რა არის ყველაზე დიდი საბავშვო ფილმი ოდესმე გაკეთებული? ეს ამბიციური კითხვაა, რადგან ეს ჟანრი კულტურის განუყოფელი ნაწილია თითქმის 80 წლის განმავლობაში. და მიუხედავად იმისა, რომ ჩვენ შეგვეძლო შეგვექმნა მასიური რეიტინგის სისტემა და შეგვეფასებინა ყველა ჩანაწერი კრიტერიუმების კომპლექსური მასივით, ვფიქრობდით, რომ ეს იქნებოდა ფუჭი. რატომ? იმიტომ რომ არჩევანი ძალიან სუბიექტურია. საბავშვო ფილმები თქვენი ფავორიტია, რადგან უყურეთ მათ და შეგიყვარდათ საჭირო დროს. ისე მიმართავდნენ ბავშვს-შენ, რომ შენთვის რაღაცას ნიშნავს. ამის ნაცვლად, ჩვენ ვთხოვეთ გუნდი მამობრივი თანამშრომლებმა განიხილონ თავიანთი პირადი ფავორიტი, რომელიც მათ უფრო მეტად აფასებენ, ვიდრე ყველა დანარჩენს - და რატომ ფიქრობენ, რომ თქვენ უნდა გაუზიაროთ თქვენს შვილებს.
სანდლოტი (1993)
სანდლოტი ისევე ეხმაურება ბავშვების ახალ თაობას, როგორც მშობლების ახალ თაობას, რომლებიც ბავშვობაში ხედავდნენ მას თეატრებში. რატომ? იმიტომ, რომ ზაფხული, ს'მორები, ჰოთ-დოგები, მეოთხე ივლისი, დიდი ოლე-დოგები, თამაშობენ ბეისბოლს, სანამ არ გათენდება და ტყვია: "შენ მკლავ, სმოლს!" თქვენს უაზრო მეგობართან არის მარადიული.
ცხრა წლის ვიყავი, როცა მამამ წამიყვანა სანახავად სანდლოტი. მე გამოვედი თეატრიდან, მჯერა, რომ ასე უნდა იყოს ყოველი ზაფხული. მოწყენილობა და სულელური სისულელეები შედეგად ხვდება ბანდას. ბალახის ლაქები და გახეხილი მუხლები. ბურთის დამტვრევა. არაფერი, რაც მანამდე მინახავს, უფრო სრულყოფილად ასახავდა როგორი იყო გარეუბნის ბავშვი.
ბეისბოლის ამ კლასიკას აქვს ყველაფერი, რაც საბავშვო ფილმს ასატანს, სასიამოვნოს და, საბოლოოდ, ხელახლა ყურებას ხდის: ზაფხულის სრულწლოვანებამდე აჟიოტაჟები, შესატყვისი პერსონაჟები და სიტუაციები, ციტირებადი. სტრიქონები, რომლებიც ერთხელ გესმით და იმეორებთ „სამუდამოდ“, და ხუმრობები, რომ მშობლებს მხოლოდ იმის იმედი აქვთ, რომ მათი შვილების თავზე გადაფრინდება, როგორც ამას მწერლები აპირებდნენ, როგორც ბენი „რეაქტიული“ ჰომერი, რომელიც აფრინდება მისტერ მერტლისკენ. ეზო. - სტივ შიფი, სპეციალური პროექტების რედაქტორი
მიწა ადრე (1988)
გაერთიანება მოგზაურობა დიდ ველში, მშობლის სიკვდილი და პალეონტოლოგია, მიწა ადრე არის ყველაზე რთული და დროული საბავშვო ფილმი, რაც კი ოდესმე გადაღებულა. მაშინ, როცა იმ ეპოქის დისნეის ფილმების უმეტესობა უფრო პრინცესაზე ორიენტირებული მიმართულებით გადადიოდა, ეს პატარა დინოზავრის ფილმი იყო ის, რაზეც მე და ჩემს ძმას არ გვქონია კამათი. განსხვავებით ბამბი, ჩვენ არ ვიყავით ისეთი ტრავმირებული გარდაცვლილი დედისგან, რომ ფილმის უფრო ფართო აზრები გადაგვემუშავებინა. სიკვდილის სცენა გულსატკენია, მაგრამ პატარა ფუტს მაინც შეუძლია დაემშვიდობოს. მას ასწავლეს „გულმა გიხელმძღვანელოს“ და მისი დინოზავრის მოჩვენება დედა ეხმარება ამაში მთელი ფილმის განმავლობაში.
