סמל סטאבי נחשב לכלב המעוטר ביותר בהיסטוריה הצבאית האמריקאית. תועה כֶּלֶב חולץ ברחובות, הוא לחם לצד גדוד חיל הרגלים ה-102 והועלה לדרגת סמל במהלך החודשים ה-18 שלו. תפקיד פעיל. הוא זוכה להצלת חבריו במספר הזדמנויות והיה, לכל הדעות, ילד טוב מאוד. השבוע יוצא לאור של סמל סטובי: גיבור אמריקאי, המבוסס על סיפורו של הבוסטון טרייר הטיטול. ה סרט צילום שואף לתאר את סיפורו עבור דור חדש של ילדים שאולי לא בקיאים במה שנקרא "מלחמה לסיום כל המלחמות.”
קָשׁוּר: סרטי הילדים הטובים ביותר שמבוגרים ייהנו
וזה מצליח. לא רק הוא סמל קָצָר וְעָבֶה זוכה לביקורות מוקדמות נלהבות, אבל היא גם מצטרפת להיסטוריה קטנה אך גאה של סרטי אנימציה שמלמדים ילדים על זוועות מלחמה בצורה שהם יכולים להבין. אז, לכבודו, רצינו לעורר פואטיות לגבי סרטי אנימציה אחרים שעושים את אותו הדבר. אמנם לא כל סרט מלחמה אנימציה מגיע לאותו טווח גילאים, או אותם נושאים, אבל דבר אחד שמאחד את הטובים ביותר הוא שהם מתייחסים לנושא המלחמה בכבוד, ובמקביל הופכים אותו לטעים לילדים בצורה של סרטי אקשן חיים צְבִיעוּת.
להלן שלושה סרטי מלחמה מונפשים לילדים החל מגיל בית ספר יסודי ועד גיל העשרה.
ענק הברזל (ילדים מגיל 6 ומעלה)
כדי להבין את הנושא המופשט יותר של מלחמה, ילדים צעירים צריכים להתרכז בסיפור הרפתקאות. כנסו ל-1999 ענק הברזל, אחד מסרטי הילדים הטובים בכל הזמנים. הסרט רואה את הפרנויה של המלחמה הקרה מובאת לרמה אישית עם המאבק של הרובוט הטיטולרי להתקבל בחברה שהייתה מוכנה לקפוץ על כל איום נתפס. הסרט מספר על הענק וחברו האנושי, הוגארת', שמנסה לשמור על נוכחותו בסוד ובמקביל מלמד אותו על החיים והמוות.
ענק הברזל יכול להקנות קומץ שיעורים - ידידות, כוח הרצון העצמי - אבל הדרך שבה הוא מעמיד את הפציפיזם המובנה של ענק עם המתחם הצבאי-תעשייתי שיצר את מערכות הנשק שלו הוא מוֹרֶשֶׁת. אולי לא ברור לילד שהענק הוא מועמד למירוץ החימוש ההולך וגובר בין ארה"ב לברית המועצות, אבל הוא כן פותח את ההזדמנות לדבר על היסטוריה של עימות מזוין, במיוחד זו של המאה ה-20, אשר (יותר מאי פעם) הסתמכה על תחבולה והתקפות אסטרטגיות על זוועות היותר פרגמטיות של העולם מלחמות.
הרוח מתחזקת (ילדים מגיל 10 ומעלה)
ככל שילד מתבגר, יכולתו להבין מלחמה דרך עדשת הלחימה עצמה גוברת. הרוח מתחזקת מתאים מאוד לתקופה זו. הסרט האחרון של במאי האנימה המפורסם הייאו מיאזאקי, אולי הוא גם היפה ביותר שלו. הסרט מבוסס באופן רופף על המהנדס היפני האמיתי ג'ירו הוריקושי, יוצר המפציץ האפס ששימש את יפן במלחמת העולם השנייה, הסרט משלב בין היתרון עד למעורבות המדינה במלחמה עם הסיפור האישי על שאיפותיו ואהבתו של ז'ירו לאשתו לעתיד, נאוקו, שמתה מ שַׁחֶפֶת.
