Söt i rosakan vara en av dessa tidlösa filmer, en favorit bland publiken – och familjer – över generationer, men den inledde ett häpnadsväckande för 35 år sedan, den 28 februari 1986. Dramat – som handlar om en kärlekstriangel mellan den fattiga flickan Andie (Molly Ringwald), ett rikt barn Blane (Andrew McCarthy), och den charmiga semi-losern Duckie (Jon Cryer) – skrevs och producerades av sent John Hughes, och regisserad av nybörjare Howard Deutsch. Han hade förtjänat sin chans på funktioner efter att ha skapat musikvideor till Billy Joels "Att behålla tron" och Billy Idols "Kött för Fantasy.” Filmen, med sin otroliga musik, har en sansad biroll (James Spader, Harry Dean Stanton, Annie Potts, Andrew Dice Clay, Kristy Swanson, Gina Gershon), och den ökända re-shotade balsekvensen, förblir lika innerlig och vacker som någonsin.
Deutch regisserade därefter två andra filmer skrivna och/eller producerade av Hughes, nämligen Någon form av underbar och Den stora utomhus, och gift Någon form av underbar
Hur har det varit att titta Någon form av underbar och speciellt Söt i rosa hålla ut i decennier och bli popkulturklassiker?
Jag är inte så medveten eftersom jag är i bubblan av denna verksamhet och Hollywood. För mig känns det alltid som ”Kan jag få ett annat jobb? Kan jag fortsätta jobba?” Det är aldrig, "Åh, jag var inblandad i något som varade länge." Om det inte är det något sånt här där jag gör en intervju eller jag är ute i Hollywood och någon nämner något, det är det också stänga. Jag förhåller mig aldrig till det så.
Du hade regisserat musikvideor, men Söt i rosa var ditt första inslag. Var du redo, livrädd... båda två?
Helt livrädd. Jag kände mig redo, men, naturligtvis, livrädd. Och tur, mycket tur.
Regissörer ger noter till skådespelare, men vilken typ av noter gav John Hughes dig som producent och som nybörjare?
Han var så stöttande. Det var den första filmen han producerade, så det var en stor sak för honom, eftersom en del av honom var så kreativ, en stor del. Den andra delen var entreprenöriell. Det var väldigt viktigt för honom att den här hatten han bar var en positiv upplevelse och folk respekterade honom som producent. Han fanns där för mig helt och hållet och gav mig aldrig anteckningar. Vi skulle diskutera scener. Jag skulle få ett samtal vid 3 på morgonen. "Vad tycker du om detta?" Men det var alltid samarbete. Det var aldrig "gör på det här sättet" eller "gör inte det här." Jag minns att jag stod med honom och (fotografichefen) Tak Fujimoto och filmade balen, och det handlade om iscensättning. Tak sa: "Hur vill du ha det? Vill du ha det så eller så?" John väntade på att jag skulle bestämma mig. Tak tittade på John och sa: "Vad tycker du? På vilket sätt ska vi göra det?" John sa, "Hur?" Jag sa: "Jag är inte säker." Han sa "Tja, ta ett beslut. Vilket beslut som helst är bättre än inget beslut." Han skulle inte bestämma åt mig. Han var alltid så vördnadsfull, öppen och tillgänglig. Han var en fantastisk producent.
Eftersom du pratar med Faderlig, vilken typ av pappa tycker du att Jack (Harry Dean Stanton) var för Andie?
Han var, på den viktigaste nivån, en fantastisk pappa. Han älskade henne, och han var ärlig mot henne till slut. Man kunde se vilken typ av karaktär hon hade, och det fick hon av sin pappa.
Låt oss diskutera slutet. Ville du se Andie med Duckie eller Blane? Och fick filmen du gjort fram till slutet spelades in på nytt, så gav du din hand om vem du var ute efter?
Det ursprungliga slutet var Duckie får flickan. Det var vad manuset var och det jag körde. När vi visade den för publiken avvisade de den. De ville att hon skulle få den söta pojken hon ville ha. För dem, glöm politiken, det var, "Hon vill ha den söta pojken. Hon vill ha Andrew." Vi var tvungna att hitta ett sätt att ändra hela strukturen så att den fungerade.
Hur bra fungerade det reviderade slutet för dig?
Det fungerade bättre. Vi var i publiken, och när du ser dem bli galna i stället för att vara olyckliga, så fungerar det för mig. Jag är inte den där killen, som regissör, som säger: "Ja, jag bryr mig inte om publiken." Jag bryr mig. Jag hade en fantastisk lärare, Milton Katselas, som brukade kritisera mig när jag sa: "Men publiken!" Han skulle säga, "Skyll publiken! Vad vill du?" Det jag vill är att publiken ska vara glad. En stor del av mitt jobb är underhållning. Om de inte är underhållna och nöjda, om de känner att upplevelsen inte är givande och tillfredsställande... Det är en viktig del av vad jag gör. Så jag var väldigt nöjd med det nya slutet.
