Šta je najveće dečji film икада направљен? To je ambiciozno pitanje, jer je žanr bio suštinski deo kulture skoro 80 godina. I dok smo mogli da napravimo masivan sistem rangiranja i procenimo sve unose po složenom nizu kriterijuma, mislili smo da bi to bio gubitak. Зашто? Zato što je izbor veoma subjektivan. Dečji filmovi su vam omiljeni jer ste ih gledali i zaljubili se u njih u pravom trenutku. Apelovali su na dete-tebe na takav način da vam samo nešto znače. Umesto toga, pitali smo odred očinski zaposlenima da razgovaraju o svom ličnom favoritu, onom koji smatraju važnijim od svih ostalih — i zašto misle da bi trebalo da podelite sa svojom decom.
The Sandlot (1993)
The Sandlot odjekuje podjednako sa novom generacijom dece kao i sa novom generacijom roditelja koji su ga gledali u pozorištima kada su bili deca. Зашто? Jer leto, s’more, viršle, četvrti jul, veliki stari psi, igranje bejzbola dok se ne smrači i pucketanje: „Ubijaš me, Smalls!“ kod tvog neupućenog drugara su bezvremenski.
Imao sam devet godina kada me je tata odveo da vidim
Ovaj klasik bejzbola ima sve što filmove za decu čini podnošljivim, prijatnim i na kraju za ponovnim gledanjem: letnje priče o punoletstvu, slični likovi i situacije, koje se mogu citati retke koje jednom čujete i ponavljate „Zauvek“, i šale za koje roditelji mogu samo da se nadaju da lete iznad glava svoje dece kako su pisci nameravali, poput Homera Benija „The Jet“ koji se uzdiže u Mr. dvorište. — Stiv Šif, urednik specijalnih projekata
Zemlja pre vremena (1988)
Kombinujući putovanje u Veliku dolinu, smrt roditelja i paleontologiju, Zemlja pre vremena je najkompleksniji i bezvremenski dečji film ikada snimljen. Dok je većina Diznijevih filmova tog doba prelazila u pravcu koji je više bio orijentisan na princeze, ovaj mali film o dinosaurusima je bio onaj oko kojeg moj brat i ja nismo morali da se svađamo. за разлику од Bambi, nismo bili toliko traumatizovani od mrtve mame da obradimo šire tačke filma. Scena smrti je srceparajuća, ali se Little Foot barem može oprostiti. Učen je da „pusti tvoje srce da te vodi“, a njegova mama duh dinosaurusa pomaže u tome tokom celog filma.
Ne samo da je „traženje zvezda na drvetu“ bio odličan način da me prevarite da izađem napolje kao dete, već je i film bio odličan način da me prevari da posle sedim mirno. Little Foot, Cera, Petrie, Spike i Ducky—svi različiti dinosovi sa različitim ličnostima, ali istim ciljem—poslužuju bezvremenske lekcije o prijateljstvu u 80-minutnom vremenu. Naravno, Cera je bio neki kreten, ali film me je naučio da kontekst može pomoći da saosećaš sa ljudima koji jesu. Do đavola, nakon gledanja moglo bi se reći da je čak i Ostrozub pogrešno shvaćen. Ali taj seronja još uvek ne ulazi u Veliku dolinu. — Lauren Vinopal, naučni reporter
Lavirint (1986)
Postoje dve reči koje tačno sumiraju zašto bi dete trebalo da gleda neverovatan klasik Džima Hensona Lavirint: David Bowie. Kao Kralj goblina, Bouvi primenjuje svoju veštu čudnost na načine koji su podjednako zastrašujući, smešni i ubedljivi. Čak i okružen Hensonovim čudesno divljim goblinskim mupetima, on izgleda kao kod kuće među njima, stenjeći se probijajući kroz klasične melodije filma poput „Jump Magic Jump“.
