Mission: Impossible — Fallout δεν ήταν απλώς μια από τις μεγαλύτερες ταινίες της χρονιάς. είναι ένα από τα καλύτερες ταινίες δράσης της τελευταίας δεκαετίας, κερδίζοντας σχεδόν 800 εκατομμύρια δολάρια στο παγκόσμιο box office και λαμβάνοντας διθυραμβικές κριτικές από τους κριτικούς. Είναι σπάνιο για ένα franchise - ειδικά σε ένα χωρίς φωτόσπαθα ή υπερήρωες - να φτάσει στο υψηλότερο σημείο του σε έξι ταινίες, ωστόσο πολλοί λένε ότι αυτό ακριβώς πέτυχε το Mission: Impossible Fallout. Πώς ακριβώς καταφέρνει λοιπόν ο Ethan Hunt να είναι ο πιο κακός τύπος στο παιχνίδι κατασκοπείας περισσότερες από δύο δεκαετίες μετά την πρώτη ταινία MI; Μιλήσαμε με Fallout Ο σκηνοθέτης Christopher McQuarrie προσπαθεί να σπάσει τον κώδικα. Στην πορεία, ο McQuarrie αποκάλυψε γιατί δεν τον ενδιαφέρει να συγκρίνει τη δουλειά του με άλλες ταινίες και πώς αυτός και ο Tom Cruise έτρεφαν κρυφά τους φόβους ότι είχαν απογοητεύσει όλους τους θαυμαστές τους.
Το Mission: Impossible κυκλοφορεί για περισσότερες από δύο δεκαετίες και με κάθε νέα ταινία, το franchise φαίνεται να κορυφώνεται. Αισθάνεστε πίεση να αυξήσετε το franchise για να ανταποκριθείτε στις προσδοκίες;
Η αποστολή είναι πάντα λίγο αουτσάιντερ. Αυτό το franchise δεν έχει τον άνεμο κάτω από τα φτερά του που έχει κάτι σαν τον Bond. Πάντα νιώθουμε ότι έχουμε κάτι να αποδείξουμε. Ποτέ δεν θεωρούμε δεδομένη αυτή την επιτυχία.
Υπάρχουν πολλά franchise που πάντα προσπαθούν να κορυφωθούν ή να ανεβάσουν τις ταινίες τους στο επόμενο επίπεδο, αλλά το μυστικό της επιτυχίας μας είναι ότι δεν προσπαθούμε να κορυφώσουμε τον εαυτό μας. Δεν προσπαθούμε να ξεπεράσουμε την τελευταία ταινία ή να κάνουμε το μεγαλύτερο θέαμα. Γιατί τότε η ταινία γίνεται απλά ένα θέαμα για το θέαμα, που γίνεται πολύ βαρετό πολύ γρήγορα. Εστιάζουμε στην ιστορία και εστιάζουμε στο να φτιάξουμε μια ταινία που να είναι αντάξια των ταινιών που προηγήθηκαν.
Άρα δεν σκοπεύετε να κάνετε την καλύτερη ταινία Mission: Impossible;
Όταν έφτιαξα Αδίστακτο Έθνος, είπα ότι δεν θέλω να είμαι η καλύτερη ταινία Mission: Impossible, θέλω απλώς να είμαι στην πρώτη πεντάδα. Και με Fallout, ήθελα απλώς να είναι στην πρώτη εξάδα. Τίποτα καλό δεν θα προκύψει από εμάς που συγκρίνουμε τον εαυτό μου με τους προηγούμενους κινηματογραφιστές. Το μόνο που μπορώ να κάνω είναι να κάνω την καλύτερη ταινία που μπορώ να κάνω.