זה לא סרט מלחמה על מלחמה, אלא על אלה שמסיבה כל שהיא, נקלעים לפרקים של זה ומנסים לשחות החוצה עם חלק מהחן שלהם בשלמותו. חלומו של ז'ירו ליצור מטוסים - נולד הן מאהבתו לטיסה והן מחוסר היכולת שלו להיות טייס עקב קוצר ראייה - בכל זאת מוביל ליצירת אחד מכלי הנשק הידועים לשמצה מכולם זְמַן.
כוונות טובות נתקלות בסופים חמוצים, אבל הסרט אף פעם לא שופט בדרך זו או אחרת; הסצנה האחרונה, לאחר תבוסתה של יפן במלחמת העולם השנייה, היא הרהור על חיים שחיים במרדף אחר יופי, מסוכלים על ידי מלחמה. זה לא הסרט הכי פשוט ללמד ילד על מלחמה, אבל זה אולי הטוב ביותר ללמד אותם את המחיר של זה, ועל מה שגברים ונשים טובים מוותרים בשם הקרב.
פרספוליס (ילדים מגיל 15 ומעלה)
כמובן, ברגע שהם מגיעים לגיל העשרה, ילדים מסוגלים להבין את האכזריות והמורכבות של מלחמה ואלימות ברמה גבוהה יותר. זאת לאחר שהוצגו בפניהם מלחמות בספרי הלימוד בהיסטוריה, ובסביבות הזמן שבו הם מתחילים לצפות בסרטי PG-13 בעצמם.
פרספוליס היא אחת האפשרויות הטובות ביותר. סיפור התבגרות מרגש ונוגע ללב על מרג'י, ילדה שגדלה בתקופה של המהפכה האיראנית של 1978 ו-1979, הוא נכתב וביים על ידי מרג'י, מרג'אן מהחיים האמיתיים סטראפי.
כמו המועמד לאוסקר 2018 המפרנס, פרספוליס עוסק פחות בזוועות היום-יום של המלחמה ויותר על מה שקורה בתקופה של טלטלה פוליטית אלימה. מרג'י עדה להוצאה להורג של דודה המורד, ליציאת פליטים ממשטר חדש אכזרי ולשלטון האוטוריטרי שמגיע עם מלחמת איראן-עיראק. זהו מבט בלתי נמנע בסגנון מודרני יותר של אלימות צבאית; במקום מלחמה כוללת, הקרבות של פרספוליס נלחמים ברחובות טהראן, ובהבדלים הפילוסופיים והפוליטיים בין פשוטי העם והממשלה. ובכל זאת, סגנון האנימציה השובב שלו מצמיד את זה בדיוק מספיק כדי להפוך אותו לטעים לילדים.
גַם: הסרטים הטובים ביותר לילדים שאוהבים דינוזאורים
המשותף לכל הסרטים הללו, ולמה הם כה חשובים, הוא שהם לא מדברים על ילדים. במקום זאת, הם משנים את ההודעות והנושאים שלהם כך שיהיו מובנים בקלות רבה יותר לפי טווחי גילאים מסוימים. בכך, הם יצירות אמנות יקרות ערך המאפשרות להורים לדון במלחמה כמושג וכמציאות של העולם. הם לוקחים משהו שהוא מופשט מטבעו לילד בארצות הברית והופכים אותו למשהו אישי שיכול להמחיש את השפעות המלחמה, אם לא את הקרבות.
בזמן סמל סטובי: גיבור אמריקאי מיועד לקהל הצעיר ביותר - או לאלו שאוהבים טריוויה צבאית וכלבים מדהימים - זה יכול להיות היכרות עם מלחמת העולם הראשונה עבור קהל שאין לו במיוחד רבים אחרים אפשרויות. ככל שילדים עוברים את הטווח הזה ואל גילאים שבהם הם יכולים להבין סיפורים מורכבים יותר, הסרטים האלה ממשיכים בחינוך שלהם.
