihove hobije i stvari i ljude koje vole; naučila ih je kako da se nose sa frustracijom i nedostatkom kontrole, kružnim vežbama u kojima su pacijenti dovršavali crteže jedni drugima. Slobodno crtanje im je pomoglo da zbunjujuća i zastrašujuća iskustva pretvore u koherentan narativ. Kao završni projekat, devojke su napravile zagovaračke postere za podizanje svesti o seksualnom zlostavljanju.
Klorer se nadala da bi na sličan način mogla da pomogne svom pacijentu i njegovom problemu bez dna. Ali svaki njen nežni nagon vodio je još jednu priču o neizbežnosti i gubitku. Bila je u gubitku.
"Zar nema drugih mogućnosti?" gurnula je. Dečak je ćutao.
Tumačenje dečijih crteža: šta to znači?
Iako je moguće zamisliti da bi se preduzimljivi roditelj mogao obratiti testu Nacrtaj osobu ili drugim pokazateljima kako bi analizirao umetnička dela svoje dece, to je verovatno uzaludno. Roditeljima se preporučuje da sačuvaju dijagnozu za profesionalce. Međutim, postoji nekoliko crvenih zastavica koje čak i laik može koristiti kod kuće da odluči da li niz crteža ukazuje na problem.
„Videćete širok spektar osećanja i energije u dečijim umetničkim delima“, kaže Klorer. „Kada ta energija ne pokazuje širok raspon, već ostaje na jednom mestu – dete koje crta jednu stvar, nikada nema rezolucije i, kada pitate dete o tome, dobijate osećaj očaja - to bi bio vaš nagoveštaj da vam je možda potrebna stručna pomoć tamo.”
Ali umetnost nije samo za terapiju. „Deca su prirodni umetnici; oni se vizuelno izražavaju, posebno kada to nisu u stanju da urade verbalno“, kaže Akosta. „Ne moraju biti deca sa istorijom traume ili mentalnih bolesti. Ovo važi za svu decu, univerzalno.”
Drisnak preporučuje roditeljima da ulažu u umetnička dela kao način da se povežu sa svojom decom. „Ako pokušavate da komunicirate sa svojim detetom, pustite ga da se bavi umetnošću i radite svoju umetnost pored njih“, kaže ona. „Trenutno postoji veliki pritisak da očevi i majke čitaju naglas svojoj deci. Kažem da je paralela s tim umetnost.” Zato što je razgovor sa svojom decom kroz umetnost, u osnovi, komunikacija na njihovom terenu. U svetu reči i očekivanja odraslih, deca se muče da se prilagode i retko koherentno prenesu svoje misli i osećanja. Sve dok ne sednu ispred praznog komada građevinskog papira. „To je prirodan medij za decu, a ne za odrasle“, kaže Drisnak. "I to je zaista dobro, jer vas malo usporava."
Bojice, olovke u boji i markeri su način na koji deca govore, kada su najiskrenija i najranjivija. Aktivan, uključen roditelj dobro bi došao da sluša - i da napiše.
Klorer ne zna šta se desilo sa dečakom koji je naslikao jame bez dna, dugoročno gledano. Ali ona je uverena da se on poboljšao tokom terapije. U stvari, radilo se o epizodi aviona (i neizbežnoj smrti čoveka koji pada od vatrenog oružja vulkana ili zaleđenog leda) da je Klorer prvi put video opipljive dokaze poboljšanja i, možda, put napred. Gledajući u sada uvelike uređeni papir, znala je da bi mu samo pravi gurkanje mogao pomoći da razreši ovu priču, na papiru iu svom umu. "Nema drugih mogućnosti?" pokušala je ponovo.
Dečak je zastao, a zatim nacrtao malo selo u podnožju planine. „Možda će seljani organizovati spasilačku zabavu“, šapnuo je. "Možda će dovesti čoveka kući."
