Beberapa detik setelah wawancara telepon kami, Jeffrey Wright telah menahan saya. Putranya, Elia, membutuhkan ayahnya. Di kejauhan, suara akrab sang aktor menjadi lebih lembut dan berwibawa. Wright mengalihkan perhatiannya kepada saya lagi dalam beberapa saat, dengan mudah beralih kembali ke perannya sebagai aktor dan orang yang diwawancarai.
Saat dia baru saja menyelesaikan pertanyaan pertama, putranya kembali. Meskipun ini adalah interupsi kedua, Wright lebih lembut daripada berwibawa. "Kamu harus mencari tahu, Lij," katanya. "Kamu harus mencari tahu, oke?"
Dengan begitu banyak ukuran, tampaknya Jeffrey Wright sendiri - ayah, aktor, pria yang ditunjuk - telah mengetahui semuanya. Sebagai seorang ayah, dia sangat memahami tugas tersebut, menyebut pengasuhan Elijah dan Juno, yang sekarang sudah dewasa muda, “Hal yang paling memuaskan. Tapi itu juga hal yang paling tanpa henti. Sebagai seorang aktor, ia telah menjadi nama rumah tangga di panggung dan layar dengan rentang karir yang mengesankan sekaligus kuat. Sulit membayangkan orang lain dengan meyakinkan menindaklanjuti penggambaran seorang raja obat bius Dominika - orang asing harus berlomba untuk menonton Wright di tahun 2000-an
Tapi Wright bukanlah orang yang puas dengan kesuksesan - atau status quo dalam bentuk apa pun. Selalu ada lebih banyak untuk mencari tahu. Inilah mengapa dia kembali ke sutradara seperti Anderson, yang Kota Asteroid, kisah sci-fi masa depan yang memikat secara visual dengan latar tahun 1955, di bioskop pada 16 Juni, menampilkan Wright sebagai pembawa acara penghargaan Junior Stargazer, Gen. Grif Gibson. Ini adalah kedua kalinya Wright berkolaborasi dengan Anderson, mungkin sebagian karena Wright suka didorong. “[Anderson] mengingatkan saya pada George C. Wolfe, yang menyutradarai sebagian besar karya teater terbaru saya,” kata Wright. “Keduanya sangat mirip. Mereka berdua tak kenal lelah, tak kenal lelah — dan mereka berdua pemberi tugas, tetapi dengan cara terbaik. Mereka menuntut dan mendesak Anda melebihi harapan Anda tentang apa yang Anda pikir akan Anda lakukan.
Dalam percakapan dengan Wright, terlihat jelas bahwa dia merasakan beban dari mendorong ekspektasi dalam semua yang dia lakukan. Sebagai ayah, di mana dia memandang kakeknya, seorang "penyedia" dan "pusat komunitas", dia tahu bahwa pekerjaan itu tidak pernah selesai. Dia terus-menerus menemukan - dan berharap orang lain dapat bergabung dengannya dalam melakukan banyak hal yang sama.
Jaket dan kemeja Hermès, kaus Buck Mason (dikenakan di bawah), kacamata bakatnya sendiri
Sweter Sandro, T-shirt Calvin Klein (dikenakan di bawah), kacamata hitam talenta sendiri
1/2
Apakah itu Dunia Barat atau James Bond atau Batman, Anda memainkan peran dalam versi realitas yang berbeda. Menurut Anda, di mana pekerjaan Wes Anderson cocok?
Wes menyukai teater. Dan saya pikir dia menerjemahkan kecintaannya pada teater ke dalam pembuatan filmnya. Dan menurut saya penonton selalu sangat sadar bahwa mereka menerima sebuah cerita. Ini bukan hiperrealisme. Kami tidak mencoba membodohi Anda dengan berpikir ini adalah film dokumenter. Ini sangat jelas merupakan bagian dari bioskop teater. Saya sangat menyukainya. Saya suka bahwa kami ada dalam konstruksi tanda tangan semacam ini. Dan itu hanya milik Wes Anderson.
