Před 50 lety se jedno dokonalé rockové album stalo nesmrtelným ze špatného důvodu

David Bowie byl jediný svého druhu rocková hvězda kteří obsahovali zástupy. Přivedl k životu několik hudebních osobností, které stejně jako největší umělecká díla a nejpamátnější představení přežívají – nebo dokonce přežívají – samotného člověka. 19. dubna 1973 vydal Bowie své šesté album, Aladin Sane. Album – od písní po obrázek na obalu – zůstává nesmazatelné jako vždy 50 let poté, co poprvé strhlo publikum. Ale kvůli tomuto slavnému obalu je možné, že si toto album dnes pamatujeme spíše kvůli jeho obraznosti být Bowie-esque, spíše než skutečnost, že skladba po skladbě je jednou z jeho rozmanitějších a tvrdších rockových alba.

Zde je důvod Aladin Sane je fantastický, i když nikdy neměl na obálce tak konkrétní fotografii.

Bowieho předchozí album, Vzestup a pád Ziggyho hvězdného prachu a pavouků z Marsu, prosadil ho jako hlavní hvězdu ve Spojeném království a USA. Takže hodně jezdilo na jeho pokračování, které Bowie nahrál ještě na

Ziggy Stardust prohlídka. Později propustil Aladin Slane pouhých 10 měsíců poté Ziggy Stardust upustil. Album znovu spojilo Bowieho se spoluhráči z kapely Spiders z Marsu Mickem Ronsonem (kytara), Mickem Woodmanseym (bicí) a Trevorem Bolderem (baskytara) a také koproducentem Kenem Scottem. Novým v týmu byl klavírní virtuos Mike Garson, který svými jazzovými a trikovými příspěvky pomohl posunout několik písní na vyšší úroveň. Mnoho kritiků a fanoušků chválilo Aladin Sane, ale lidé mají tendenci zařadit to na stupeň nebo tak níže Ziggy Stardust ve větším díle Bowieho.

Aladin Sane dosáhl na číslo 1 ve Spojeném království a na číslo 17 v Americe a vznikly čtyři singly: „The Gene Jeanie“, „Drive-In Saturday“, „Čas“ a cover verze „Pojďme spolu strávit noc“ od Rolling Stones. Tento poslední detail stojí za zdržení na. Protože úvodní skladba „Watch That Man“ byla inspirována tím, že Bowie viděl New York Dolls Fascinující je, že toto album obsahuje také cover od Rolling Stones, který pravděpodobně Bowie krade a vyrábí jeho vlastní. Dnes se na obálku nikdo nedívá Aladin Sane a myslí si: "To je album Bowieho s písní Rolling Stones." Ale možná bychom měli?

Obálka Aladin Sane

Aladin Sane označil první ze tří obalů alb Bowieho fotografa Briana Duffyho; následně fotil Lodger a Strašidelná monstra. Na obálce je snímek v plné velikosti bledého, zrzavého Bowieho bez košile a obočí. karmínový a modrý blesk, který se táhne od jeho temene k zavřenému pravému oku, až k jeho čelist. Prostor nad jeho levou klíční kostí vyplňuje to, co vypadá jako velká slza; toto bylo přestříkáno později. Je to naprosto odvážné, jedinečné, okouzlující a znepokojivé, protože to pomohlo zachovat Bowieho záliby v reinvenci a vytváření postav. Zajímavost: Duffy později režíroval několik hudebních videí, včetně „Gold“ od Spandau Ballet.

Aladin Sane čte se přesněji – nebo hříčkou, pokud bychom mohli vymyslet slovo – jako Chlap šílený, kdysi považovaný za možný název alba, spolu s Miluji Aladdina Veina a Žíla. Bowie skvěle prohlásil, že Aladdin Sane byl „Ziggy jde do Ameriky“, a tento komentář prostupuje názvem i hudbou samotnou. Bowie, jehož bratr se ve své rodině potýkal se schizofrenií, se cítil trochu rozpolcený: průměrný chlápek zápasící se slávou, tlakem a přitažlivostí soukromého chlápka, který mával „Zapnuto“ přepnout na elektrifikaci desetitisíců návštěvníků koncertů každou noc a Brita nasáklého dichotomií, jakou byla Amerika, od jejích nablýskaných budov po její hrozné bída. Oh, a pamatujte, bylo mu pouhých 25 let, nahrál album!

Hudba z Aladin Sane

Vydáno RCA Aladin Sane dne 19. dubna 1973. 10 skladeb na albu má celkem 41 minut a 32 sekund. Fanoušci Bowieho se často ptají na produkci, která občas zesiluje hudbu na úkor Bowieho vokálů, ale pojďme si to uvědomit, písničky vydrží. „Watch That Man“ je samozřejmě rockové, a přestože otevírá toto velmi slavné Bowieho album, jednoduše není dostatečně citováno jako důkaz jeho velikosti. Mezitím „Panic in Detroit“, „Cracked Actor“ a „Drive-In Saturday“ najdou Bowieho, jak komentuje temnější stránku věcí, které viděl, slyšel a zažil v Americe. „Drive-In Saturday“ se také zabývá Bowieho zálibou dívat se zpět na věci jako outsider, doslova a do písmene jako mimozemšťan.

„Čas“ je šílený a chytlavý, s ponory do čistého kabaretu a Bowie vyslovuje tehdy zakázané slovo „wanking“. „Jean Genie“ (s jeho skvělé Ronsonovo sólo) a „Nejhezčí hvězda“ (napsáno pro jeho nastávající manželku Angelu s Davidem Sanbornem na saxofonu) přináší vážný glam rock vibrace. Zajímavost: „Nejhezčí hvězda“ znovu objevila neúspěšný singl z roku 1970 produkovaný Tonym Viscontim, který často spolupracoval s Bowiem, počínaje první hudbou této hvězdy v roce 1968 a konče v roce 2016 Bowieho brilantním labutí píseň, Černá hvězda.

„Aladdin Sane“ a „Lady Grinning Soul“ však získávají ocenění za nejlepší píseň. Garsonovo improvizované dvouminutové klavírní intro nakopne „Aladdin Sane“ do prostorného, ​​avantgardního vybavení a Bowie to vezme odtud. Garson pracoval s Bowiem další tři desetiletí, a to jak ve studiu, tak na cestách. V rozhovoru z roku 1973 s CirkusBowie vysvětlil: „Ve skutečnosti si nemyslím, že (Aladdin Sane) jsem já... Je to moje interpretace toho, co pro mě Amerika znamená. Je to jako shrnutí mého prvního amerického turné." Pokud jde o „Lady Grinning Soul“, která album končí, mísí se v něm Garsonova éterická hra na klavír, Ronson hraje celé flamenco na akustickou kytaru a Bowie naprosto vzlétne se svou nádhernou, emotivní vokály. Zábavný fakt (nebo vlastně nepodložená fáma): Podle většiny zpráv byla „Lady Grinning Soul“ inspirována Claudií Lenneard, americký soulový zpěvák, který údajně také posloužil jako inspirace pro píseň Rolling Stones „Brown Cukr."

Takto, Aladin Sane je soutokem velkého množství rocku z 60. a 70. let a svým způsobem také předpovídanými aspekty 80. let. Je to nadčasové album, protože končí v různých obdobích najednou, a protože bez ohledu na to, co Bowie podíval se jako ve skutečném životě je hudba opravdu to jediné, na čem kdy záleželo.