Ας μιλήσουμε λίγο για τη σκηνή του καβγά στο μπάνιο. Θεωρήθηκε ευρέως μια από τις καλύτερες σεκάνς δράσης των τελευταίων ετών. Ποια είναι η διαδικασία σχεδιασμού και εκτέλεσης κάτι τέτοιου μεγέθους;
Ξεκινά πάντα με μια ιστορία. Με κάθε ακολουθία δράσης που σχεδιάζουμε, αρχίζουμε να ανησυχούμε λιγότερο για το θέαμα και περισσότερο για το πώς κινεί την ιστορία και πώς είναι ο αποκαλυπτικός χαρακτήρας του. Από εκεί λοιπόν ξεκινήσαμε με τη σκηνή του καβγά στο μπάνιο. Η βασική ιδέα που είχαμε στο μυαλό ήταν ότι ο Ίθαν έμπαινε στο μπάνιο με σκοπό να πάρει την ταυτότητα ενός ατόμου αλλά μετά καταλήγει να φεύγει χωρίς να πάρει τη μάσκα, οπότε πρέπει να υποθέσει αυτήν την ταυτότητα ενώ μοιάζει ακόμα Ίθαν.
Και σε τεχνικό επίπεδο, λάβατε υπόψη τη σωματικότητα κάθε ηθοποιού ενώ χορογραφούσατε τον αγώνα;
Ο [Συντονιστής Stunt] Wade [Eastwood] κατάφερε να δημιουργήσει ένα στυλ μάχης για καθένα από αυτά τα παιδιά. Και στο σενάριο, υπάρχει μια γραμμή που αναφέρεται στον Ίθαν ως νυστέρι και στον Γουόκερ ως σφυρί και ο Γουέιντ το πήρε στα σοβαρά. Στον αγώνα, ο Ethan είναι πολύ πιο ακριβής και ο Walker είναι πολύ πιο βάναυσος και σωματικά βίαιος. Και αυτό που ενδιέφερε πραγματικά ο Τομ ήταν ότι η ακολουθία μάχης έδειξε την ευπάθεια κάθε χαρακτήρα. Είπε ότι αυτή η σκηνή ήταν απαραίτητη για να στήσουν την τελική τους αναμέτρηση επειδή ο θεατής έχει δει τη δύναμη αυτών των δύο, αλλά επίσης γνωρίζει ότι κανένας από αυτούς τους τύπους δεν είναι ανίκητος.
Πολλές ταινίες δράσης επιλέγουν το θέαμα αντί της ιστορίας. Πώς αντιστέκεσαι σε αυτή την παρόρμηση;
Δεν τίθεται θέμα αντίστασης. Δεν είναι πειρασμός για εμάς. Το να κυνηγάς το θέαμα είναι βαρύ αμάρτημα. Κάθε φορά που γράφουμε, γυρίζουμε ή κάνουμε μοντάζ, ρωτάμε: «Γιατί συμβαίνει αυτό; Πώς ταιριάζει αυτό στη μεγαλύτερη ιστορία;»
Τίποτα από αυτά δεν σημαίνει ότι δεν προσπαθούμε. Πάντα πιστεύουμε ότι η ταινία πρέπει να είναι μεγαλύτερη από ό, τι φαίνεται. Τόσο ο Τομ όσο και εγώ νιώθουμε ότι το τελευταίο τρίτο της ταινίας ήταν μια απογοήτευση. Δεν είναι αυτό που θα μπορούσε να ήταν στο μυαλό μας. Αυτή είναι η πειθαρχία.
Ως τελικό προϊόν, εσείς και ο Τομ δεν μείνατε ικανοποιημένοι με το τελευταίο τρίτο της ταινίας;
Όταν ετοιμάζαμε ακόμα την ταινία, ο Τομ με πήρε τηλέφωνο στη μέση της νύχτας και είπε: «Είμαι στενοχωρημένος. Νιώθω ότι απογοητεύουμε πραγματικά τους ανθρώπους. Νιώθω ότι η καταδίωξη με ελικόπτερο θα μπορούσε να ήταν καλύτερη και το όλο τέλος θα μπορούσε να ήταν καλύτερο».
Και του είπα ότι από τη στιγμή που όλα ενωθούν - η μουσική, τα οπτικά εφέ, ο ηχητικός σχεδιασμός - θα ήταν θεαματικό, αλλά στο πίσω μέρος του μυαλού μου σκεφτόμουν: «Έχει δίκιο. Δεν είναι αυτό που θα μπορούσε να ήταν».