Untuk Kota asteroid, Anda berperan sebagai jenderal Angkatan Darat yang mengadakan acara untuk ilmuwan masa depan muda, semacam figur ayah. Saat Anda mendekati peran seperti itu, apakah ada sosok ayah sejati yang Anda jadikan inspirasi?
Sosok ayah utama saya adalah kakek saya, yang merupakan pria yang sangat istimewa. Dan tentu saja, saya bias, tetapi dia tidak istimewa karena dia adalah kakek saya. Dia istimewa karena siapa dan bagaimana dia. Dia adalah seorang manusia air, terutama manusia tiram dan kepiting di Teluk Chesapeake, dan seorang petani. Dia juga menjual minuman keras ketika legal dan ilegal untuk melakukannya. Dia adalah penyedia, dan rumahnya selalu menjadi tempat pertemuan bagi orang-orang yang menginginkan makanan laut, sayuran, dan cita rasa, tetapi juga percakapan. Itu adalah hub di komunitas. Saya melihat caranya menjadi ayah bagi keluarganya, tetapi juga, dalam beberapa hal, dia memainkan peran ini sebagai ayah bagi masyarakat. Tidak ada pria lain dalam hidup saya yang memiliki pengaruh seperti itu terhadap saya dalam hal pemahaman saya tentang apa artinya menjadi seorang ayah dan apa artinya menjadi seorang pria.
Pengaruhnya pada saya sebagai seorang ayah bukan karena dia sehari-hari bersama saya. Dia tidak. Saya tidak tinggal bersamanya dan nenek saya sepanjang tahun. Tetapi bahkan ketika saya jauh darinya, pengaruhnya terhadap saya adalah melalui teladan tentang siapa dia. Dan pelajaran serta pengaruhnya diturunkan melalui dirinya, tetapi juga melalui ibu saya. Ibuku suka mengatakan dia adalah favoritnya, tapi dia pasti anak dari pengaruhnya. Seperti bibiku, yang membesarkanku. Saya tidak punya ayah sendiri dalam hidup saya. Saya dibesarkan oleh dua wanita.
Hal yang saya harap saya ketahui di awal menjadi ayah adalah perlunya dan nilai kesabaran.
Ketika Anda berpikir tentang diri Anda sebagai seorang ayah, bagaimana Anda menggambarkan gaya pengasuhan Anda?
Saya akan mengatakan terus berkembang dan terus belajar. Saya pikir hal yang saya harap saya ketahui di awal menjadi ayah - dan telah didorong berulang kali ke kepala saya selama 20 tahun terakhir - adalah kebutuhan dan nilai kesabaran. Kuda berlari dalam hitungan menit setelah dilahirkan. Sebagian besar burung terbang dalam hitungan minggu. Anak-anak membutuhkan waktu bertahun-tahun sebelum mereka terbang, dan kita tidak dapat mengharapkan mereka melakukan semua hal yang mungkin ingin kita proyeksikan kepada mereka sampai mereka siap.
Tepat pada saat saya menjadi seorang ayah, ketika saya berada di ruang bersalin dan putra saya muncul, saya segera menyadari bahwa ini adalah situasi permanen, bahwa hubungan kami permanen. Ini adalah sesuatu yang permanen, dan itu hanya diperkuat dari waktu ke waktu. Mengasuh anak dan menjadi ayah tidak pernah berhenti, dan itu membutuhkan banyak keterampilan. Tetapi tidak satu pun dari keterampilan itu yang dapat membawa atau memiliki kegunaan apa pun tanpa kualitas kesabaran.
Anda telah memainkan Martin Luther King Jr.; Anda disadap untuk (sutradara pemenang Tony Award) George C. Proyek baru Wolfe, berperan sebagai mantan Anggota Kongres Adam Clayton Powell. Apakah ada tokoh tertentu dalam sejarah Hitam yang ingin Anda tampilkan di layar?