არა მხოლოდ „ხის ვარსკვლავების ძიება“ იყო შესანიშნავი გზა, რომ მომეტყუებინა, რომ ბავშვობაში გარეთ გამოვსულიყავი, არამედ ფილმი იყო შესანიშნავი საშუალება, რომ მომეტყუებინა, რომ შემდეგ მშვიდად ვიჯდე. Little Foot, Cera, Petrie, Spike და Ducky - ყველა განსხვავებული დინო განსხვავებული პიროვნებით, მაგრამ ერთი და იგივე მიზნებით - ატარებენ 80-წუთიან გაკვეთილებს მეგობრობის შესახებ. რა თქმა უნდა, სერა ერთგვარი ჯიუტი იყო, მაგრამ ფილმმა მასწავლა, რომ კონტექსტი დაგეხმარება თანაგრძნობაში მყოფ ადამიანებთან. ჯანდაბა, მისი ყურების შემდეგ შეიძლება ამტკიცებდეს, რომ Sharptooth-იც კი არასწორად გაიგეს. მაგრამ ეს სულელი ჯერ კიდევ არ შედის დიდ ველში. - ლორენ ვინოპალი, სამეცნიერო რეპორტიორი
ლაბირინთი (1986)
არსებობს ორი სიტყვა, რომელიც ზუსტად აჯამებს, რატომ უნდა უყუროს ბავშვმა ჯიმ ჰენსონის წარმოუდგენელი კლასიკა ლაბირინთი: დევიდ ბოუი. როგორც გობლინის მეფე, ბოუი იყენებს თავის ოსტატურ უცნაურობას ისე, რომ თანაბარი ნაწილია საშიში, სასაცილო და დამაჯერებელი. ჰენსონის საოცრად ველური გობლინის მაპეტებით გარშემორტყმულიც კი, ის სახლს უყურებს მათ შორის და კვნესის ფილმის კლასიკური მელოდიებით, როგორიცაა "Jump Magic Jump".
ბოუის სპექტაკლის გარდა, ლაბირინთში კიდევ ბევრია მომავალი ფანტაზიის ნერვების გონების დასაბრუნებლად. ეს მოიცავს გასაოცარ ოპტიკურ ილუზიებს და გასაოცარ გმირებს, რომლებსაც ბავშვები უყვართ, როგორიცაა ხანდაზმული ძაღლი რაინდი, რომელიც ატარებს სხვა ძაღლს (დიახ!) და მასიური მეგობრული ურჩხული სახელად ბლუტო. ერთად, ეს უფრო მეტად აჭარბებს იმ ფაქტს, რომ ჯენიფერ კონელის მთავარი გმირი სარა არის მართლაც საშინელი ადამიანი, რომელიც ძირითადად იმსახურებს ყველაფერს, რაც მიიღო 2000 წლის შემდგომ ფილმში Requiem for a Dream. - პატრიკ კოულმენი, მშობელთა რედაქტორი
პრინცესა პატარძალი (1987)
პრინცესა პატარძალი იდეალური საბავშვო ფილმია, რადგან ის საერთოდ არ არის საბავშვო ფილმი. როგორც ფილმის მთხრობელი, საყვარელი მოხუცი ნისლიანი ბაბუა ამბობს ისტორიის დასაწყისში „ყველაფერი აქვს“ და ნამდვილად გრძნობს, რომ ეს ყველასთვისაა. და როგორც ბაბუა გიამბობთ ეპიკურ ზღაპარს, რომელიც რატომღაც საოცრად ორიგინალური და მსგავსი ჩანს ყველა მოთხრობის ნაზავი, რაც კი ოდესმე უთქვამთ, გექნებათ ისეთი შეგრძნება, თითქოს თქვენ შეგიშვებენ დიდების საიდუმლო კანონში მოთხრობები. და რადგან სრულიად ციტირებადი ხუმრობები („ვინმეს გინდათ არაქისი?“) ემსახურება სისუსტის შემცირებას, თქვენ შეგიძლიათ საკუთარ თავს უფლება მისცეთ, რომ გაიძროთ ნამდვილი კათარზისის მომენტებში.
