25 vuotta sitten alkuperäinen Alt-Rock -bändi käynnistyi uudelleen unohdellulla, väärinymmärretyllä albumilla

25 vuotta sitten, 26. lokakuuta 1998, R.E.M. vapautettu Ylös, heidän ensimmäinen levynsä ilman perustajajäsentä Bill Berryä. Hän jätti yhtyeen sen jälkeen, kun hän sai kiertueella aivovammasta ja bändi teki 80 miljoonan dollarin levytyssopimuksen, joka oli suurin koskaan tuolloin. Jos Berry oli osa R.E.M.:n salaista kastiketta, se tuli ilmi vasta hänen lähdön jälkeen. Ja kun katsot taaksepäin vuotta 1998 Ylös, se paljastaa paljon siitä, kuinka Michael Stipe, Peter Buck ja Mike Mills järkyttivät Berryn poissaolosta.

Mutta mikä tärkeintä, tämä albumi osoittaa myös, kuinka he omaksuivat täysin vastauksen kysymykseen siitä, kuka R.E.M. menisi eteenpäin. Olitpa unohtanut tämän levyn tai et ole koskaan edes kuullut sitä, Ylös on outo ja omituisen vaikuttava albumi, jonka kanssa kannattaa käydä. Koska R.E.M. oli monella tapaa yksi ensimmäisistä todellisista vaihtoehtorock-bändeistä, tämä uudelleenkeksimisen hetki oli isompi juttu kuin ehkä muistatkaan.

Tulin R.E.M. myöhään. Kesällä 1994 vanhempani vuokrasivat huoneen kirkon puusepän oppipoikalle, joka matkusti dubattujen nauhojen matkalaukun kanssa. Hänen kopionsa Laskeminenja Kuolleiden kirjeiden toimisto kollaasilla kasetti J-hihoillaan (joita en todellakaan varastanut). Mutta sain vian kovasti kiinni. Myöhemmin, vuonna 2000, tein yliopistokaverini kiertomatkan kevätlomamatkalta West Palm Beachiin vieraillakseni. Weaver D: n herkulliset hienot ruoat Ateenassa, GA, koska hole-in-the-wall soul food -ravintola oli lainannut R.E.M. se on iskulause: Automatic for the People. (Iltahämärä, paikka oli sulkeutumassa, kun saavuimme isäni 1987 Suburbaniin, mutta omistaja Weaver D sääli ja keitti meille aterian, vaikka pyysi meitä puhdistamaan kaulukset.)

Ja niin, ymmärrä, että vuonna 1997 minuun iski paljon enemmän kuin oli järkevää, kun Berry ilmoitti jäävänsä eläkkeelle: olin esimerkiksi perhe-kissan kuoleman tasolla surullinen.

Ylös oli ensimmäinen levy, jonka olen aktiivisesti käyttänyt halusi rakastaa. Jo ennen CD: n ostamista osoitteessa Korvassasi, ja pelin painalluksella oli vakavia panoksia. Tiesin, että tämän bändin rakastaminen on vaikeaa. Ja ollaan rehellisiä: Ylös on outo ennätys. Ja se on outoa, toisin kuin R.E.M.:n aiemmat outojen inkarnaatiot. On tuskin aavistustakaan rockin lajista, jonka yhtye oli valloittanut "vaihtoehto"-skenen 90-luvulla: ei yhtään mandoliinia eikä yhtään räikeää Rickenbacker 360 -arpeggioita. Pikemminkin bändi näyttää varastaneen joukon jonkun muun syntetisaattoreita ja samplereita ja sanonut "Okei, aloitetaan alusta."

Albumin avauskappale, "Lentokenttämies" myöntää kaljuna, että jokin on muuttunut. Rumpukone, jonka R.E.M. oli harvoinkoskaan sekaisin, ankkuroi tämän oudon pienen syntetisaattoririkkaan kappaleen Peter Buckin itkuiseen kulmakaariin, Stipen lähes kuiskaukseen ja Millin haudattuun pianoon, jotka ovat ainoat vihjeet siitä, että tämä saattaa silti olla, ehkä, R.E.M. Rumpukoneen syleileminen on hyvin harkittu päätös sen jälkeen, kun rumpali on menetetty ja nimenomaisesti todettu, että he eivät korvaisi häntä. Heidän soittimen käyttönsä sekoitettiin parhaimmillaan (kukaan bändistä ei paljasta olevansa beatmaker a la J Dilla tai Timbaland), elektroniikan reuna merkitsee nämä kappaleet uutena alueena.

