Hivatalosan is itt a nyári filmszezon, ami azt jelenti, hogy az akciómániások a moziba mehetnek, hogy megnézzék, hogyan éli túl a lövöldözéseket, a robbanásokat és a rengeteg nyögdécselő szójátékot. És vitathatatlanul a nyár legjobban várt akciófilmje Mission: Impossible – Fallout, a hatodik részlet a Tom Cruise-vezérelt franchise, amely július 27-én kerül a mozikba. A film már hype és fanfár hullámát éli át, egyesek szerint a film új csúcsot jelent a Mission: Impossible sorozat számára.
Tekintettel a franchise óriási kritikai és pénzügyi sikerére ebben az évtizedben, könnyen megfeledkezhetünk arról, hogy volt idő, amikor úgy tűnt, a Mission: Impossible kudarcra volt ítélve. Míg az első MI jóhiszemű sláger volt, amikor 1996-ban a mozikba került, a folytatás nem érte el elődjét. Küldetés: lehetetlen 2 lehet, hogy kiérdemelte az eredetit, de összefüggéstelen cselekményét és nehézkes párbeszédét vegyes kritikákat kapott és alábbhagyott a franchise iránti közérdeklődés.
Mire Küldetés: Lehetetlen III
De a Mission: Impossible nem halt meg. Sőt, éppen ellenkezőleg, a franchise soha nem érezte magát relevánsabbnak, mint ebben a pillanatban. Az utolsó két film, Ghost Protocol és Rogue Nation, mindkét közel 700 millió dollárt keresett a globális pénztáraknál, valamint pozitív visszajelzéseket kap a rajongóktól és a kritikusoktól egyaránt. Hogyan hajtotta végre Tom Cruise azt a lehetetlen küldetést, hogy újjáélesztett egy csapongó franchise-t, és a kultúrtáj szeretett darabjává alakította? A folytatások természetének vizsgálatával kezdődik.
Ahogy Randy oly ékesszólóan elmagyarázta Sikoly 2, – Szar a folytatások! Ez az érzés abból az elképzelésből fakad, hogy a folytatások jellemzően kizárólag azzal a céllal léteznek, hogy pénzt szerezzenek egy már bankképes ötletből. Így ahelyett, hogy friss ötletekkel jelentkeznének, a stúdiók megelégszenek a forgatókönyvírókkal, rendezőkkel és a színészek ugyanazokat a kiszámítható hangokat ütik meg, mint az első alkalommal, és egyre inkább csökkennek visszatér. Az első három filmnél pedig az MI többnyire ezt a jól bevált formulát követte. Mindegyik film ugyanazokat a megjósolható ütemeket követte egy új helyszínen, valamivel nagyobb robbanásokkal, gonoszabb gazemberekkel és összességében nagyobb téttel.
Aztán azzal Ghost Protocol, minden megváltozott. Az eredeti MI óta először a sorozat nem csak a mozgásokon ment keresztül, mivel Brad Bird rendező lehetővé tette, hogy a karakterek és a történet olyan módon fejlődjenek, segített felpezsdíteni a szuperkémet, és kiterjesztéseként az egész sorozatot. Ban ben Ghost Protocol, Huntnak meg kell próbálnia tisztázni a nevét, mivel kénytelen megállítani egy titokzatos terroristát abban, hogy atomháborút indítson az Egyesült Államok és Oroszország között. Rogue Nation tökéletesen felépítette ezt az új irányt, miközben Ethan és legénysége szembeszállt egy titokzatos és baljós, korábbi ügynökök szervezetével. Mindkét filmben a tét globális és személyes, így a franchise 15 éves kora ellenére ismét frissnek tűnik.
A történet átgondoltabb megközelítése mellett a franchise-nak az is előnye származott, hogy visszahelyezte a hangsúlyt arra az akcióra, amely a sorozatot elsősorban népszerűvé tette. Ez lehetővé tette, hogy a Mission: Impossible filmek kitűnjenek a többi akciófilmtől, ahogy Tom Cruise a világ legmagasabb épületének méretezése Dubaiban Egyedülálló intenzitást emelt ki, amely egyszerre teszi az egész filmet hatalmasnak és azonnalinak a nézők számára, különösen a legtöbb modern kasszasikerrel ellentétben.
A speciális effektusok korában a legtöbb kasszasiker tele van CGI-t erősítő akciósorozatokkal, amelyek lenyűgözőek, de nyilvánvalóan nem alapulnak a valóságon. Ez az összeállítás végső soron az MI javára válik, mivel a franchise megalapozottabb és durvább megközelítése a szívdobogtató akciók létezésében megkülönbözteti magát a túlzott versenytársaktól. Mert bár a Marvel Filmes Univerzum és az Jurassic World filmeket továbbra is istentelenül sok pénzt keresni, a Mission: Impossible egy olyan egyedülálló helyen létezik, amelyre a mozilátogatók nyilvánvalóan vágynak.
Mindezeken túl nem lehet meglepő, hogy a Mission: Impossible kiterjesztett relevanciája kéz a kézben jár a sztár kiterjesztett relevanciájával. Annak ellenére, hogy 56 éves, Tom Cruise-nak sikerült megőriznie mágneses varázsát, és továbbra is úgy néz ki, mint aki nem okoz gondot, ha gondolkodás nélkül szétrúgja bármelyikünket. És bár Cruise különc viselkedése még mindig az időnkénti késő esti tréfák tápláléka, közel sem az a kulturális ütős, aki valaha volt.
Természetesen, ha Felhőkarcoló‘s hatalmas kassza bukott megtanított nekünk bármit, ez az, hogy nincs sztár, még csak nem is Maga Mr. Franchise Viagra, képes garantálni egy film sikerét. Miért is népszerű tehát a Mission: Impossible 22 évvel a debütálása után? Mert az MI-filmek sokkal többet jelentenek, mint Cruise. Alapvetően rendkívül szórakoztató akciófilmek. A gipsz egymásra van rakva. A rendezés megbízható, ugyanakkor innovatív. És ami talán a legfontosabb, hogy az akciójelenetek minden új filmmel egyre durvábbak lesznek. És amíg a Cruise játék, nincs okunk azt gondolni, hogy Ethan Hunt nem folytatja váratlan, de üdvözlendő uralmát a filmes kémkedés világa felett.
