Dans Coco, il y a trahison, meurtre, peine d'amour, et beaucoup, beaucoup de squelettes. Il y a aussi de l'humour, de l'humanité et certains des meilleurs gags visuels depuis des années. C'est une recette qui exige des mesures précises de tous les ingrédients de peur que la concoction résultante ne soit un gâchis. Et parce qu'il a été préparé dans les laboratoires des studios Pixar, il y a toujours une chance que cela entraîne Voitures 3 et pas Ratatouille. Il est livré avec le territoy. Mais coco, une tendre saga familiale imprégnée du monde vibrant du folklore mexicain, voit le studio en pleine forme. C'est leur meilleur travail depuis Toy Story 3.
coco raconte l'histoire d'un jeune Mexicain nommé Miguel qui rêve d'éblouir le monde avec sa guitare, un peu comme son héros Ernesto de la Cruz, le musicien le plus célèbre de l'histoire mexicaine. Le seul hic? Sa grand-mère et le reste de sa famille de cordonniers ont strictement interdit la musique de quelque sorte que ce soit grâce à L'arrière-arrière-grand-père de Miguel court après sa femme et sa fille pour poursuivre son rêve d'être une célébrité mondiale musicien.
Le film présente certains des gags visuels les plus efficaces de la mémoire récente et comprend ce qui pourrait être la mort à l'écran la plus drôle de l'histoire du cinéma
Après que sa famille a découvert son amour de la musique et son intention de participer au concours de talents de la ville, Miguel dirige loin sur Dia de los Muertos, le jour de l'année où les mondes des vivants et des morts sont connecté. Lorsqu'il essaie d'"emprunter" la célèbre guitare à la tombe de de la Cruz, Miguel est emmené au Pays des Morts. Bientôt, il se rend compte que s'il n'est pas béni par l'un de ses proches décédés au lever du soleil, il y sera coincé pour toujours.
Un ingrédient clé de la recette de Pixar a toujours été de créer des personnages nuancés et intéressants rendus de telle manière qu'ils se sentent comme de vraies personnes. coco continue cela à merveille. Dans des films moins importants, par exemple, la stricte Abuelita de Miguel serait réduite à une feuille unidimensionnelle, mais s'avère ici être l'une des figures les plus bien rendues et les plus sympathiques de tout le film. La sensibilité et l'affectation authentique de Miguel sont facilement identifiables. C'est un bon garçon gentil qui fait des erreurs principalement parce qu'il est guidé par des passions qu'il ne comprend pas encore.
Comme il se déroule au sein de Dios de las Muerta et du monde des esprits, coco doit faire référence à la mort assez souvent. Et il le fait avec une honnêteté et une tendresse de marque. Il est démontré que la mort est une partie tragique et naturelle de la vie. Mais le temps de Miguel au Pays des Morts montre que même ceux qui sont partis peuvent vivre à travers nos souvenirs. Certaines pièces sont-elles lourdes? Sans aucun doute. Mais tout est traité avec finesse.
Les visuels sont si impressionnants que vous pourriez facilement aimer le film en vous concentrant simplement sur ce qui se passe en arrière-plan.
De plus, ceci étant Pixar, le poids de tous les thèmes matures est contrebalancé par l'humour. Le film présente certains des gags visuels les plus efficaces de la mémoire récente et comprend ce qui pourrait être la mort à l'écran la plus drôle de l'histoire du cinéma. coco est particulièrement fort dans son utilisation surprenante des squelettes des morts, d'une chute de mâchoire au bon moment (et littérale) à un personnage déplorant la perte de son nez.
La plus grande force du film, c'est l'animation. S'il y a un film d'animation qui a l'air mieux que coco, je ne l'ai pas vu. Dès la scène d'ouverture, coco établit une esthétique qui atteint subtilement son apogée lorsque Miguel arrive au pays des morts, la ville tentaculaire et colorée où les morts passent la vie après la mort en attendant le prochain Día de Muertos. Les visuels sont si impressionnants que vous pourriez facilement aimer le film en vous concentrant simplement sur ce qui se passe en arrière-plan. Voyez-le sur le plus grand écran possible.
coco n'est pas sans problèmes, dont la plupart remontent à son autonomie de près de deux heures. Grâce à la longueur légèrement excessive, le film a quelques problèmes de rythme et finit par traîner au milieu. Il comporte également un trop grand nombre d'erreurs de direction qui finissent par atteindre un point de rendement décroissant. Mais ce sont des défauts mineurs. coco est un film incroyable.