Ako se izuzme Bouvijev nastup, u Lavirintu ima još mnogo toga da izokrene umove budućih štrebera iz fantazije. To uključuje niz neverovatnih optičkih iluzija i sjajnih likova koje deca vole, poput senilnog psa viteza koji jaše drugog psa (da!) i ogromnog prijateljskog čudovišta po imenu Bluto. U kombinaciji, to više nego prevazilazi činjenicu da je glavna junakinja Dženifer Koneli Sara zaista užasna osoba koja u osnovi zaslužuje sve što dobija u nastavku filma Rekvijem za san iz 2000. — Patrick Coleman, urednik roditeljstva
Princeza nevesta (1987)
Princeza nevesta je savršen film za decu jer uopšte nije film za decu. Kako narator filma, simpatični stari magloviti deda, kaže na početku priče „ima sve“ i zaista se oseća kao da je za sve. I dok vam deda priča epsku priču koja nekako deluje i čudesno originalna i nalik amalgam svake priče ikada ispričane, osećaćete se kao da ste pušteni u tajni kanon velikih priče. A pošto potpuno citirani vicevi („da li neko želi kikiriki?“) služe da potkopaju tugu u celosti, možete sebi dozvoliti da vas zahvate trenuci istinske katarze.
Ali prava magija ovog filma je da čak i ako ga vidite i zavolite prvi put kao dete, možete mu se vraćati iznova i iznova tokom svog života. Gledanje Princeza nevesta kao odrasla osoba je kao da jedete udobnu hranu iz detinjstva koja vas zapravo ostavlja nahranjenim. Ako ovaj film već nije jedan od vaših glavnih „F“ porodičnih filmova, pogledajte ga zajedno i vidite koliko ih ima princeza nevesta linije ulaze u svakodnevni život vaše porodice. — Džesmin Moli, producent video redakcije
Moja strana planine (1969)
Prvi put sam video Moja strana planine kada sam imao devet godina. Bilo je to ranih 80-ih, a ja sam bio klinac na otvorenom koji je voleo kampovanje i pecanje i uglavnom provodio letnje dane sa prijateljima lutajući šumom. Bio sam oduševljen. Ideja da 12-godišnji Thoreau izađe iz mreže i živi u divljini zvučala je kao avantura života. Preživeo je sa zemlje. Bio je nezavisan. Imao je ljubimca sokola! Nakon što sam video film, sve što sam želeo da uradim je da izdubim najveće drvo u svom dvorištu i stavim na test svoje veštine preživljavanja. Čak ni scena u kojoj je zakopan pod snegom me ne bi mogla uplašiti.
Po današnjim standardima, ovo je zastarelo У дивљину sa srećnim završetkom je ludo hokej i urnebesno nerealan. Nije bilo masovne operacije potrage i spasavanja. Niko ga u gradu, čak ni odgovorni bibliotekar sa kojim se sprijatelji, nije prijavio. Mislim, završava se družeći se sa lutalica koja peva narodnjake usred šume za ime Boga. Možete li to danas da zamislite? (Film je, inače, smešten u 1969. i baziran je na klasičnoj knjizi Džin Kreghed Džordža). Ipak, upravo zato Moja strana planine je tako sjajno. To je čista fantazija deteta kao odrasle osobe. Kreće na epsku ekspediciju ⏤ kao što to čini mnoga deca u svojoj mašti ⏤ i za razliku od stvarnog sveta, malo šta mu stoji na putu. I ne samo to, već i ako to ne inspiriše vašu decu da odlože video igrice i vežu planinarski paket, ništa neće. — Dejv Boldvin, urednik opreme
Vili Vonka i fabrika čokolade (1971)
Postoji bezbroj razloga zašto Vili Vonka i fabrika čokolade je GOAT kid's film. Neverovatne pesme. Oompa Loompas radi točkove. Reka napravljena od čokolade. Veruca Fucking Salt. Ali ono što ovaj film zaista čini tako beskrajnim ponovnim gledanjem je sam titularni čokoladar. Džin Vajlder je jedan od najvećih komičarskih talenata svih vremena i on ovde daje svoj najbolji nastup ekscentrični, verovatno psihotični genije koji vodi najfantastičniju fabriku slatkiša koju je svet ikada poznavao.
