Hace 29 años, un álbum revolucionario marcó el comienzo de una nueva era de la música rap

Para cuando el álbum de estudio debut de Warren G Regular... Era del funk G fue lanzado el 7 de junio de 1994, su canción principal ganó una gran popularidad durante seis semanas. El sencillo "Regular" se había presentado a las masas a través de la película. Por encima de la llanta'banda sonora, haciendo que la anticipación por el álbum en solitario de Warren G hierva a medida que el verano se calienta. Fue un momento decisivo para la música rap, un momento en el que Warren G desdibujó las líneas del rap y el R&B para crear un subgénero. que capturó un ambiente relajado de la costa oeste mientras aún utilizaba un lenguaje y una narración en la línea del gangsta de la década de 1990 rap. Tanto relajado como hardcore, G Funk logró dividir el átomo musical. Y, veintinueve años después, Regular... Era del funk G todavía golpea.

El álbum debutó en el puesto número 2 en la lista Billboard Top 200 Albums de EE. UU., vendiendo 176.000 en su primera semana. Eventualmente, alcanzaría el estado certificado de triple platino al vender más de 3 millones de copias en los Estados Unidos. Además, dos sencillos del álbum —

Regular y este DJ — obtuvo nominaciones a los Grammy, y las apariciones de Nate Dogg en el álbum también lo catapultaron al estrellato musical.

La mayoría de las pistas en Regular presenta ritmos que suenan como un precursor temprano del subgénero lo-fi popular de hoy en día, con letras de rap cantarinas de Warren G y ganchos cantados con sentimiento por encima. Con un tono característico brillante y fácil, la voz de Warren G encaja perfectamente con las muestras de jazz y soul de artistas como Don Julian y Lou Donaldson que se muestran a lo largo del álbum. Si bien no es un rapero de la costa oeste, es similar a lo que uno podría esperar de Chance the Rapper hoy.

Pero Warren G estaba dejando sus huellas dactilares en el rap mucho antes de que comenzara a lanzar su propia música. En 1982, Warren Griffin III, de 12 años, se fue a vivir con su padre y su nueva esposa después de vivir con su madre durante ocho años tras el divorcio de sus padres. Uno de los hermanastros de Griffin que ayudaría a formar la familia recién fusionada era un joven llamado Andre Young, a quien más tarde se conocería como Dr. Dre.

Fue Dr. Dre quien introdujo a Warren G en la música, enseñándole cómo usar una caja de ritmos para hacer ritmos que Warren usaría en canciones para un grupo de rap incipiente que había formado con sus viejos amigos Nathaniel "Nate Dogg" Hale y Calvin "Snoop Dogg" Broadus. El trío se disolvió amigablemente cuando Warren G conectó al Dr. Dre con sus compañeros de grupo. Sin embargo, todos seguían trabajando juntos en otros proyectos, incluidos los álbumes debut en solitario de Dr. Dre y Snoop Dogg.

Curiosamente, aunque G Funk se considera un estilo de música distintivo de la costa oeste, Regular…G Funk Era fue lanzado por Def Jam Records, que tenía su sede en la ciudad de Nueva York y, en ese momento, publicaba principalmente música de artistas de la costa este.

El sencillo "Regulate" fue tan popular que fue el sencillo de mayor éxito de Def Jam durante una década. Además de ser un éxito en los Estados Unidos, tuvo un mayor éxito a nivel internacional que la mayoría de los discos de rap, que el cofundador de Def Jam, Russell Simmons, creditos en su biografia al hecho de que "la música de Warren era mundial porque la melodía suena sin importar el idioma".

Mientras que Warren G lanzaría cinco álbumes en solitario más después Regular…G Funk Era, ninguno se acercaría a su éxito comercial. Lo cual, injustamente, probablemente explica por qué no fue incluido en el espectáculo de medio tiempo del Super Bowl LVI con Dr. Dre, Snoop Dogg, Kendrick Lamar, Eminimen y Eminimen que algunos, sobre todo la destacada personalidad de ESPN Bomani Jones, apodaron G Funk medio tiempo.

Y, sin embargo, las huellas dactilares de Warren G estaban en todo el histórico primer espectáculo de medio tiempo del Superbowl centrado completamente en el hip hop. Puede que no haya sido la estrella más brillante que emergió de la escena del rap de Los Ángeles a mediados de los 90, pero sin duda fue uno de los principales arquitectos de su éxito continuo e impacto cultural.