דן צ'ונג מפורסם ברמה נמוכה באופן שלא היה אפשרי לפני האינטרנט. א יוצר צעצועים בהתאמה אישית, צ'ונג עשוי להיות סופר דמות האקשן האמיתי האחרון של אמריקה. עוד לפני שהוא נבחר ליצור דמות של הראפר טראוויס סקוט לעטיפת אלבום הבכורה שלו, רוֹדֵאוֹ, צ'ונג היה ישות ידועה בקרב אספני צעצועים רציניים בזכות הכישרון שלו עם אזמל. הוא אחד מיצרני הצעצועים העתיקים המפסלים בשעווה האחרונים שעבודתו האקלקטית התרבותית זיכתה אותו בהרבה מעריצים. מאז רוֹדֵאוֹ ירד, מספר הולך וגדל של מובילי תעשיית המוזיקה הצטרפו לקבוצה זו. צ'ונג אומר שבום של דמות אקשן ראפ מגיע, אבל מודה שדמויות מנוסחות הפסיקו להדהים אנשים.
דמויות אקשן מפסידות במאבק עם הטכנולוגיה. אבל זה לא אומר שצ'ונג לא יפתח קריירה. הוא עשה את זה בעבר.
כשצ'ונג עבר ללוס אנג'לס לפני 20 שנה, היו לו שאיפות לכתוב תסריט ובימוי. לאחר שאחד מהתסריטים שלו נבחר כרכב פוטנציאלי של ג'קי צ'אן, צ'ונג העלה את הסרט כולו בהתלהבות. אבל, במקום לצייר כל סצנה, הוא יצר דמות צ'אן מפורטת ואז הציג אותה בסדרת צילומים. הסרט מעולם לא נוצר, אבל הוא מצא ייעוד בלתי צפוי - גם קהל.
"פרסמתי את הדמות באתר תחביב אישי", אומר צ'ונג, אב לשתי בנות. "הדבר הבא שאתה יודע שאני מקבל מיילים מאנשים שאומרים, היי, היית עושה לי ג'קי צ'אן? אתה יכול לעשות לי דמות של כריס טאקר? ואז אנשים ביקשו ממני דמות של אינדיאנה ג'ונס, וזה צמח משם".
צ'ונג דיבר איתו אַבהִי על איך תעשיית הצעצועים היוקרתית משתנה ומדוע תעשיית המוזיקה באה להציל.
מה העלות הממוצעת של דן צ'ונג מקורי?
זה תלוי במורכבות. יש בחורים שפשוט ירצו ראש מותאם כי הם רוצים לשנות את הראש של הדמויות שלהם. זה 5,000 דולר ממני. חבר'ה שם יעשו את זה יותר זול, אבל הם ישתמשו בטכנולוגיה דיגיטלית. אני עושה את זה מהבית הספר הישן: גילוף ושעווה. לנתון שלם, ניקח לדוגמה את טראוויס סקוט. יצרתי 2 ראשים, 2 גופים, כמה תלבושות שונות וזה היה 25,000 $. אנשים באים אליי כי אני בחור שיעשה את כל העניין מלמעלה למטה מהבגדים, מהאקססוריז - הכל.
זה הגיוני אינטואיטיבי שדמויות אקשן ראפ יהיו פופולריות. יש להם משיכה מוצלבת עם מבוגרים. האם אתה חושב שבום הוא בלתי נמנע?
ברגע שזה יתבסס, אני חושב שזה יהפוך לחלק מהתרבות. הם ממתגים מוזיקאי, במיוחד אמן ראפ, עם בגדים, בלינג, נעליים... הוסף צעצועים וזה יהיה הייצוג הכי מגניב של הראפר. החבר'ה האלה גדלו עם G.I. ג'ו טויס ועכשיו הם מצליחים מספיק כדי שחברת התקליטים שלהם תשלם עבור דמות מותאמת אישית.
