Come sequel del classico del 1964, Il ritorno di Mary Poppins trascorre la maggior parte del suo tempo cercando di ripristinare la magia perduta di tutte le infanzie ovunque. Alla fine, ci riesce, ma non nel modo che ti aspetteresti. Il cast è affascinante. Le canzoni funzionano. Ma il vero trionfo è il ritorno della super vecchia scuola, bidimensionale Animazione Disney. Potremmo aver perso tutti Mary Poppins sul grande schermo, ma ci è mancata molto di più la sensazione di questo stile di animazione perduto. E questa scelta estetica rende l'intero film.
Fino alla rivelazione dell'animazione 2D OG, le cose in Il ritorno di Mary Poppins sono piuttosto lugubri. Ormai cresciuto, il figlio Michael Banks (Ben Whishaw) è afflitto dalle pressioni dell'età adulta e dai complotti predatori degli sceneggiatori di Hollywood. Sua moglie è morta, la casa a schiera londinese della famiglia viene sequestrata e i suoi tre figli, mentre allegri in pantaloni al ginocchio, sono sempre più preoccupati. Così discende dall'alto la buffa titolare, la tata soprannaturale (Emily Blunt) che, guarda caso, ha bisogno di un lavoro. "Nessuno assume più tate", sussurra l'audace sorella di George, Jane (Emily Mortimer), ora sindacalista.
La seconda venuta di Poppins porta a qualche magia domestica (un delfino in una vasca da bagno! carte levitanti!), e Blunt sta bene, ma il musical alla fine lancia il suo incantesimo quando i ragazzi di Banks rompono un pezzo di porcellana. Per ripararlo, devono avventurarsi nella ciotola, entrando in un mondo Day-Glo di pachidermi saltellanti, fenicotteri in scatola, pinguini con il papillon e cellule di animazione disegnate a mano ad alta intensità di lavoro.
Trovare animatori 2D nell'era della CGI non è stato un compito semplice per la produzione. "Molti di loro sono dovuti uscire dalla pensione per fare il film", ha detto il regista Rob Marshall Il giornalista di Hollywood. "Semplicemente non è più fatto." Tra le leggende Disney di ritorno c'era James Baxter, il lead designer di Belle in La bella e la bestia.
Quando la sequenza inizia in un vortice di petali di fiori animati disegnati a mano, l'esperienza nostalgica di guardare i vecchi film Disney sul grande schermo torna in auge. A livello viscerale, questo sembra ciò che è stato perso nell'era della Pixar. C'è molto da amare sulla CGI, ma l'unica cosa a cui non assomiglia è un disegno che prende vita. Questa, in sostanza, è la magia essenziale dei cartoni animati.
Parte del fascino retrò della sequenza è l'incantevole miscela di live-action e animazione 2D, che rimanda alla scena del disegno con il gesso nell'originale 1964 Mary Poppins. Il mix non è stato fatto così bene da allora Chi ha incastrato Roger Rabbit, come Blunt diventa ottone con il numero di cabaret “The Royal Doulton Music Hall” e Lin-Manuel Miranda salta su uno scaffale della biblioteca per “A Cover Is Not il libro." La sequenza culmina in una scena di inseguimento a cavallo che sembra un omaggio alle lunatiche tonalità vittoriane degli anni '49 Le avventure di Ichabod e Mr. Toad.
Il ritorno di Mary Poppins la storia continua una volta terminata l'animazione, accelerata da una trama incalzante. (La famiglia Banks deve trovare i soldi per salvare la propria casa allo scoccare della mezzanotte.) Ma gli spettatori più anziani probabilmente desidereranno il film potrebbe tornare alla Royal Doulton Music Hall, che sembrava incarnare la nostalgica esperienza Disney che il film aveva promesso in primo luogo.
La nostalgia è un grande affare. Versioni live-action di La bella e la bestia e Alice nel paese delle meraviglie entrambi hanno incassato oltre un miliardo di dollari in tutto il mondo. Ci sono altri aggiornamenti all'orizzonte. Dumbo otterrà un remix live-action di Tim Burton. Il Re Leone redux, a giudicare dal trailer, sembra un remake in CGI dell'originale, inquadratura per inquadratura. Fedele, antisettico e forse glorioso. L'animazione 2D continuerà a vivere da qualche parte in questi franchise? Sembra improbabile, il che è un peccato.
Questo tipo di animazione è chiaramente un'arte morente. L'animatore Don Bluth è famoso per aver lasciato la Disney nel 1979, sconvolto da quelli che vedeva come gli standard di animazione in diminuzione dello studio. Il suo esodo ha prodotto alcuni capolavori per bambini: Il segreto di NIMHe La terra prima del tempo. Ma, Bluth ha colpito la rovina finanziaria con Rock-a-Doodle nel 1992 e ora offre istruzioni di animazione 2D sul suo sito web personale. Fatta eccezione per alcuni irriducibili animatori di carta e matita come Don Hertzfeldt - che rilascia un lavoro d'amore ogni pochi anni - la forma quasi certamente scomparirà nei prossimi decenni.
Apparentemente, il messaggio di Il ritorno di Mary Poppins è questo: anche nell'incertezza dell'età adulta, ricordati di come appare il mondo dal punto di vista di un bambino. Come padre di un bambino, sono rimasto sbalordito da quanto fanno i bambini a disegnare e da quanto ho fatto io stesso con mia figlia, riportandomi a parte della mia infanzia. Per i bambini, il disegno è una magia quotidiana. Significativamente, un colpo di scena tardivo in Il ritorno di Mary Poppins dipende dalla ricerca di un disegno d'infanzia scartato di Michael Banks. Dovremmo mantenere il nostro senso di meraviglia infantile, come dice Mary Poppins. Non dovremmo inoltre dimenticare come disegnare.
Il ritorno di Mary Poppins è ora disponibile in un ampio rilascio