Od prvog trenutka kada se pojavi na ekranu kada se pretvara da šepa pre nego što pređe u veličanstveni salto kako bi zadivio publiku, Vonkino pravo ja nije jasno. To je uzbuđenje za gledanje. U jednom trenutku se čini da je iskreno uzbuđen što će deci pokazati fabriku, a u sledećem izbacuje sarkastične dosjetke dok u Avgusta pucaju kroz ogromnu cev namenjenu za čokoladu. On je topao, ali i pomalo zastrašujući. Porodice (i gledaoci) nikad ne znaju kakav trik ima u rukavu.
Ali što je najvažnije, Vonka ne povlađuje deci i ne misli manje na njih zbog njihovih godina. On sa njima razgovara na svom nivou. On ih proziva kada su mali kreteni, uživa u njima kada su pristojna ljudska bića, i nikada se ne ponaša kao da su sasvim druga vrsta. A u dečjem filmu to je previše retko. — Blejk Harper, štabni pisac
E.T. (1982)
Kada sam bio dete, moj tata je odlučio da me odvede da gledam film koji se zove E.T. u našem lokalnom pozorištu. Nisam imao pojma ko ili šta je „E.T.“ био. Da budem iskren, ne sećam se mnogo o samom filmu, osim što sam neprestano plakao poslednjih pola sata. Gledajući unazad, mislim da je jedan od razloga E.T. je bio toliko upečatljiv za mene, posebno u tako mladom dobu, jer je, u suštini, film o učenju kako se oprostiti.
To je jedna od najtežih stvari za naučiti kao dete i nije mnogo lakša kao odrasla osoba. Pustite se i krenete dalje od stvari, mesta ili ljudi koje volite. Stiven Spilberg vas je majstorski naterao da se zaljubite u ovog ružnog kao greha vanzemaljca i do kraja filma ste želeli da on ostane. E.T. je postao vaš prijatelj i oprostiti se od nekoga za koga znate da nikada više nećete videti moćna je lekcija za svako dete. E.T. naučio mene, sedmogodišnjeg klinca o gubitku, smrti, tuzi i snazi prijateljstva. За то, E.T. je neophodno posmatranje za svako dete ili odraslu osobu. — Bred Viks, urednički pripravnik
Pinocchio (1940)
Imao sam pet i po godina kada sam prvi put gledao Pinnochio. Bilo je rano jutro i moji roditelji su spavali. Iskrao sam se iz kreveta i složio gomilu knjiga kako bih mogao da se popnem i ubacim blistavu traku u VHS koji nisam mogao da koristim. Gledao sam priču o Jiminy Cricketu, Geppettu i titularnom drvenom dečaku. Zatim je otišao u kuhinju i ispekao francuski tost.
Sada, ova priča je, kao što ste verovatno mogli da kažete, gomila ludaka. Ne sećam se koliko sam imao godina kada sam prvi put gledao Pinnochio. Niti se sećam ničega o tome osim što sam ga previše voleo i gledao u godinama kada sam mogao da razumem da su tvoje odluke stvar, da ne treba da budeš usran i opušteno da lažeš jer možda ti nos poraste ili ćeš slomiti srce ljubaznom starcu koji je hteo dete toliko da te je izrezao iz drveta i poželeo zvezdu i upustio bi se u kitov stomak da te traži kada odeš nedostaje. To je važno da dete određenog uzrasta zna - da postoje ljudi koji su vas toliko želeli da im dugujete da budete pristojna osoba. Pesme, uzbudljiva avantura, izuzetna rukom nacrtana animacija su bonusi. — Matt Berical, zamenik urednika