אני לא יודע אם תוכל לענות על זה, אבל עם מי אתה הולך לעבוד הבא?
כל כך הרבה מהשמות הגדולים ביותר בהיפ הופ ומוזיקה יצרו איתי קשר בשנתיים האחרונות. כל מי שיכולת לחשוב עליו - כל השמות המובילים. זה היה מרגש. אני לא יכול להזכיר אף אחד, אבל יהיו נתונים היפר-ריאליסטיים בקנה מידה 1/6 למוזיקאים. זה בהחלט בלתי נמנע. זה הולך לקרות. זה הולך להיות מגניב מדי. הכל חלק מההייפ.
אתה נשמע שאוב.
אני בקצה הקדמי של זה, מנסה לגרום לזה לקרות.
אז מה ההשהיה?
הבעיה היא הדרך שבה פועלת תעשיית המוזיקה. המוזיקאים האלה מרכיבים את האלבום שלהם והם לא באמת יכולים לדעת מתי זה נגמר. אבל ברגע שזה נעשה, חברת התקליטים רוצה לעשות רוק אנד רול עם זה ולהוציא את זה החוצה בהקדם האפשרי. בצד של דמות האקשן, לוקח תשעה חודשים עד שנה עד שדמות מיוצרת בייצור המוני. וזו הייתה נקודת התקלה בכל השיחות הללו. הם רוצים משהו בעוד חודש וזה פשוט לא יכול להיעשות. ברגע שזה מגיע ללוחות הזמנים, הכל מתפרק.
האם אתה חושב שאתה יכול ללמד אנשים בתעשייה מספיק כדי לגרום לזה לקרות?
זה יכול לקרות. להסתכל על מלחמת הכוכבים: עשרות אלפי יחידות מוכנות ליציאת הסרט. כשאחד מהחבר'ה המובילים האלה מגלה מה נדרש כדי לגרום לזה לקרות, כולם יסונכרנו מראש וזה יקרה.
נתונים מפורטים מאוד בקנה מידה 1/6 מובילים את שוק התחביבים. איזו חברה הכי טובה שיש כרגע?
הוט טויס בראש. בנפח, חד משמעית הם הגורילה הכי גדולה שיש. המנכ"ל הווארד צ'אן באמת פוצץ את החברה בכך שהביא את הפסלים והציירים הטובים בעולם. והם מייצרים דמויות מרגשות. אבל חלק מהפסלים המשיכו הלאה או עצמאים עבור חברות עולות כמו מולקולה 8, בליצוויי ו Enterbay. אבל לאף אחד אין את הרישיון שיש להוט טויס.
הכל נשמע טוב, אבל קשה לדמיין שהעתיד של תעשיית הצעצועים לילדים ייבנה על בסיס של אומנות מהאסכולה הישנה.
כאשר המחשב שלך יכול להציג תמונה של הפסל הדיגיטלי שלך, באמצעות עדשות מצלמה וירטואלית, אתה יכול לשכפל את הפרספקטיבה המדויקת של אותו צילום פרסומי או סרט סטילס. במובנים מסוימים, בחורים חדשים מוכשרים להפליא בלימוד כיצד לתפעל את התוכנה, אבל מצד שני, זה פחות ופחות עניין אמנותי ויותר עניין טכני. זה תיק מעורב.
מה זה אומר על עתיד הדמויות?
החדשות הטובות הן שיותר ויותר דמויות יגיעו לשוק תוך פחות זמן. אבל כל זה מדבר על מסחר. כאמן שמפסל עם הידיים והשעווה - אני פחות מתעניין בייצור המוני ויותר במיקום מה שאני עושה כאמנות יפה.
אני מוצא יותר תוקף כשאנשים רואים בזה אמנות יותר מסתם צעצוע.
האם אמנות פיסול הצעצועים גוססת?
צלמים לא החליפו ציירי שמן, אבל הרבה אנשים כבר לא עושים דיוקנאות משפחתיים בשמן, נכון?
