30 anni fa, Weird Al pubblicò l'album preferito di ogni dodicenne

“Weird Al” Yankovic ama dire che il suo periodo di massimo splendore è quando la persona che analizza la sua musica aveva dodici anni. Quindi se sei nato nel 1981 congratulazioni! Alapalooza, il tuo album preferito di “Weird Al” Yankovic, ha appena compiuto trent'anni! Alapalooza è stato rilasciato un anno dopo il 1992 Fuori dal profondo E Quello Il primo singolo mostruoso “Smells Like Nirvana” ha resuscitato la carriera di Al dopo la duplice debacle del fallito film di Al del 1989 UHF e la sua altrettanto infruttuosa colonna sonora. Sebbene UHF è ora visto come uno dei trionfi della carriera di Yankovic, al momento della sua uscita fu liquidato come un flop criticato dalla critica. Fuori dal profondo è stato il vero ritorno, e Alapalooza— uscito il 3 ottobre 1993, fu una specie di giro di vittoria.

Il motivo per cui questo Strano Al l'album resiste è questo Alapalooza è insolitamente in sintonia con le esigenze dei dodicenni. Dopotutto, è dotato di funzionalità

multiplo singoli che coinvolgono dinosauri, uno dei quali ha un iconico video musicale in stop-motion di Claymation. Se “Smells Like Teen Spirit” è la canzone più hip che Yankovic abbia mai parodiato, allora la versione di Richard Harris del 1968 della Jimmy Lo standard Webb “MacArthur Park”, che costituisce la base musicale per il singolo “Jurassic Park” potrebbe essere proprio il più quadrato. Ed è per questo che è così eccezionale. Non è quasi possibile che i bambini del 1993 avessero familiarità con l'originale "MacArthur Park", ed è esattamente il motivo per cui la singolare abilità artistica di Weird Al era allora ed è ancora, culturalmente Bene per giovani persone. La canzone parodiata da Al per il suo irriverente tributo al film di successo di Steven Spielberg era, ovviamente, più vecchia di molti fan di Al. Come con il L'Impero colpisce ancoraa tema "Yoda", che parodiava "Lola" dei Kinks e il minaccia fantasma riff di "The Saga Begins", che falsificava il classico di Don MacLean "America Pie", Al aveva bisogno di una delle canzoni per eccellenza della storia per girare un metro, coinvolta quanto la trama di Jurassic Park.

Il culto di “Jurassic Park” è in gran parte il culto del suo video nominato ai Grammy, creato in gran parte dal ventiduenne Mark Osborne, un protetto dell’animazione che avrebbe poi diretto Kung Fu Panda e lavorarci ampiamente SpongeBob Squarepants, e Scott Nordlund. "Jurassic Park" non ha avuto molto successo su MTV perché una parodia sinfonica di una canzone di Richard Harris del 1968 suonerebbe terribilmente strana inserita tra i video dei Soundgarden e di Mariah Carey.

È andata molto meglio sul canadese MuchMusic e poi anche su altri Youtube. A livello personale, so che il video musicale di “Jurassic Park” è stato un passaggio cruciale verso la musica di Yankovic per i miei figli. Ammettiamolo, far sì che i bambini piccoli guardino questo video prima del vero e proprio Jurassic Park il film è probabilmente la cosa più responsabile che un genitore possa fare.

"Jurassic Park" avrebbe trovato la sua vera e duratura casa nello streaming, una forma di media che non esisteva quando la canzone fu pubblicata. La canzone del film ha occupato così tanto spazio culturale che è facile supporre che sia almeno entrata nella top 40 quando non è mai entrata nella Top 100. Inutile dire che se i dodicenni del mondo fossero al comando delle classifiche pop, la canzone rimarrebbe una hit numero uno per mesi.

"Jurassic Park" ha trovato la mente e l'immaginazione di Al ancora una volta fissate sui film, ma l'album è ancora di più ossessionato dalla fidata musa ispiratrice della televisione di Yankovic e dai luoghi in cui televisione e musica si sovrappongono e intersecare.

Per il secondo singolo a tema dinosauri dell’album, nel frattempo, Al ha rivolto ancora una volta la sua attenzione alla televisione schlock del lontano passato e al cinema del futuro con "Bedrock Anthem", una doppia parodia dell'inno dei Red Hot Chili Peppers "Under the Bridge" e "Give It Away" che paga tributo a I Flintstones, un cartone animato mediocre che era già in procinto di essere trasformato in un mediocre film di successo del 1994.

