Ми можемо отримати частину продажів, якщо ви придбаєте продукт за посиланням у цій статті.
Девід Боуї був єдиним у своєму роді рок-зірка який містив безліч. Він оживив кількох музичних персонажів, які, як найвидатніші твори мистецтва та найбільш пам’ятні виступи, пережили – або навіть пережили – саму людину. 19 квітня 1973 року Боуї випустив свій шостий альбом. Аладдін Сане. Альбом — від пісень до зображення обкладинки — залишається незгладимим, як ніколи, через 50 років після того, як він уперше вразив публіку. Але через цю знамениту обкладинку, можливо, цей альбом запам’ятається сьогодні більше завдяки образам бути в стилі Боуї, а не той факт, що трек за треком є одним із його різноманітніших і жорсткіших альбоми.
Ось чому Аладдін Сане це фантастично, навіть якби на обкладинці ніколи не було такого конкретного фото.
Попередній альбом Боуї, Зліт і падіння Зіггі Стардаста та павуків з Марса, зробив його головною зіркою у Великій Британії та США. Отже, багато чого залежало від його наступного альбому, який Боуї записав ще на альбомі
Аладдін Сане досяг №1 у Великобританії та №17 в Америці, і він породив чотири сингли: «The Gene Jeanie», «Drive-In Saturday» «Time» і кавер на «Let’s Spend the Night Together» Rolling Stones. На цій останній деталі варто зупинитися на. Оскільки початковий трек «Watch That Man» був натхненний тим, як Боуї побачив New York Dolls, його цікаво, що цей альбом також містить обкладинку Rolling Stones, яку, ймовірно, Боуї краде та робить його власний. Сьогодні ніхто не дивиться на обкладинку Аладдін Сане і думає: «О, це альбом Боуї з піснею Rolling Stones». Але, може, варто?
Обкладинка Аладдін Сане
Аладдін Сане стала першою з трьох обкладинок альбомів Боуї фотографа Брайана Даффі; він згодом взяв фотографії для Квартирант і Страшні монстри. На обкладинці зображено повнорозмірний знімок блідого рудого Боуі без сорочки, без брів, який багряно-блакитна блискавка, яка охоплює його скальп до його закритого правого ока, аж до нього лінія щелепи. Те, що виглядає як велика сльоза, заповнює простір над його лівою ключицею; це було нанесено аерографом пізніше. Він надзвичайно сміливий, унікальний, чарівний і тривожний, оскільки допоміг увічнити схильність Боуї до переосмислення та створення персонажів. Цікавий факт: пізніше Даффі зняв кілька музичних кліпів, у тому числі «Gold» Spandau Ballet.
Аладдін Сане читається точніше – або влучно, якщо ми можемо скласти слово – як Божевільний хлопець, колись вважався можливою назвою альбому разом із Люблю жилу Аладдіна і вена. Боуї знаменито заявив, що Аладдін Сейн був «Зіггі їде в Америку», і цей коментар пронизує назву та саму музику. Боуї, чий брат мав справу з шизофренією в його сім’ї, почувався дещо роздвоєним: звичайний хлопець, який бореться за славу, поштовх і тяга приватного хлопця, який клацає «Ввімкнено» перемикатися, щоб електризувати десятки тисяч відвідувачів концертів щовечора, і британець, який занурюється в дихотомію Америки, від її блискучих будівель до жахливих убогість. О, пам’ятаєте, йому було всього 25 років, коли він записав альбом!
Музика Аладдін Сане
Випущено RCA Аладдін Сане 19 квітня 1973 року. 10 треків альбому тривають 41 хвилину 32 секунди. Шанувальники Боуї часто нарікають на постановку, яка час від часу підсилює музику за рахунок вокалу Бові, але, давайте поговоримо по-справжньому, пісні витримують. «Watch That Man», очевидно, вражає, і хоча вона відкриває цей дуже відомий альбом Боуї, її просто недостатньо цитують як доказ його величі. Тим часом у фільмах «Паніка в Детройті», «Зламаний актор» і «В суботу» Боуї коментує темну сторону речей, які він бачив, чув і пережив в Америці. «Драйв-ін-субота» також розкриває схильність Боуї дивитися на речі як стороннього, як буквально і переносно інопланетянина.
«Час» — божевільний і помітний, із зануренням у чисте кабаре, і Боуї вимовляє слово, яке тоді було заборонено, «дрочити». «The Jean Genie» (з його чудове соло Ронсона) і «The Prettiest Star» (написана для його майбутньої дружини, Анджели, з Девідом Санборном на саксофоні) подають серйозний глем-рок вібрації. Цікавий факт: «The Prettiest Star» переосмислив невдалий сингл 1970 року, спродюсований Тоні Вісконті, який часто співпрацював з Боуї, починаючи з деяких із найраніших творів зірки в 1968 році та закінчуючи в 2016 році блискучим твором Боуї лебедина пісня, Чорна зірка.
Однак «Aladdin Sane» і «Lady Grinning Soul» отримали нагороди за найкращу пісню. Імпровізоване двохвилинне вступне фортепіано Гарсона передає «Aladdin Sane» у простір, авангардне оснащення, і Боуї бере його звідти. Гарсон працював з Боуї протягом наступних трьох десятиліть, як у студії, так і на виїзді. В інтерв’ю 1973 р. с ЦиркБоуї пояснив: «Я насправді не думаю, що (Аладдін Сейн) — це я… Це моя інтерпретація того, що для мене означає Америка. Це ніби підсумок мого першого американського туру». Що стосується пісні «Lady Grinning Soul», яка завершує альбом, то вона поєднує в собі ефірну атмосферу Гарсона. гра на фортепіано, Ронсон повністю грає фламенко на акустичній гітарі, а Боуї абсолютно захоплює своєю чудовою, емоційною вокал. Цікавий факт (чи насправді необґрунтований слух): за більшістю слів, «Lady Grinning Soul» був натхненний Клаудією Леннеард, американський соул-співак, який, як повідомляється, також послужив натхненням для пісні Rolling Stones «Brown». Цукор».
Таким чином, Аладдін Сане це злиття великої кількості рок-музики 60-х і 70-х років, а також певним чином передбачувані аспекти 80-х років. Це позачасовий альбом, тому що він виходить у різні епохи одночасно, і тому що незалежно від того, який Боуї подивився як і в реальному житті, музика справді єдина річ, яка коли-небудь мала значення.
Amazon
Аладдін Сане - Девід Боуї
Аладдін Сане на вінілі.
$23.99