Om filmen gjordes idag, skulle Andie sluta med Duckie eller Blane?
Åh, jag tror att det är samma sak. Hon skulle sluta med Blane.
Om du gjorde Söt i rosa nu, efter 35 år av att ha regisserat filmer och TV-program, hur annorlunda tror du att det skulle vara? Och skulle du vilja ha ett nytt skott, eller är det du gjorde 1985-86 ett dokument till vem och vad du var som filmare på den tiden?
Det, ja. Jag skulle inte ändra det. Det betyder inte att det inte finns någon annan form det kan ta. John och jag pratade om att göra det som en Broadway-musikal vid ett tillfälle. Men som film tror jag att den hålls uppe av just de skäl du nämnde, vilket är att folk tror på det. De vill se det eftersom de blir investerade i de karaktärerna. Så jag skulle inte vilja ändra något.
Låt oss också visa någon form av kärlek till Någon form av underbar. Det är en annan favorit för många människor. Vad går igenom ditt sinne när du ser tillbaka på det?
Jag hade tur att det fungerade för under processen var jag inte säker på att det skulle fungera. Jag tappade tron på filmen jag gjorde. Så det var en svår film för mig. Men det fungerade, och jag är tacksam, tacksam att det gjorde det.
Motiverar tvivel dig fortfarande?
Jag har det fortfarande. Tvivel är en mycket viktig del av processen. När du börjar tro på dina positiva recensioner eller tror att du vet vad du gör bättre än någon annan, och du inte är öppen och tillgänglig för någon, är det början på slutet. Så, tvivel, ja, är en positiv och viktig sak för mig. Jag tvivlar på allt. Det är svårt eftersom jag utsätter mig själv och alla andra för mycket tortyr, men jag får det bästa resultatet på det sättet.
Skådespelare och filmskapare tar ofta minnen från uppsättningar. På väg in Någon form av underbar, har du någonsin föreställt dig att du och Lea Thompson skulle gå därifrån med... varandra?
(Skrattar) Åh, nej. Nej nej nej. Absolut inte. Hon var förlovad och jag trodde inte att hon någonsin varit intresserad av mig. Så nej. Trippel nej!
Lea har regisserat i flera år. Dina döttrar har skådespelat, skrivit och producerat. Är det en DNA-grej eller var de så utsatta för verksamheten att det var oundvikligt?
Det är deras mamma. Lea är en stor artist och har fostrat dem till artister. Hon lärde dem från de tidigaste tiderna att konst, teckning, att inte hålla sig i linjerna, allt det som jag tror planterar frön som du kan vattna när de växer till att bli konstnärer. Så det är deras mamma.
Är du blygsam? Är det inte lite av dig där inne?
Inte riktigt! Det är verkligen på grund av Lea. Jag skadade inte processen. Jag trodde inte att jag arbetade emot det, men det är i första hand hon.
Hur stolt är du över deras karriärer? Alla tre?
Enormt. De har det bra allihop. Zoey brinner som skådespelerska och producent. Madelyn skrev precis ett fantastiskt manus för en filmstudio. Lea mår bra. Hon har en större karriär än mig som regissör. Så jag ska bara luta mig tillbaka, bli tjock och titta på TV.
Du har koncentrerat dig på att regissera TV de senaste åren. Hur sugen är du på att göra funktioner igen?
Det finns en film med Shirley MacLaine som jag hoppas kunna göra härnäst som heter Lucy Boomer, om en kvinna som arbetade i Vita huset i 40 år. Det är filmen jag vill göra.
Blu-ray-extramaterialen avslöjar att Anthony Michael Hall tackade nej till Duckie-rollen, vilket chockerade alla. De flesta fans är medvetna om det. Mindre känt är att Ringwald ville att Robert Downey Jr skulle spela karaktären eftersom hon tyckte att han var "riktigt söt" och kände att de skulle ha kemi. Lobbade hon för honom, eller var det önsketänkande?
Det är sant att hon ville ha honom, ja.
Övervägdes han seriöst?
Vi pratade om det. Men när Jon Cryer kom in kändes det bara rätt, som, "Det här är killen som kommer att fånga allt på sidan." I efterhand är Downey en fantastisk skådespelare, rolig och charmig. Jon Cryer var dock så sårbar. Du fick alltid känslan, "Snälla, skada inte det här barnet." Det var den sista känslan, främst, att vi behövde någon som du kommer att falla samman med. Downey, du känner att han kommer att överleva det, men inte Cryer.
Du kan få tag på John Hughes 5-films Blu-ray Collection - inklusive Ferris Buellers lediga dag, Pretty in Pink, Some Kind of Wonderful, Plans, Trains and Automobiles, och Hon skaffar barn - Precis här.
