Як ви можете заохочувати (і покращувати) здатність вашої дитини до малювання

Ваші діти малюють. Багато. На папері, серветках, стінах і — дуже часто — один одного. Тепер вони стають краще: те, що колись було сценами вбивства олівцем, тепер є зображеннями будинків з дверима та вікнами і твої портрети такі, начебто схожі на тебе... Якщо твої руки виросли з голови, що вони, на щастя, роблять ні. Прогрес!

Ось великий секрет малювання: якщо ваші діти хочуть стати міні Меттом Гренінгсом або Едуардом Мане, то їм потрібно якомога частіше намалювати свої каракулі. Але, як і в більшості видів діяльності, малювання може застаріти — і чиїсь здібності можуть стати застійними — якщо ви не зміните речі. Кріс Локк, відомий ілюстратор, скульптор і автор Намалюйте ось так: як будь-хто може побачити світ як художник — і зафіксувати це на папері, розробив кілька простих стратегій, щоб не тільки навчити дітей краще керувати ящиками, але й розважити їх, коли з’являться кольорові олівці.

Увімкніть мережу

Один з найкращих способів покращити малюнок дитини? Включіть свою сітку. «Просто покладіть сітку з квадратів на зображення, яке ви хочете скопіювати», — каже Локк. «Ідіть по одному квадрату за раз, дивлячись на те, що в цьому квадраті». Це просте перемикання вгору допомагає художнику зосередитися на хвилині деталі, які вони інакше могли б не помітити, особливо якщо ви працюєте зі збільшеною версією зображення, яке хочете отримати відтворити. «Це також змушує художника сповільнитися, — каже Локк. «Якщо ви копіюєте зображення когось, ви можете подивитися на нього і сказати: «Ну, я знаю, як виглядає око», а потім ви просто намалюєте те, що, на вашу думку, виглядає око. Але коли ви розбиваєте його на крихітні шматочки — і ви малюєте лише куточок ока — ви сповільнюєтесь і звертаєте пильнішу увагу».

Подивіться на речі з іншого боку

Буквально. Незалежно від того, чи малює ваша дитина коня, чи будинок (або домашнього коня, адже діти), змусьте його перевернути натхнення догори дном. Як і малювання сіткою, це допомагає художнику помітити більше речей про свій предмет. «Коли ви малюєте щось догори ногами, — пояснює Локк, — ви дійсно повинні звернути увагу: у якому напрямку йде ця лінія? Як ця річ перетинається з цією річчю? Якої форми цей кінь?» Іншими словами: коли ви розбираєте свої упереджені уявлення про те, що таке слід виглядає, ви можете просто впізнати, що це робить виглядає як. П'янучий, правда? Так. П’янкий, як домашній кінь.

Малюйте, не дивлячись вниз

Малювання - це настільки ж розумове заняття, як і фізичне, а це означає, що ви повинні зосередитися на вправі м'язів тіла і мозок. Що не слід сприймати як пропозицію для вашої дитини зробити кілька наборів ніг до початку мистецтва. Натомість Локк вчить своїх учнів малювати, не дивлячись на папір, — вправа, яка називається сліпим контурним малюванням. «Це справді пробуджує певні частини мозку, які просто не цінуються», — каже він. «Це змушує вас звернути увагу на те, у якому напрямку щось вказує, як фігури поєднуються». Локк каже, щоб ваші діти починали легко, а потім переходили до все довших і довших занять. «Зробіть кілька коротких малюнків — 30 або 45 секунд — а потім збільште час», — каже він.

Встановіть певні часові обмеження

Одна із вправ, за словами Локка, найбільше подобається дітям — це малювання за обмежений час. Це змушує художника приймати захоплюючі рішення щодо того, що дійсно важливо в тому, що він малює. «Я просив їх намалювати машину за 9 секунд або намалювати будинок за 11 секунд — якусь дуже маленьку довільну річ, яку можна намалювати, і невелике довільне обмеження часу», — каже він.

А діти копають. «Я починаю, щоб усі малювали чизбургер за 1 хвилину. Коли вони закінчили, я кажу: «Тепер намалюй чизбургер за 30 секунд», і вони сміються, а я кажу: «Тепер намалюй чизбургер за 15 секунд». за ці п’ятнадцять секунд вони так інтенсивно зосереджені, що в кімнаті вся ця напруга, і коли це зроблено, усі просто сміючись».

Суть

«Всі кажуть, що малювати — це талант, — сказав він, — але я кажу, що це вміння, яке ти отримуєш з часом, дуже наполегливо працюючи. Якщо ви хочете говорити другою мовою, ніхто з нею не народився. Треба працювати». Але він каже, що ближче друге — це впевненість: щоб зробити гарний малюнок, вам спочатку доведеться зробити багато поганих. «Коли ти говориш собі, що не можеш цього зробити, — думав він, — ти не станеш кращим».

Для Локка навчання на помилках є дуже відчутною частиною процесу — насправді настільки відчутною, що він каже, що «рідко» використовує ластик. «Мені здається, що я мав одну й ту саму гумку вже 6 чи 7 років», — сказав він. «Я малюю, а потім олівцем вношу всі зміни. Потім я поклав на це свіжий аркуш паперу і обводив його». І це може бути найціннішою порадою: ви завжди можете отримати свіжий аркуш паперу. Або новий відрізок стіни. Який би не був.