Sebenarnya ada tokoh sejarah yang sedang saya kembangkan untuk proyek baru. Dia adalah Henry Ossian Flipper, lulusan kulit hitam pertama West Point pada tahun 1877. Tugas pertamanya adalah sebagai perwira Kavaleri ke-10, Tentara Kerbau, dan dia akhirnya diberhentikan dengan tidak hormat. Dikatakan bahwa dia menyalahgunakan uang perusahaan tertentu dan dibawa ke pengadilan militer. Tetapi dalam bayang-bayang sejarah adalah fakta bahwa dia memiliki hubungan - hubungan yang terlalu intim, tampaknya bagi sebagian orang - dengan saudara ipar seorang rekan perwira, yang kebetulan berkulit putih. Pada tahun 1999, Presiden Clinton mengeluarkan pengampunan penuh kepada Flipper dan menghapus tuduhan ini dari catatannya. Setelah dia dikeluarkan dari Angkatan Darat, dia pindah ke Meksiko dan pada dasarnya menjadi Indiana Jones; dia menjadi seorang petualang. Dia berbicara banyak bahasa. Dia adalah seorang insinyur, dan dia menjadi ahli di wilayah tersebut melalui eksploitasinya, menemukan berbagai harta karun yang hilang.
Sekarang, ini adalah kisah yang telah diceritakan Hollywood selama beberapa generasi kecuali tidak dengan pria seperti dia sebagai pahlawannya. Dan itulah sesuatu yang sedang kami lihat; sepotong sejarah yang luar biasa. Sejarah seputar hidupnya, Buffalo Soldiers, Perang Spanyol-Amerika — dalam semua hal ini, Anda temukan hanya beberapa karakter luar biasa, pria kulit hitam, yang menjadi pusat kebangkitan modern Amerika. Ini hal yang menyenangkan, tetapi juga tepat waktu mengingat cara-cara di mana begitu banyak sejarah kita diabaikan dan intensitasnya akhir-akhir ini dengan mana orang-orang tertentu di tempat tinggi dan rendah berusaha untuk menghapus lebih jauh kehadiran kita dari sejarah catatan.
Benar. Hal-hal yang anak-anak di sekolah masih belum diajarkan.
Itu terjadi sepanjang waktu. Saya syuting di Boston tahun lalu, dan saya mengendarai sepeda keliling kota. Saya akan berkendara dan berkeliling di berbagai lingkungan kota, dan saya memutuskan bahwa saya ingin mencari tahu di mana Paul berada Rute Revere adalah karena ke mana pun Anda melihat di bagian kota tempat saya tinggal adalah sesuatu yang berhubungan dengan Paul Memuja. Saya menemukan frasa singkat ini [pada sebuah tanda] di tengah-tengah yang menggambarkan rutenya: “... tempat Markus digantung dengan rantai.”
Ketika kita berbicara tentang Amerika dan inklusi, pertama-tama mari kita kenali fakta bahwa kita adalah orang yang lahir dari banyak orang. Kami selalu beragam.
Dan saya pergi ke lubang kelinci itu. Singkatnya, ada mayat yang tergantung di dalam sangkar mayat, tiang gantungan, di titik di mana Paul Revere berbalik untuk menghindari penangkapan oleh tiga perwira Inggris - dan tubuh pria itu telah digantung di sana setidaknya selama 20 tahun bertahun-tahun. Sepanjang rute pria yang setiap orang Amerika tahu sebagai pembawa kebebasan di awal kolonial Amerika, [Paul Revere] melewati tubuh Hitam yang digantung dengan rantai sebagai hukuman dan sebagai simbol bagi orang lain yang mungkin melakukan apa yang dia lakukan dan memberontak terhadapnya perbudakan. Saya tidak percaya dengan apa yang saya baca. Tapi itulah kebenarannya. Dan itu menginformasikan, mewarnai pemahaman Anda tentang waktu itu, awal negara ini, dengan cara yang perlu dan historis dan faktual.
Ada banyak upaya, dan dalam beberapa kasus, banyak basa-basi, untuk menceritakan lebih banyak cerita yang representatif dan memiliki lebih banyak keragaman di layar dan panggung. Apakah ada perbedaan antara mengatakan kebenaran yang lebih representatif dan peningkatan keragaman?
