Kolmekymmentä vuotta sitten, 13. lokakuuta 1993, Painajainen ennen joulua saapui teattereihin, eikä se ollut välitön menestys. Eikö? Väärä? Vaikka on totta, että elokuva oli kriittinen ja kaupallinen hitti ilmestyessään vuonna 1993, se ei todellakaan noussut räjähdysmäisesti suosiossaan, ennen kuin siitä tuli kotivideo ja siitä tuli myyntisensaatio. Viisikymmentä miljoonaa dollaria Painajainen ennen joulua lokakuussa 1993 julkaistun kotimaisen bruttokansantuotteen kalpea verrattuna miljardeja dollareista, joita se on ansainnut kaupassa kolmen vuosikymmenen aikana julkaisunsa jälkeen. Hallitus Painajainen ennen joulua oli outo hidas palaminen, jota on vaikea kuvitella nyt.
Mutta salaisuus Painajainen ennen joulua pitkäikäisyys on, että se ei todellakaan ole vain Halloween-elokuva. Se on myös joulun klassikko.
Ei ole perennoja kuin jouluperenna. Lipputuloksilla ansaitaan paljon rahaa julkaisunsa jälkeen ja enemmän, kun ne osuvat kotivideoon. Sitten rahajuna hidastuu. Rakastettu jouluelokuva, -laulu tai -kirja ansaitsee kuitenkin rahaa julkaisunsa jälkeen ja siivoaa sitten kotivideon. Se on kuitenkin vasta sen menestyksen ja ansaintavoiman alkua. Jouluperennaali siivoaa JOKA VUOSI koko joulukauden ajan. Jouluhitit ovat ikivihreitä. Jouluperennoja eivät koskaan lopeta rahan ansaitsemista, ja jos ne ovat ERITTÄIN menestyviä, ne eivät koskaan lakkaa ansaitsemasta paljon rahaa. Mariah Carey on esimerkiksi poikkeuksellisen menestynyt muusikko, mutta hän todennäköisesti eläisi mukavasti pelkällä "All I Want For Christmas Is You" -lehden rojalteilla ja julkaisulla.
Kaupallinen nero Painajainen ennen joulua on, että se on sydämellisin ja kestävin jouluperennoja, mutta se on myös a Halloween monivuotinen. Tämä tarkoittaa, että vähintään kolmen kuukauden ajan (neljänä, jos Halloween-kausi alkaa monen tapaan syyskuun alussa) Painajainen ennen joulua kausi, mitä paikallinen Spirit Halloween tai Hot Topic ei anna sinun tai lapsesi unohtaa. On helppo nähdä miksi Painajainen ennen joulua on sekä rakastettu pala Americanaa, joka näyttää vain kasvavan ja tärkeämmäksi ajan myötä, että rahalehmä Disneylle.
Painajainen ennen joulua on myös kiehtova metafora Tim Burtonin monimutkainen ja joskus hankala suhde Disneyn kanssa. Terveellinen perhelaitos antoi Burtonille tauon animaattorina ja ohjaajana oppisopimusohjelmansa kautta 1980-luvun alussa ja puolivälissä ja antoi sitten hänelle vanhan heive-ho-opin. Burton sanoo, että hänet kutsuttiin kohteliaasti poistumaan studiosta, koska hän oli tehnyt vuonna 1984 Frankenweenie, lyhytelokuva, joka oli aivan liian sairasta, goottilaista ja pelottavaa Disneyn nuorten lasten väestörakenteen kannalta.
Joten Burton ja Disney ovat aina halunneet outoja sänkykavereita. Disney oli elokuvastudioista suurin, terveellisin ja amerikkalaisin. Burton oli pohjimmainen gootti, mustapukuinen sopimaton, joka palvoi Charles Addamsia, Vincent Pricea, Edgar Allen Poea ja saksalaista ekspressionismia. Jos Halloween olisi henkilö, se olisi nuori Tim Burton. Valitettavasti, parafraasinBeetlejuice Disney ei todellakaan halunnut outoja ja epätavallisia tekijöissään, ja nuori Burton ei ollut mitään ellei outo ja epätavallinen.
Disney oli ja on edelleen elokuvastudioiden joulu. Disneyn ja joulun kulttuurista ja taloudellista merkitystä on vaikea yliarvioida. On vain lievää liioittelua sanoa, että suurin osa amerikkalaisesta kulttuurista On Joulu ja Disney. Kuten Jack Skellington, Burton ei vain menestynyt siinä, mitä hän teki; hän oli the alansa menestynein henkilö. Kun Painajainen ennen joulua aloitti erittäin pitkän tuotantojakson Henry Selickillä ohjaajana ja Caroline Williamsin käsikirjoittajana (työskenteli tarinasta ja Burtonin hahmot), Mark Mothersbaugh säveltäjänä, lauluntekijänä, sanoittajana ja Jack Skellingtonin ja Burtonin lauluäänenä tuottaja Pee-Ween suuri seikkailu ohjaaja oli goottihittien kuningas.
