Valódi emberek számára életünk cselekménypontjait ritkán magyarázzák el, mielőtt a kreditek felkerülnek. És a Indiana Jones saga ezt mindig is tudta. Még 1981-ben, Az elveszett frigyláda fosztogatói tökéletes metaforát mutatott be az effajta intellektuális rendetlenségre: a legvégén magát a bárkát egy hatalmas raktárban, egy lezárt dobozban helyezik el, számtalan más lepecsételt doboz közé. Soha nem tudtuk meg igazán, mi van azokban a többi dobozban, és soha többé nem láttuk az Elveszett Bárkát. Története és eseményei Az utolsó bárka fosztogatói fantasztikusak voltak, de a vége valósághű volt – az élet titkai gyakran rejtve maradnak, megfejtetlenek, vagy annyira megfoghatatlanok, hogy talán soha nem is veszünk róluk tudomást.
Szóval, ha belemész az új filmbe, Indiana Jones és a sors tárcsa, és teljes mértékben arra számítasz, hogy választ kapsz az összes durva cselekménykérdésre, máris rossz mentalitást kaptál. Elődeihez hasonlóan itt is csak armatúra a kincskereső cselekmény. A történet nem a helyzet, és Indiana Jonest nem csak a kalapja határozza meg. Felületesen, szempontok
Indiana Jones csak próbálja átvészelni a napot.
Mert Dial of Destiny 2023 májusában debütált Cannes-ban, a spoilerek és a kritikák már egy ideje lebegnek. Ha hallottál valamit a filmről, az valószínűleg az, hogy a kritikák is voltak vegyes. Anélkül, hogy elrontanánk a cselekményt, ezért vegyesek a kritikák: ez a film nem azt adja a közönségnek, amit akarnak. Ehelyett egy tematikusabb, introspektívabb és lényegre törő verziót kínál Indiana Jones. Olyan filmet hívjak, amelyben a 80 éves Indy lóra ül a New York-i metróba 1969 Apollo űrhajós parádé, egy lényegre törő film? Igen! Igen, az vagyok. Az ok pedig egyszerű. Dial of Destiny egyenesen elkerüli, hogy elveszjen saját nosztalgiájában. Talán hallottál róla, hogy a film az 1940-es évek visszaemlékezésében kezdődik, és egy leöregedett Harrison Fordot ad nekünk, amely nagyjából úgy néz ki, mint az 1980-as években. Ez igaz. De amikor Indy felébred a jelenben – dühös, hogy a szomszéd gyerekek a „Magical Mystery Tour”-t robbantják –, ő csak egy öreg srác 1969-ben. A kimosott kalandorok, akik történelmet tanítanak a NYC-i Hunter College-ban, olyan unalmasak lehetnek, mintha fülvédővel hallgatnák a Beatlest, és ez így van rendjén. Nem csak ez rendben van, de az is a lényeg, hogy Indyt megzavarják és nyűgössé tegyék.
Furcsa ezt kimondani, de beállítás Dial of Destiny 1969-ben szinte olyan érzés, mintha a film a jelenben játszódna. Az 1969-es New York-nak több a közös vonása 2023-mal, mint a korábbi Indy-filmek történelmi környezetének közös felfogása. Természetesen az Indiana Jones alkotója, George Lucas a filmes nosztalgia eredeti szállítója. Amerikai graffiti (1973) ünnepelte az 1950-es éveket, először Csillagok háborúja (1977) ünnepelte a Flash Gordon az 1940-es évek sorozatai, míg Az elveszett frigyláda fosztogatói (1981) James Bondot merész régészként képzelte el egy pre-Casablanca-az 1930-as évek esque fantasy változata. De a film prológusán kívül semmi másról A Destiny tárcsája A hangulat ezt a fajta történelmi nosztalgiát idézi. Igen, mint minden Indyben, itt is sok klassz történelemóra van (néhány szószerintibb, mint mások), de a film magja kortársnak tűnik.
Indiana Jones néhány „túl öreg lesz ehhez a sz*rhoz” viccet Dial of Destiny, de nem a kamerához fordul. Egyszer megkérdezi keresztlányát, Helena Shaw-t (Phoebe Waller-Bridge): „Mit keresek én itt?” Irrelevánsnak és szükségtelennek érzi magát, és a film egész története e körül forog. Ha egy szülő már nem szülő, mit kezdesz magaddal? Ha vége szakad fiatalkori kalandjainak, elég a fiatalok következő generációjának tanítása ahhoz, hogy kiteljesedjen? Indiana Jones számára ezek nehéz kérdések. És azért nehéz kérdések ezek, mert nekünk is nehéz kérdések.
Bár egyesek szerint a nosztalgikus vonatkozásait Dial of Destiny a Boomer korosztályt célozzák meg, a jelenleg 30-as és 40-es éveikben járó szülőknek – az idősebb millennialisoktól a fiatal generációs Xerekig – ez a film olyan érzés lesz, mintha neked készült volna, és bizonyos szempontból rólad. Azok számára, akik Indiana Jones-szal nőttünk fel, nem volt olyan hős, akit szüleink teljes mértékben magukénak vallottak. Igen, a szüleink, akik látták Csillagok háborúja a húszas éveik végén teljesen szerették a harmincas éveikben járó Indyt, de manapság a Boomers nem igazán tarthatja igényt rá. Han Solóval ellentétben a története Indiana Jones nem egy időtlen fantázia birodalmában játszódik. Indy látott olyan dolgokat, amelyeket ti nem hinnétek el, de életének története a Földön játszódik, a valós történelemben. Mit Dial of Destiny sokkal inkább valós személyként kezeli őt, mint a franchise korábbi filmjei közül. Ami nem hangzik olyan furcsán, de végül pokolian mélyreható.
Indiana Jones és Teddy a jövőbe tekintenek – vagy ez már a múlt?
A műveletsorok bekerülnek Dial of Destiny csodálatosak, és az egyik üldözési szekvencia olyan, mint az összes korábbi film legjobb Indy-üldözésének remixe. Van egy pillanat a film csúcspontjában is, amikor valóban nem lehet megjósolni, mi fog történni ezután. Nagy, epikus, merész és csodálatos. Úgy érzi, hogy valahol középen elveszti a lábát? Fogadj. De mivel Indy szó szerint elveszti a lábát, a film hibái, ha nem is szándékosak, de tematikailag legalábbis megbocsáthatóak.
Mert a film minden durvasága ellenére Indy kicsi, szerény lakása 1969-ben, Manhattanben foglal helyet. Az egész filmben nem hős. Ő nem legenda. Rendes fickó, aki elfelejtett élelmiszert vásárolni, és azon töpreng, mit kezdjen az életével. Ennek a filmnek az Indiana Jones-ja nem a mi múltunk. Egy bizonyos generációból sokan olyan életet élnek, ami a mi közeljövőnknek tűnik; idősebb, összezavarodott a karrierje előtt, és azon töpreng, hogy hol illene meg a családjával. És ellentétben néhány akcióhőssel, akik megöregednek, Indian Jones arra mer minket, hogy ne vesszünk el az elmélkedésben az öregség és a halandóság, de ehelyett valami keményebb megtételére buzdít – találjuk ki, hogyan tartsuk meg élő.
Indiana Jones és a sors tárcsa 2023. június 30-án kerül a mozikba. Íme apai útmutató az egész Indy streameléséhez.