Ada nilai dalam keragaman, tentu saja, hanya karena kita adalah masyarakat yang beragam. Kami selalu begitu. Ada upaya untuk menggambarkan Amerika awal sebagai masyarakat kulit putih Eropa. Sekarang, tentu saja, didominasi oleh kebrutalan, penipuan, dan kekejaman oleh orang kulit putih Eropa, tetapi tanah ini selalu dihuni oleh beragam orang, dan itu tidak akan berubah. Jadi ketika kita berbicara tentang Amerika dan inklusi, pertama-tama mari kita kenali fakta bahwa kita adalah orang yang lahir dari banyak orang. Kami selalu beragam, jadi untuk memahami Amerika, siapa pun Anda, dan tentu saja, jika Anda berada dalam posisi berkuasa, kebenaran itu membutuhkan bahwa jika Anda ingin menjadi efektif, Anda memahami kompleksitas siapa kita dan bagaimana dinamika itu memengaruhi kita semua dan bagaimana kita berinteraksi bersama.
Dan satu-satunya cara yang dapat Anda lakukan adalah dididik dalam kompleksitas itu dan dididik di berbagai budaya yang membentuk budaya Amerika. Anda dapat melakukannya dengan membaca dan mendidik diri sendiri. Anda juga dapat melakukannya melalui interaksi dengan orang-orang yang memiliki perspektif selain Anda sendiri dan perspektif yang mewakili permadani sepenuhnya. Nilai keragaman terletak pada perbedaan pendapat dan perbedaan sudut pandang di dalam ruangan. Itu hanya meningkatkan pendidikan dan pemahaman kita tentang negara kita dan siapa kita secara individu di dalamnya. Dan sejauh kebenarannya, ada masalah mencoba memperbaiki catatan. Sejarah ditulis oleh para pemenang, katanya. Tetapi ada cukup banyak dari kita di sini yang selamat dari hal ini, yang berasal dari orang-orang yang mungkin pada saat itu tidak terlihat sebagai pemenang dan yang memikul tanggung jawab untuk menceritakan kisahnya. Kami adalah pemenang sekarang.
Dan tentunya kami dalam bisnis mendongeng berbagi tanggung jawab itu. Sejarah Amerika kita begitu indah dan rumit, dan semakin kita mengupas lapisan-lapisannya dan memahami bagian-bagian itu dari itu yang tidak ditekankan dari waktu ke waktu, semakin kita menghargai sejarah dan menghargai dari mana kita berasal, dan dari mana kita bisa pergi.
Mantel dan celana Homme Plissé Issey Miyake, T-shirt Buck Mason, kacamata dan jam tangan bakat itu sendiri
1/2
Saya ingin tahu tentang bagaimana menurut Anda Hollywood bergerak maju harus menavigasi antara memberikan otonomi kepada pembuat film membuat film sesuka mereka, sambil juga mengindahkan panggilan untuk lebih banyak representasi dalam sebanyak mungkin film mungkin.
Saya benar-benar berpikir bahwa lapangan permainan harus diratakan dalam hal akses ke sumber daya dan peluang bagi pembuat film secara keseluruhan. Soalnya, karena kita tidak semua memiliki akses ke riwayat kerja di film. Kami tidak memiliki akses yang sama ke sejarah karya dalam film. Tidak ada seorang pun di keluarga saya yang bekerja di film.
Dan sangat kecil kemungkinan seseorang di generasi sebelumnya akan bekerja di film, di film arus utama, karena jumlah orang kulit hitam yang berada di depan kamera sangat terbatas. Sekarang, pikirkan jumlah yang lebih terbatas dari orang kulit hitam yang berada di belakang kamera, yang menulis, yang memainkan peran lain di belakang kamera dalam pembuatan film. Ada beberapa yang brilian, tapi tidak banyak yang didukung arus utama industri, dengan desain. Jadi kami tidak memiliki akses yang sama ke sejarah itu, tetapi sekarang, kami harus memiliki akses yang sama ke keberanian untuk berpikir bahwa kami dapat menjadi pusatnya. Dan inilah hal yang membuat kita miskin; kami miskin dalam mempercayai apa yang mungkin bagi kami, dan itu karena sejarah kami yang tidak memiliki akses. Visi kita menjadi menyempit terkait dengan keyakinan kita pada apa yang mampu kita lakukan. Jadi ada beberapa leveling yang harus dilakukan untuk membuat semua orang Amerika berpikir, "Hei, saya memiliki kapasitas dan keinginan serta keinginan untuk melakukan hal-hal ini, apakah itu film atau lainnya."
