En 1996, a la altura de Elmomanía, cuando Tickle Me Elmo era el juguete más popular, plaza Sésamo Decidió tontamente jugar con la perfección al lanzar una secuela centrada en Elmo de su libro más vendido y querido de todos los tiempos, 1971. El monstruo al final de este libro: protagonizada por el adorable y peludo Viejo Grover.
El genio perdurable de El monstruo al final del libro radica en su soledad, claustrofobia y un sentido de terror existencial bellamente cultivado. En este ejercicio prácticamente perfecto de alegre posmodernismo para niños, Grover descubre que hay un monstruo al final del libro que protagoniza.
Esto lo llena de un miedo que lo consume todo y un deseo desesperado de escapar del destino por cualquier medio necesario. impidiendo que el lector termine el libro y se enfrente al monstruo del mismo nombre en todo su horror. El giro, por supuesto, es que el propio Grover es el monstruo al final del libro. En ese sentido, esta amada pieza de Americana es silenciosamente filosófica y profunda, además de reírse a carcajadas, divertida, inventiva y juguetona. Después de intentar desesperadamente evitar lo inevitable, Grover llega a descubrir que lo que más teme es a sí mismo. Con ese conocimiento viene la sabiduría y la autoaceptación.
Hay dos componentes principales para El monstruo al final de este libro: El miedo demasiado humano de Grover de estar en curso de colisión con algo realmente aterrador y la catarsis que viene cuando Grover se da cuenta de lo tonto y miope que ha sido todo el tiempo.
Otro monstruo al final de este libro: protagonizada por el adorable, peludo Viejo Grover e igualmente adorable, peludo Elmo, la secuela de 1996, eliminó gran parte de ese miedo inyectando felicidad, sonrisa, confianza, repugnantemente no neurótica Elmo en la mezcla como un optimista alegre que está, en todo caso, excesivamente emocionado por llegar al final del libro.
Sin esa sensación de miedo, la catarsis de Grover descubriendo que el monstruo al que siempre ha tenido miedo es él mismo fracasa. registrar, y una historia que alguna vez se caracterizó por un fatalismo sombrío y claustrofobia se ha convertido en algo mucho más alegre y menos conmovedor.
La nueva adaptación animada musical de media hora de HBO Max de El monstruo al final del libro multiplica todos los errores de Otro monstruo al final de este libro: protagonizado por el adorable, peludo Viejo Grover y, igualmente adorable, peludo Elmo y agrega mucho más, como, inexplicablemente, darle a la madre de Grover un peinado de Karen que me hizo preguntarme si iba a pedir de manera climática hablar con el gerente del Monstruo al final del libro.
Si Otro monstruo al final de este libro Elmofied la historia en un 200 por ciento, El monstruo al final de esta historia Elmofies lo exponencialmente al transformar una historia vigorizante y no sentimental sobre una figura aterrorizada y solitaria. Superar sus miedos más profundos en una historia cursi y sacarina sobre cómo el apoyo de buenos amigos puede ayudarlo a salir adelante. cualquier cosa. Ese es un buen mensaje, por supuesto, pero ciertamente no es el mensaje de la obra maestra de 1971.
El especial completamente decepcionante se titula Hay un monstruo al final de esta historia en reconocimiento de que ha sido cruel y fatalmente quitado de sus raíces literarias como un libro que trata mucho sobre la lectura, los libros y la naturaleza de la narración literaria. Pero fácilmente podría haber sido llamado Varios monstruos adicionales al final de esta historia. Eso es porque Elmo no es el único monstruo de Barrio Sésamo que le brinda apoyo moral a Grover. Rosita y Cookie Monster también están presentes ofreciendo canciones y aliento. Demonios, incluso Abby Cadabby aparece y ni siquiera es un monstruo, como señala varias veces.
El monstruo al final del libro establece desde el principio que Grover no tiene nada que temer. Antes de que el especial termine la mitad, Elmo le dice que él es un monstruo y Grover es un monstruo y que los monstruos no son nada que temer. Esto sucede aproximadamente a los trece minutos de la historia, lo que deja dieciocho minutos muy largos por completar.
Elmo le asegura a Grover que es un monstruo y que no hay razón para tener miedo de que los monstruos arruinen y arruinen el final, por supuesto, pero en caso de que haya alguna duda de que Grover no estará bien. también hay un hada mágica a la mano actuar como un Deus ex machina en caso de ser necesario.
Pero antes El monstruo al final de la historia sale completamente mal, al menos comienza aproximadamente en el mismo lugar que su inspiración literaria, con Grover abrumado por el terror después de enterarse de que la historia que protagoniza tendrá un monstruo en el mismo fin.
¿Cómo se puede transformar un clásico de literatura infantil de 32 páginas elegantemente minimalista en un especial de treinta y un minutos de duración? Acolchando la mierda de la vida santa, por supuesto. Grover no solo habla de su ansiedad y miedo: también canta sobre eso en canciones que son pasables pero poco distinguidas. Lo mismo ocurre con la animación, que es suave, redonda e insípida. Carece desesperadamente de la personalidad, el coraje y la expresividad de las ilustraciones de Michael Smollin de la libro original, que capturó la esencia pura, vulnerable e infinitamente adorable del viejo y peludo Grover como maravillosamente como Frank Oz hizo la voz original y el titiritero del personaje.
En el libro original, Grover estaba, como todos los que no somos Muppets, fundamentalmente solo ante el azar y la crueldad de la vida. Esta vez casi toda la pandilla aparece en busca de apoyo moral para que puedan cantar una canción sobre la superación de sus miedos y asegurarle a Grover una vez más que el monstruo al final del libro no es nada que temer, porque, y lo especial parece no poder establecer esto a menudo suficiente, él es de hecho un monstruo.
Normalmente encuentro la desesperada necesidad de Grover de ser amado y el miedo de que sea indigno de tal validación casi dolorosamente identificable. Aquí, sin embargo, me encontré identificándome con Oscar el Cascarrabias, quien aparece el tiempo suficiente para quejarse, "Basta de toda esta asquerosa amabilidad".
En su intento por convertir una historia perfecta e independiente en treinta y un minutos de entretenimiento en tiempo real, El monstruo al final de esta historia recurre al viaje en el tiempo. En su búsqueda por evitar su destino, Grover obtiene el control de una barra de video que le permite retroceder a un lugar antes de que comenzara la historia. Con Elmo a cuestas, Grover viaja en el tiempo a varios momentos clave de su pasado en los que enfrentó sus miedos y los superó.
El monstruo al final de esta historia tiene un ritmo tan pausado y sin rumbo que a veces parece que el final del mismo nombre alguna vez sucederá, que simplemente sigue agregando personajes y artilugios que solo resaltan cuán ferozmente innecesaria esta adaptación tan suelta realmente es. Para ser justo, El monstruo al final de la historia está lejos de ser una abominación. Es un plaza Sésamo producción, después de todo, por lo que hay una cierta base de profesionalismo y calidad. Pero donde los adultos eran propensos a amar El monstruo al final de este libro tanto, si no más, que sus hijos, este es el tipo de pérdida de tiempo aceptable que los niños disfrutarán y los padres podrán tolerar siempre que no piensen demasiado en el enorme abismo de calidad Entre El monstruo al final de este libro y El monstruo al final de esta historia.
En el final, El monstruo al final de la historia termina enseñándoles a los niños la lección no intencionada pero sólida y útil de que, independientemente del contexto, el libro es casi invariablemente mejor.
Tú puedes ver El monstruo al final de la historia en HBO Max.