Burton saattoi olla liian outo, tumma ja ei-kaupallinen Disneylle, mutta hittejä kuten Beetlejuice, Batman, Edward Scissorhands ja Batmanin paluueivät olleet liian outoja, synkkiä tai ei-kaupallisia kriitikoille tai yleisölle. Burton halusi tehdä jotain, mutta erilaista. Aivan kuten Jack Skellington haluaa poistua mukavuusalueeltaan/erikoisalueeltaan ja ottaa joulun haltuunsa, Burton halusi tehdä jotain selvästi erilaista kuin viimeisimmät projektinsa: Disney-sarjakuvan.
Ah, mutta Burtonin idea Disney-sarjakuvasta oli selvästi erilainen kuin muut. Aluksi, Painajainen ennen joulua käytti työlästä, aikaa vievää ja ihmeellistä stop motion -animaatioprosessia Disneyn käyttämän perinteisen cel-pohjaisen menetelmän sijaan. Burtonin visio Disney-sarjakuvastaan oli yhtä synkkä, aavemainen ja villisti sopimaton kuin Jack Skellingtonin. joulun käsitys, joka tähtää ihmeeseen ja kunnioitukseen, mutta johtaa sen sijaan kauhuun, kauhuun ja joukkopaniikkiin.
Painajainen ennen joulua oli itse asiassa liian tumma ja aavemainen Disneylle, ainakin aluksi. Vaikka kyseessä oli Disneyn tuotanto, studio sai kylmät jalat ja julkaisi sen aikuisille suunnatun Touchstone Picturesin kautta. Disney oli huolissaan Burtonin kiistan uusimisesta Batman palaa, jota markkinoitiin hauskana lasten supersankarielokuvana, mutta se kohtasi sitten vanhempien ja vanhempien ryhmien vastareaktion väkivaltaisista kuvista, Michelle Pfeifferin juomisesta kissanruokista ja yleisestä turmeluksesta. Disney oli ymmärrettävästi huolissaan siitä, että heidän koskematon nimensä ja imagonsa yhdistettiin aavemaiseen tummaan komediaan, jossa on kappale ("Kidnap the Sandy Claws), jossa demonisten häiriöiden trio laulaa halustaan kidnapata joulupukki ja sitten kiduttaa ja murhata plus-kokoinen lahjan antaja.
Menestys muutti yllättäen tapaa, jolla Disney näki Burtonin. Sen onnistuneen teatterijulkaisun jälkeen Painajainen ennen joulua siitä tuli taas Disney-elokuva. Disney+:ssa se alkaa Disney-logolla ja sitten sanoilla Walt Disney Presents. Osoittautuu, että Disney ehdottomasti teki Haluamme olla ikuisesti yhteydessä yleisessä mielessä Burtonin aavemaiseen aivotuontiin, varsinkin kun se alkoi tuottaa paljon rahaa.
Jack Skellington ei ehkä onnistunut, kun hän päätti luoda joulun uudelleen omalla hirviömäisellä kuvallaan, mutta Burton ja hänen lahjakkaat yhteistyökumppaninsa tekivät animaatioklassikon, jossa on hänen tahraiset sormenjäljensä jokaisessa rakkaudella tehdyssä kehys. Burton on ehkä vain mennyt Disneylle liian menestyksekkäästi. Disneyn tavoin hän on omistanut suuren osan viimeisistä 25 vuodesta usein kerrottujen tarinoiden uusille versioille sen sijaan, että olisi luonut jotain uutta, omaperäistä ja henkilökohtaista. Näihin kuuluu 2010-luku Liisa ihmemaassa, täydellinen keskinkertaisuus, joka ei lisännyt mitään Lewis Carrollin klassiseen tarinaan, mutta tuotti yli miljardi dollaria lipputuloissa ja 2019 Dumbo, joka ansaitsi keskinkertaiset arvostelut ja alamaisen lipputulon.
Myöhemmin Burton ilmeisesti erotettiin tekemisestä Frankenweenie lyhytelokuvana, mutta alussa Disneyn pitäisi muuttaa dramaattisesti kurssia ja tehdä Frankenweenie stop-motion-animaatioelokuvana 3D-elokuvana, joka ansaitsi parhaan animaatioelokuvan Oscar-ehdokkuuden.
Bottom line: Outo, joka sai potkut sopimattomuudesta, päätyi antamaan Disneylle kaikkien aikojen suurimman, tuottoisimman ja kestävimmän jouluelokuvansa. Tai odota, onko se loppujen lopuksi Halloween-elokuva?