Земля історії іграшок, наступний захоплюючий тематичний парк від Уолта Діснея, офіційно відкривається для громадськості 30 червня. Парк, який створювався два десятиліття, має багато галасу. Після всього, Іграшкова історія, можливо Найулюбленіший Pixar серіал фільмів, який прославляє силу дитячої уяви, любовні стосунки дитини зі своїми іграшками, узи дитинства та ностальгії. Тематичний парк, який використовує це, був би неймовірним як для дорослих, так і для дітей. Ну, теоретично було б. Здається, що майбутній парк просто не дає дітям можливості пограти з ними іграшки, які вони люблять.
Давайте прояснимо: Земля історії іграшок бере на себе іграшки. На перший погляд здається, що Підхід Діснея, що особливо розумно, полягає в тому, щоб зробити іграшки великого розміру, а дітей, які ходять в парк, розміром з іграшкою. Slinky Dog Dash розміром з американські гірки і насправді є такими. Ігровий набір, який Енді виграв на Pizza Planet, містить іграшкових гумових інопланетян та їхню літаючу тарілку, на якій діти можуть кататися з надією бути «обраними».
Все це звучить круто, а парк виглядає приголомшливо. Але як щодо слова р: Де вистава? У фільмах кінцеве бажання іграшок — брати участь у творчій грі дітей і, зокрема, їхньої дитини Енді. Але, схоже, у парку немає місця для творчої гри. Це не зовсім гірка іронія — діти цього не помітять — але це втрачена можливість для Діснея досліджувати творчу гру по-новому через кілька десятиліть після того, як дослідження про її переваги стали основними.
Енді — це парк МакГафін. Його майно всюди, а його ніде. Ця відсутність помітна, і вона підкреслює дивні стосунки, які Енді має зі своїми іграшками протягом усього серіалу: іграшки у найвільнішій та життєрадісній формі, коли Енді немає поруч, але начебто бути найщасливішим (в той же час і найневільнішим), коли він є Всі ці персонажі дуже явно хочуть грати з креативною дитиною, але, знову ж таки, немає форуму для такої поведінки, крім, можливо, сувенірного магазину, де можна придбати ляльок.
І за все, що пропонує парк, включаючи атракціон під назвою «Історія іграшок», простір, створений так, щоб виглядати як кімната Енді, але наповнене аркадними іграми, включаючи «Hamm & Eggs», гру, в якій діти збивають цілі з тваринами на дворі. використання круто зварених яєць, «Рекс і Тріксі Діно Дартс», гра, в якій діти кидають дротики в повітряні кулі, щоб лопнути їх, «Зелений армійський табір стрілянини», де діти запускають бейсбольні м’ячі на тарілках, щоб їх розбити, і Flying Tossers Базза Лайтера, де діти кидають кільця на зелених армійців, і багато іншого, просто немає ігрового простору, де діти можуть вибирати власне пригода.
Багато в чому облаштування «Землі історії іграшок» представляє найкраще з того, що можуть запропонувати фільми. Я сам ніколи не забуду дивитися Іграшкова історія вперше і провів наступні кілька років, притискаючи вухо до власних дверей, щоб побачити, чи стали мої іграшки живими істотами. (Можна з упевненістю сказати, що вони цього не зробили.) Те, що іграшки тут розбігаються, є свідченням найкращих частин самого фільму.
У той же час «Країна історії іграшок» також є відходом від того, що фільм так цінував: діти сидять у своїй кімнаті і дати волю своїй уяві своїми іграшками, ляльками, героями бойовиків та пластиком будинки. Творча гра, де діти створюють історії, граються в будинок, створюють власні правила та придумують власні наслідки, дуже чітко була величезною частиною світу іграшок у Іграшкова історія. Базз Лайтер провів значну частину свого життя в дивовижних ситуаціях, незалежно від того, подобалися йому вони чи ні (Місіс. Несбітт спадає на думку), а в кінці Іграшкова історія серії, іграшки в кінцевому підсумку живуть як іграшки для наступного покоління Ендіса.
У «Історії іграшок» цінується не тільки творча гра, але й науково доведено, що вона надзвичайно важлива для когнітивного розвитку дітей. Творча гра, за Доктор Рейчел Е. Білий, допомагає дітям навчитися упорядковувати події, з’ясовувати причину та наслідок, створювати стосунки та наслідувати і усвідомлюють те, що вони бачать, у безпечному середовищі, де допускається невдача та дослідження заохочений. Вона не самотня: переваги гри настільки важливі, що Американська академія педіатрії опублікувала офіційну інструкцію, в якій підкреслюється необхідність вільної гри, стверджуючи, що це допомагає їхнім дітям пізнавально, фізично, соціально, а також зміцнює зв’язок між батьками та дітьми. І в Іграшкова історія, хоча щастя Базза та банди мало значення, їхнє існування служило більшій меті: зростанню дітей навколо них.
Земля історії іграшок також, схоже, «про дітей». Але, на жаль, не схоже, що мова йде про «дітей» так само. Можливо, смішно очікувати, що тематичний парк буде мати якусь неструктуровану зону для творчості, де діти зможуть гратися з пластиковими іграшками та отримати значущий когнітивний розвиток. Зрештою, діти роблять це вдома. І Toy Story World — це власність Disney, а об’єкти Disney часто перепрофілюють архітектори, маркетологи та генеральні директори як прибуткові тематичні парки пропонують атракціони, дорогу їжу, аркади, інтерактивні фільми тощо. Це сенс тематичних парків, і це те, що батьки знають, коли заходять.
Але враховуючи те, що ми розуміємо про творчу гру, враховуючи всі дослідження про неї та всю передумову Магазин іграшокy саме по собі це виглядає як втрачена можливість. Іграшкова історія не було чудовим лише тому, що іграшки мали власне життя та розум. Це також було чудово, тому що діти хотіли грати з тими іграшками. Діти хотіли пограти з Містером Картоплями та Віззом. Діти хотіли прокрастися і побачити їх, анімованих, розмовляють із рештою банди. Діти хотіли створити власні сюжети та казки та, можливо, представити свої власні іграшки в банді.
Наче творці «Країни Історій Іграшок» досягли півдороги: вони створили середовище уяви Енді, але вставили іграшки в жорсткі ролі, в яких вони ніколи не були у фільмах, так само як іграшки ніколи не прив'язуються до однієї ролі в наших дітей життя. Після всього, Іграшкова історія містить у собі найкращі сторони дитинства: здатність занурюватися і вірити в, ваша власна уява, почуття творчості та гри. Отже, чому «Світ іграшок» відрізняється? Чи тому, що у дорослих немає такої уяви, як у дітей?
