Warner Bros. most halkan kiadott egy nagyon hangos, élőszereplőt Woody harkály film DVD-n és igény szerint a gyermekszórakoztatás történetének talán legfinomabb marketingkampánya után. A túlzásba vitt újraindítások korában Woody minimális figyelmet kapott, és gyakorlatilag nem kapott tinta. Ez a tény különösen annak tudatában van, hogy a Woody Woodpecker nem kifejezetten rossz film. A számok szerint enyhe, de helyenként vicces, és nem olyan idegesítő, mint amilyen lehetne (mi a hívószóval és mindennel), vagy bizonyíthatóan rosszabb, mint mondjuk az Emoji Movie. A film lehetõsége nagyjából azt mutatja, hogy a gyerekek szórakoztatása milyen irányba terelhetõ CGI-intenzív filmek gyártásaként, amelyek egykor parancsot adtak volna. Space Jam-szintű költségvetés jelentősen könnyebbé válik.
A film egy kapzsi üzletember történetét meséli el, aki azzal fenyeget, hogy elpusztítja a pennsylvaniai Pinegrove Forestet. mert úgy véli, hogy „a nagy projektek a következő nagy dolog”. Az egyetlen erdei lény, aki az útjába áll? Címhősünk, egy gyors beszédű, huncut fakopáncs, aki az üzletember fiával összefogva segít megolvasztani apa hideg szívét és megmenteni az erdőt. Ahogy a legtöbb közepes gyerekfilm esetében,
De miért tér vissza Woody Woodpecker egy direkt DVD-re készült élőszereplős filmben a moziba?szerény sláger Brazíliában!) ez nem fog sok figyelmet kapni? Úgy tűnik, hogy a válasz nagyban függ a karakter történetétől és a pénztől. Ironikusan, Woody harkály azt jelzi, hogy a következő nagy dolog valójában kis projektek lehetnek.
Történelmileg kevés vita folyik arról, hogy Woody Woodpecker az animáció ikonja. Persze lehet, hogy soha nem volt olyan transzcendens legendák szintjén, mint például Tapsi hapsi vagy Mickey egér de kiemelkedő és szeretett alakja volt az animáció aranykora. A karakter először az 1930-as évek végén kezdett feltűnni rajzfilmekben, és jellegzetes hangja (és nevetése), valamint kissé laza, csavaros érzékenysége gyorsan népszerűvé tette a gyerekek körében.
Woody mégis kihalt a köztudatból. Míg animációs kortársai, köztük a Looney Tunes és a Disney menazséria, relevánsak tudtak maradni, Woody az 1970-es évek végére a vadonba vándorolt. Az IP megőrzésére vágyó Warner Bros. ostobán próbálta megújítani a vad és őrült madarat, mint egy szelíd modorú főszereplőt, aki minden tőle telhetőt próbált jót tenni a világon. Ez nem működött, és Woody többé-kevésbé visszavonult, hogy piszkos martinit igyon.
Miért most térjen vissza? A legvalószínűbb válasz a margók. Egy évtizeddel ezelőtt egy élőszereplős film készítése animációs főszereplővel kimerítően drága volt. már nincs. A film elkészítése nagyjából 10 millió dollárba került. Hasonlítsa össze azt a 125 millió dollárral, amely a Boss Baby-ba került. Természetesen a két filmnek nagyon eltérő ROI-ja lesz, de Woody Woodpecker kis nyereséget jelent, amelyet nagy kockázat nélkül hoztak létre. Ha nulla dollárt keresett volna, akkor ez egy kisebb jelentőségű lett volna – még csak említésre sem méltó egy stúdiófő esetében. És a filmnek volt és van valódi fellendülése. Ha feljebb kerül az on-demand listákon, a Warner Bros. bizonyítékot fog keresni arra, hogy a karakternek még vannak lábai (vagy szárnyai, vagy mi van neked).
A film a legjobban egy újraindítás béta tesztként vagy próbaballonként értelmezhető. Hogyan lehet visszahozni egy régi karaktert a mainstreambe? A válasz az volt, hogy „dobj be egy csomó pénzt”. A válasz most az lehet, hogy „futtasson egy próbát, és nézze meg, hogyan megy”. A technológiai fejlődésnek köszönhetően ez lehetséges. Ez a lehető legjobb hír az Atom Ant, Auggie Doggy, Huckleberry Hound és Top Cat számára, akik esetleg kis költségvetésű káoszt okozhatnak a való világban.
Mindezek ellenére az animáció nehéz. Még nem vagyunk egészen odáig, hogy az ehhez hasonló filmeket sikeresen tömeggyártásra lehessen készíteni. A filmben Woody nem is annyira érzi magát teljesen megvalósított karakternek, mint inkább egy photoshop-hibaként. A CGI szörnyű. Woody készít a cápatámadást Mély kék tenger úgy néz ki, mint az a repülő jelenet Avatar. Lehet, hogy a gyerekek nem törődnek vele, vagy észre sem veszik, de nehéz olyan karakterhez nyúlni, aki meg akarja védeni a rejtélyes völgyet a fejlődéstől. Lehetetlen érzelmileg kötődni egy animált felugró ablakhoz.