Αλλά πολλά από αυτά προέρχονται από τη γοητεία του θεάματος. Πείθεις τον εαυτό σου ότι θα μπορούσες πάντα να μεγαλώσεις και ότι το μεγαλύτερο είναι καλύτερο. Μπορεί να χάσεις την προοπτική για το τι κάνεις και για κάθε ταινία που κάνω, πρέπει να υπενθυμίζω στον εαυτό μου ότι πρέπει να διατηρήσω την οπτική μου, διαφορετικά θα αμφιβάλλω πάντα για τον εαυτό μου και για οτιδήποτε κάνω. Αλλά μετά, μόλις είδαμε το τελικό προϊόν, συνειδητοποιήσαμε ότι η εμπιστοσύνη στην ιστορία λειτουργεί.
Μιλώντας για τον Τομ Κρουζ, έχετε συνεργαστεί μαζί του στις τελευταίες ταινίες Mission: Impossible, πώς ήταν αυτή η σχέση;
Ο Τομ Κρουζ σε κακομαθαίνει που δουλεύεις με όλους τους άλλους. Προσεγγίζει τα πάντα με τέτοιο ενθουσιασμό και επίσης προσεγγίζει κάθε πτυχή του ρόλου του με βλέμμα αφηγητή. Δεν θα περιορίσει την απόδοσή του με κάποιο συγκεκριμένο "Tom Cruise". Επιμένει να δείχνει τα τρωτά σημεία του χαρακτήρα, κάτι που δεν βλέπετε σε πολλά άλλα αστέρια δράσης.
Τόσο συχνά, οι άνθρωποι ενδιαφέρονται να δείχνουν πάντα σαν το πιο σκληρό άτομο και να βγαίνουν στην κορυφή σε κάθε αλληλεπίδραση. Αλλά αυτός δεν είναι ο Ίθαν Χαντ. Υπάρχει πάντα μια απροθυμία σε αυτό που πρέπει να κάνει. Κάνει αυτά τα ηρωικά και τρελά πράγματα γιατί αυτό πρέπει να κάνει για να σώσει τον κόσμο. Από εκεί πηγάζει η ενσυναίσθηση και το χιούμορ όταν κοιτάς αυτόν τον χαρακτήρα. Υπάρχει μια ευπάθεια στον Ethan Hunt, δεν είναι υπερήρωας.
Δεν είναι μυστικό ότι ο Τομ κάνει τα δικά του ακροβατικά στην ταινία. Είναι αυτό καθαρά θέαμα ή εξυπηρετεί και την ιστορία;
Δεν μπορείτε να υποτιμήσετε το γεγονός ότι ο Τομ κάνει τα δικά του ακροβατικά. Δεν τα κάνουμε γιατί θέλουμε να εντυπωσιάσουμε το κοινό. Αν ήταν αυτός ο σκοπός, δεν θα το κάναμε γιατί θα έβγαζε το κοινό από την ταινία. Ο λόγος που ο Tom κάνει αυτά τα ακροβατικά ο ίδιος είναι ότι μας επιτρέπει να βάλουμε τις κάμερες με τρόπους που διαφορετικά δεν θα μπορούσαμε.
Σκεφτείτε την ακολουθία αλεξιπτωτιστών. Εάν ένας κασκαντέρ πηδούσε από ένα αεροπλάνο, η κάμερα δεν θα μπορούσε να είναι στο πρόσωπό του. Τα πλάνα που έχουμε δεν θα υπήρχαν. Με τον Τομ, βάζω την κάμερα ακριβώς πάνω του και το κοινό ξαφνικά βιώνει αυτή την εμπειρία με τον χαρακτήρα. Αυτή είναι η δύναμη του Mission Impossible.
Mission: Impossible – Fallout είναι τώρα διαθέσιμο στο Digital με 4K UHD, Blu-ray/DVD που έρχεται στις 4 Δεκεμβρίου.