È una scelta ispirata. Dopotutto, Fred Flintstone balbettava cose senza senso come "Yabba Dabba Doo" migliaia di anni prima delle chiacchiere senza senso di Anthony Kiedis.

Nel mio libro epico sul lavoro di una vita di “Weird Al” Yankovic, scrivo di canzoni di opportunità e canzoni di ispirazione:

"Bedrock Anthem" è la quintessenza della canzone delle opportunità. È un singolo mercenario che impollina l'amore e la familiarità del pubblico I Flintstones e il loro inspiegabile affetto per i Red Hot Chili Peppers.

La canzone televisiva che segue “Bedrock Anthem”, “Frank’s 2000 Inch TV” è una vera canzone di ispirazione. È un accorato pastiche dei primi lavori stridenti dei R.E.M che esplora uno dei temi preferiti di Al nel vuoto surreale del consumo consumistico.

È un tributo perfetto, radicato in un amore per la televisione forte quanto il suo odio per il mezzo e il conformismo insensato che genera. "Frank's 2000 Inch TV" è una delle migliori canzoni che Al abbia mai pubblicato, ma dubito che abbia mai pensato di pubblicarla come singolo.

Una simile combinazione di affetto e giusto disprezzo alimenta “Talk Soup”, un esercizio di Peter di metà periodo Funk in stile Gabriel che fu registrato come sigla per l'omonimo snark fest di E ma rifiutato dal canale.

La traccia finale dell’album è anche la canzone finale radicata nella sovrapposizione tra televisione e cinema. Per la sua polka richiesta, Al ha scelto di riff su una canzone di successo del 1975 che era recentemente tornata alla ribalta quando era presente in primo piano in Il mondo di Wayne, un film di successo derivato da Sabato sera in diretta uno spettacolo televisivo di lunga durata.

Alapalooza si chiude con “Bohemian Polka”, una decostruzione a polka dell’esercizio senza tempo dei Queen nel melodramma musicale esagerato. Se i singoli sono un po' sicuri e, nel caso del diss di Billy Ray Cyrus “Achy Breaky Song”, un po' meschini, gli originali sono pieni di gloriose sorprese.

"Traffic Jam" sarà di particolare interesse per i fan di Yankovic perché vede Yankovic rendere un reverente tributo musicale a Prince, più specificamente "Let's Go Crazy". L'icona pop amante del viola, notoriamente, non ha mai permesso ad Al di parodiare nessuno dei suoi canzoni. Perché? Chi lo sa? Prince non era altro che un essere umano complesso.

L’altro trionfo originale dell’album è il tributo agli AC/DC “Young, Dumb and Ugly”. La melodia sadicamente orecchiabile perfora la pomposità e la pretesa della mitologia pop con un celebrazione ironica del tipo più mite e milquetoast di pseudo-ribellione, il tipo che prevede di non manciarsi e nuotare dopo un pasto piuttosto che narcotici o violenza immagini.

Alapalooza ha molto da offrire ai bambini e ai papà. "She Never Told Me She Was a Mime" è uno scherzo di papà in forma di canzone. È il tipo di gemito che tolleri con riluttanza piuttosto che goderti, ma è anche una testimonianza di ciò L’impegno di Al nel non lasciare che l’età, il successo e l’esperienza gli impediscano di essere così ridicolo possibile.

Dato Alapalooza’Nonostante la sua ossessione per la televisione e il cinema, sembra appropriato che tre decenni dopo Al sia stato nominato per numerosi premi Emmy Strano: la storia di Al Yankovic,un film giustamente acclamato che tecnicamente è considerato televisivo, poiché va in onda su Roku Channel.

Ciò dimostra la coerenza e il focus del lavoro della vita di Yankovic. Il cinque volte vincitore del Grammy ritorna ancora e ancora su una serie di temi e ossessioni pervasivi. Potrebbe avere meno profilo in questi giorni, ma continua a migliorare con il tempo. Come tutti i suoi grandi dischi, Alapalooza ci ricorda che avere il senso dell'umorismo di un dodicenne a volte è il modo migliore di esserlo.