Mutta R.E.M. tiesivät, että heillä oli edustaja stadionin rokkareina – ja he toimivat todellisilla paineilla ja odotuksilla. Kappale 2 tulee kovaksi ilmeisen ihmisen rumpalin (journeyman) kanssa Joey Waronker, varastettu Beckiltä): ”Lotus” on lähimpänä tunnistettavaa ”alternative rock” -kappaletta, joka Ylös saa. Vaikka kappale pysyy oudon tarttuvana ja laulamiskelpoisena ("etkö ole huomannut / söin lootuksen") ja siinä on kiinteästi Peter Buck kitara nuolee, se tuntuu silti kovimmalta tästä uudesta kappalesarjasta (jotain tunsin katsoessani bändin soittavan laulu päälläMyöhäinen ilta Conan O'Brienin kanssa marraskuussa 98 yliopistoni yhteisessä huoneessa). Kappale vaikuttaa selkeimmältä yhtyeen tietoisuudelle Ylös oli ensimmäinen levy, jonka he tekivät uudella 80 miljoonan dollarin Warner Brothers -sopimuksella – silloin kaikkien aikojen suurin sopimus, ohittaen Metallican 60 miljoonaa dollaria Elektran kanssa ja Janet Jacksonin 70 miljoonaa dollaria Neitsyt. Berryn kanssa tai ilman he eivät voineet tehdä "pientä" levyä.

Parhaat kappaleet Ylös ovat luultavasti ne, jotka lankeavat Berryn tunnetun poissaolon ja bändin toisenlaisen kappaleen syleilyn väliin. ”At My Most Beautiful” (Beach Boysin tyylinen kappale), ”Sad Professorin” keskitempoinen balladi ja akustinen single ”Daysleeper” ovat kaikki todella upeita kappaleita. Lempialbumini kappale on outo elektroniikkaraskas "Toivoa," kappale, joka näyttää kertovan jonkun kokeellisen leikkauksen pelosta. Laulaja ja sanoittaja Michael Stipe tajusi, että hän oli repinyt (jonkin tapaan, ehkä?) melodian Leonard Cohenin Suzanne vuodelta 1969 joten yhtye mainitsee Cohenin tämän omituisen kappaleen yhteislauluntekijäksi, joka kerää kiihkeitä kerroksia syntisoivia ja biittejä. Kappale saa vieläkin kylmät väreet syistä, joita en aivan ymmärrä. Mutta luulen, että se on R.E.M.:n taika. tuolla.

Ylös's matalat kohdat (katso mitä tein siellä?) - jotka ovat edelleen täysin kuunneltavia - ovat kappaleita, joita en ole varma kuinka on olemassa eräänlainen alamaailma pop, rock, elektroniikka ja jotain oikein kokeellinen. Mutta "The Apologist" ja "Falls to Climb" eivät ole määrittäviä, kukoistavia siltä väliltä, ​​vaan tuntuvat enemmän jumissa, eräänlaiselta pitokuviolta nähdäkseen, mitä voi tapahtua seuraavaksi. Ehdotus R.E.M. ajattelimme: tiedämme, ettemme ole sitä mitä olimme Bill Berryn kanssa, mutta emme ole vielä varmoja siitä, keitä me kolme olemme – selvittelemme sitä ja jaamme tämän pohdinnan kanssasi. Mikä on siistiä.

Ylös on ehkä parasta nähdä taiteellisen prosessin kokemuksena – ja rehellisenä ja anteliaana. 25 vuotta myöhemmin, Ylös on yksi R.E.M.:n unohdetuimmista levyistä. Se ei ole myöskään heidän varhaisten juttujensa korkeakoulu-radio-punk-läheisyys Sivuääni (1982), eikä pop-huippuja, joita he saavuttivat keskellä kukoistusaikaansa Aika loppuepätodennäköisen mandoliinivetoinen Billboardin #4 hitti "Losing My Religion" tai Automaattinen ihmisille"Everybody Hurts" ja "Man on the Moon". Mutta sitä ei myöskään muisteta, kuten vuonna 2004 Auringon ympärillä ja 2008 Kiihdytä, enimmäkseen kuhinaa ja pettymystä – albumeja, jotka tuntuvat (ennen ja nyt) väsyneen luovuuden ja levysopimuksen täyttämisen tarpeen onnellisilta sekoituksilta.

Joten jäljittää Ylös suosikkisuoratoistossasi tai nappaa itsellesi ennakkotilauskopio uudelleenmasteroidusta uudelleen julkaistu vinyyli (ulos marraskuussa). Häviä itsesi "At My Most Beautiful" -kelkkojen, urkujen ja harmonioiden joukkoon tai yritä ymmärtää, miksi itket Hopen sanoituksissa: "Ja haluat mennä ikuisesti / Ja haluat ylittää sinun DNA / risteyttää DNAsi jonkun matelijan kanssa / ja kyseenalaistat tieteet / ja kyseenalaistat uskonnon / näytät idiootilta / etkä enää välitä." Tai rakastu uudelleen "Miksi ei hymyillä" vaikka et ymmärrä, miksi he eivät sisältäneet kaunista Oxford amerikkalainen versio joka löytyi vain pitkään epäselvän kirjallisuuslehden mukana tulleelta CD: ltä. Triona R.E.M. oli tullut eri peto: mutta Ylös osoittaa, että he voisivat silti tehdä taikuutta keskenään.