אתה לא צריך להיות גאון טכני כדי להרגיש כזה עכשיו שאתה אבא. אתה רק צריך לשים כפפות על פעוט מבלי לאבד את דעתך. ולמרות שקל יותר לומר מאשר לעשות את זה, לשמח את הצעיר שלך בשיעור היסטוריית האנימציה הקטן הזה עשוי רק לעזור לשחוק אותם. לכל הפחות, זה יענה למה כל כך הרבה סרטים מצוירים לובשים כפפות כשברור שחם יותר בתוך הטלוויזיה.
ג'ון קנמייקר, היסטוריון אנימציה ופרופסור באוניברסיטת ניו יורק, הסביר לאחרונה קוֹל שהאנימציה לא תמיד הייתה מדע פיקסאר מושלם. לא, ציור קריקטורות היה קפדני ולעתים קרובות דרש מהאנימטורים להמציא פריצות יצירתיות כדי לחסוך זמן. דוגמה אחת: ציור דמויות עם תכונות מעוגלות במקום זוויתיות. אבל הייתה בעיה עם "האסתטיקה הזו של צינורות גומי ומעגלים", ולא רק שזה נשמע מיני שלא בכוונה. זה הפך את האנימציה בשחור-לבן למטושטשת יותר. איך הם תיקנו את זה? פשוט, הוסף כפפות לבנות ו... וואלה! ניגוד נחוץ מאוד.
תיאוריה נוספת היא שהקריקטורות הראשונות נוצרו בהשראת מופעי מינסטרל, שבו שחקנים לבשו כפפות לבנות כאחד החלקים הפחות שנויים במחלוקת בתלבושות שלהם. לדברי ניקולס סמונד, המחבר של הולדת תעשייה, הקריקטורות של הזמן הזה לא היו רק בהשראת מינסטרלים, הם היו מינסטרלים. בשנות ה-30 של המאה ה-20 ירדה הביטוי השחור, מה שאפשר לסרטים מצוירים להמשיך ללא ההשלכות של פאולה דין.
וולט דיסני גם הציע הסבר נוסף, לפחות לגבי מיקי. "לא רצינו שיהיו לו ידיים של עכבר כי הוא היה אמור להיות אנושי יותר. אז נתנו לו כפפות". כפפות גישרו על הפער בין דברים אנושיים לדברים שאינם אנושיים. בגרסת 1940 של פינוקיו , הוא לובש כפפות כבובה ובכל זאת מאבד אותן כשהוא הופך לילד אמיתי. אבל אל תשתמש בדוגמה הזו עם הילד שלך אלא אם כן הם כבר טוענים שהוא לא אנושי.
[H/T] קוֹל