Film pertama yang Wes dan saya kerjakan bersama, Pengiriman Prancis, demikian pula, sebagian besar adalah gips putih. OK cukup adil. Itu juga merupakan salah satu tulisan terindah yang pernah ditawarkan kepada saya dalam karier saya. Salah satu tulisan yang paling indah, sensitif, dan, bagi saya, mengharukan yang pernah ditawarkan kepada saya oleh penulis mana pun.
Kami sering diberi ritme yang sama, ide yang sama, formula yang sama. Baik dalam menentukan apa yang akan dibuat atau siapa yang membuatnya, menurut saya konformitas adalah musuhnya.
Dan itu berasal dari Wes. Dia juga telah melihat, seperti yang dia katakan kepada saya ketika saya pertama kali bertemu dengannya, sebagian besar film saya dan hampir semua teater yang pernah saya lakukan di New York. Dan dia ingin bekerja dengan saya. Dan aku bersamanya. Saya mendapatkan dia. Jadi saat kami bekerja sama, ada semacam keselarasan kreatif yang saya temukan dengannya yang tidak ada hubungannya dengan ras, tetapi hanya berkaitan dengan kesenian.
Jadi begitu.
Jadi saya pikir penting bahwa ada keragaman budaya, tetapi juga keragaman pemikiran pada akarnya. Saya pikir bahaya terbesar dalam apa yang kita lakukan, dan apa yang dilakukan artis, adalah konformitas, apakah itu musik yang kita dengar atau film yang kita lihat atau buku yang kita baca. Kami sering diberi ritme yang sama, ide yang sama, formula yang sama. Baik dalam menentukan apa yang akan dibuat atau siapa yang membuatnya, menurut saya konformitas adalah musuhnya. Representasi memang kuat, ya, tapi itu hanya bagian dari persamaan. Menolak konformitas membutuhkan banyak usaha, dan menurut saya dalam beberapa hal dibutuhkan banyak pendidikan, kembali ke salah satu poin awal percakapan kita. Dan itu membutuhkan waktu.
Berbicara tentang poin-poin percakapan kita sebelumnya, saya ingin mengingat kembali kecintaan Anda dan Wes Anderson terhadap teater, media yang belum dia kerjakan. Sebagai penggemar karyanya, jika dia akan mengambil salah satu filmnya dan mengadaptasinya untuk panggung, mana yang paling ingin Anda lihat di Broadway di bawah arahannya?
Oh wow. Astaga, itu pertanyaan yang bagus. Aku tidak tahu. aku cinta Grand Budapest Hotel. Itu mungkin salah satu film favorit saya. Mungkin yang itu. Tapi masalahnya adalah itu, dan Kota Asteroid seperti ini juga, dia menciptakan panggungnya sendiri. Dia menciptakan teaternya sendiri melalui lensa kamera, dan dengan Kota Asteroid, dia melakukannya dengan cara yang hidup dan ironis, agak fantastik, dan pada akhirnya, seperti yang Anda harapkan, sepenuhnya Wes. Jadi ya, saya tidak yakin apakah Anda perlu melihat filmnya di Broadway. Anda bisa, seperti halnya Kota Asteroid, lihat film-filmnya di bioskop di layar film.
Kredit Gambar Teratas: Jaket Hermès, kemeja, celana dan jam tangan, T-shirt Buck Mason, kacamata talenta sendiri, sepatu Manolo Blahnik
Foto oleh Julien James
Styling oleh EJ Briones
Perawatan: Sebelas Q
Video: Kate Zamudio
Associate Creative Director, Video: Samuel Schultz
Sutradara Foto: Alex Pollack
Pemimpin Redaksi: Tyghe Trimble
SVP Fashion: Tiffany Reid
SVP Kreatif: Karen Hibbert
