Kritik: Pixars 'Coco' ist eine lebendige, schillernde Hommage an die mexikanische Folklore

In Coco, es gibt Verrat, Mord, Herzschmerz, und viele, viele Skelette. Es gibt auch Humor, Menschlichkeit und einige der besten visuellen Gags seit Jahren. Es ist ein Rezept, das genaue Messungen aller Zutaten erfordert, damit das resultierende Gebräu nicht durcheinander wird. Und weil es in den Labors der Pixar-Studios gekocht wurde, besteht immer die Möglichkeit, dass es dazu führt Autos 3 und nicht Ratatouille. Es kommt mit dem Territorium. Aber Kokos, eine zarte Familiensaga, durchdrungen von der pulsierenden Welt der mexikanischen Folklore, sieht das Studio in Hochform. Es ist ihre beste Arbeit seit Toy Story 3.

Kokos erzählt die Geschichte eines jungen mexikanischen Jungen namens Miguel, der davon träumt, die Welt mit seiner Gitarre zu verzaubern, ähnlich wie sein Held Ernesto de la Cruz, der berühmteste Musiker der mexikanischen Geschichte. Der einzige Schluckauf? Seine Großmutter und der Rest seiner Schuhmacherfamilie haben Musik jeglicher Art strengstens verboten dank Miguels Ururgroßvater rennt mit seiner Frau und seiner Tochter davon, seinen Traum vom Weltruhm zu verwirklichen Musiker.

Der Film bietet einige der effektivsten visuellen Gags der letzten Zeit und enthält den vielleicht lustigsten Onscreen-Tod in der Filmgeschichte

Nachdem seine Familie seine Liebe zur Musik und seine Absicht entdeckt hat, an der Talentshow der Stadt teilzunehmen, läuft Miguel auf dem Dia de los Muertos, dem einen Tag im Jahr, an dem sich die Welten der Lebenden und der Toten befinden in Verbindung gebracht. Als er versucht, die berühmte Gitarre aus dem Grab von de la Cruz zu „borgen“, wird Miguel ins Land der Toten entführt. Bald merkt er, dass er für immer dort festsitzen wird, wenn er nicht bis zum Sonnenaufgang von einem seiner toten Verwandten gesegnet wird.

Eine Schlüsselzutat in Pixars Rezept war schon immer die Schaffung nuancierter, interessanter Charaktere, die so gerendert werden, dass sie sich wie echte Menschen fühlen. Kokos setzt das wunderbar fort. In kleineren Filmen beispielsweise würde Miguels strenge Abuelita auf eine eindimensionale Folie reduziert, entpuppt sich hier jedoch als eine der am besten wiedergegebenen und sympathischsten Figuren des gesamten Films. Miguels Sensibilität und echte Affektiertheit sind leicht zuordenbar. Er ist ein guter, freundlicher Junge, der vor allem Fehler macht, weil er von Leidenschaften geleitet wird, die er noch nicht versteht.

Da es innerhalb von Dios de las Muerta und der Geistigen Welt stattfindet, Kokos muss sich oft auf den Tod beziehen. Und das mit einer markentypischen Ehrlichkeit und Zärtlichkeit. Der Tod wird als ein tragischer, natürlicher Teil des Lebens gezeigt. Aber Miguels Zeit im Land der Toten zeigt, dass auch die Verstorbenen in unseren Erinnerungen weiterleben können. Sind manche Teile schwer? Ohne Zweifel. Aber es wird alles mit Fingerspitzengefühl gehandhabt.

Die Grafik ist so beeindruckend, dass Sie den Film leicht lieben könnten, wenn Sie sich einfach auf das konzentrieren, was im Hintergrund vor sich geht.

Außerdem wird das Gewicht jedes ausgereiften Themas, da es sich um Pixar handelt, durch Humor ausgeglichen. Der Film bietet einige der effektivsten visuellen Gags der letzten Zeit und enthält den vielleicht lustigsten Onscreen-Tod in der Filmgeschichte. Kokos ist besonders stark in seiner überraschenden Verwendung der Skelette der Toten, von einem gut getimten (und buchstäblichen) Kieferfall bis hin zu einer Figur, die den Verlust ihrer Nase beklagt.

Die größte Stärke des Films ist die Animation. Wenn es einen Animationsfilm gibt, der besser aussieht als Kokos, habe ich nicht gesehen. Aus der Eröffnungsszene, Kokos etabliert eine Ästhetik, die sich subtil zu einem Höhepunkt entwickelt, als Miguel im Land der Toten ankommt, der weitläufigen, farbenfrohen Stadt, in der die Toten das Jenseits verbringen und auf den nächsten Día de Muertos warten. Die Grafik ist so beeindruckend, dass Sie den Film leicht lieben könnten, wenn Sie sich einfach auf das konzentrieren, was im Hintergrund vor sich geht. Sehen Sie es auf dem größten Bildschirm, den Sie können.

Kokos ist nicht unproblematisch, was größtenteils auf die knapp zweistündige Laufzeit zurückzuführen ist. Dank der etwas überhöhten Länge hat der Film einige Tempoprobleme und schleift am Ende in der Mitte. Es enthält auch ein paar zu viele Fehlleitungen, die schließlich einen Punkt mit abnehmender Rendite erreichen. Aber das sind kleinere Mängel. Kokos ist ein unglaublicher Film.

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