მაგრამ ამ ფილმის ნამდვილი მაგია ისაა, რომ თუნდაც ბავშვობაში პირველად ნახოთ და გიყვარდეთ, შეგიძლიათ ისევ და ისევ დაუბრუნდეთ მას მთელი ცხოვრების განმავლობაში. ყურება პრინცესა პატარძალი როგორც ზრდასრული, ჰგავს ბავშვობის კომფორტული საკვების ჭამას, რომელიც რეალურად გაგრძნობინებთ კვებას. თუ ეს ფილმი უკვე არ არის თქვენი მთავარი "F" საოჯახო ფილმებიდან, უყურეთ ერთად და ნახეთ რამდენი პრინცესა პატარძალი ხაზები ხვდება თქვენი ოჯახის ყოველდღიურ ცხოვრებაში. - ჯესმინ მოლი, სარედაქციო ვიდეოს პროდიუსერი
ჩემი მთის მხარე (1969)
პირველად ვნახე ჩემი მთის მხარე როცა ცხრა წლის ვიყავი. ეს იყო 80-იანი წლების დასაწყისი და მე ვიყავი გარე ბავშვი, რომელსაც უყვარდა კემპინგი და თევზაობა და ზოგადად ზაფხულის დღეების გატარება მეგობრებთან ერთად ტყეში ხეტიალით. გამაოგნებული ვიყავი. 12 წლის თოროს იდეა, რომელიც ქსელიდან გამოდის და უდაბნოში ცხოვრობს, სიცოცხლის თავგადასავალს ჰგავს. ის ხმელეთზე გადარჩა. ის დამოუკიდებელი იყო. მას ჰყავდა შინაური ფალკონი! ფილმის ნახვის შემდეგ, ერთადერთი რაც მინდოდა გამეკეთებინა, იყო ჩემი ეზოში ყველაზე დიდი ხის ამოღება და ჩემი გადარჩენის უნარების გამოცდა. იმ სცენამაც კი, სადაც ის თოვლის ქვეშ არის დამარხული, ვერ შემაშინა აზრზე.
დღევანდელი სტანდარტებით, ეს თარიღდება ველურში ბედნიერი დასასრულით არის გიჟური ჰოკეი და იუმორისტული არარეალური. მასიური სამძებრო-სამაშველო ოპერაცია არ მომხდარა. ქალაქში არავინ, პასუხისმგებელი ბიბლიოთეკარიც კი, რომელსაც ის მეგობრობს, არ ჩააბარა. ვგულისხმობ, ის მთავრდება ხალხურ მომღერალ დრიფტერთან ერთად ტყეში ღვთის გულისთვის. წარმოგიდგენიათ ეს დღეს? (სხვათა შორის, ფილმი გადაღებულია 1969 წელს და დაფუძნებულია ჟან კრეიგედ ჯორჯის კლასიკურ წიგნზე). მიუხედავად ამისა, ზუსტად ამიტომ ჩემი მთის მხარე ძალიან დიდია. ეს არის სუფთა ბავშვის, როგორც ზრდასრული ფანტაზია. ის მიემგზავრება ეპიკურ ექსპედიციაში ⏤ როგორც ამდენი ბავშვი აკეთებს მათ წარმოსახვაში ⏤ და განსხვავებით რეალური სამყაროსგან, მის გზას ცოტა რამ უშლის ხელს. არა მხოლოდ ეს, არამედ თუ ეს არ შთააგონებს თქვენს შვილებს, დაანებონ ვიდეო თამაშები და დაამაგრონ სალაშქრო პაკეტი, არაფერი არ იქნება. - დეივ ბოლდუინი, Gear-ის რედაქტორი
ვილი ვონკა და შოკოლადის ქარხანა (1971)
ამის მიზეზი უამრავია ვილი ვონკა და შოკოლადის ქარხანა არის თხის ბავშვის ფილმი. წარმოუდგენელი სიმღერები. Oompa Loompas აკეთებს cartwheels. შოკოლადისგან დამზადებული მდინარე. ვერუკა ფუკ მარილი. მაგრამ ის, რაც ნამდვილად ხდის ამ ფილმს ასე უსასრულოდ ხელახლა ყურებას, არის თავად ტიტულოვანი შოკოლადის მწარმოებელი. ჯინ უაილდერი ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი კომედიური ნიჭია და ის აქ საუკეთესო პერფორმანსს იძლევა ექსცენტრიული, შესაძლოა ფსიქოზური გენიოსი, რომელიც მართავს ყველაზე ფანტასტიკურ კანფეტების ქარხანას, რომელიც კი ოდესმე იცოდა.
პირველივე მომენტიდან, როდესაც ის გამოჩნდება ეკრანზე, როცა ვითომ კოჭლობს მანამ, სანამ დიდებულ სალტოში გადაინაცვლებს ხალხის აღფრთოვანებისთვის, ვონკას ნამდვილი საკუთარი თავი არ არის ნათელი. საყურებელი მღელვარებაა. ერთ მომენტში, როგორც ჩანს, ის გულწრფელად აღფრთოვანებულია ბავშვების ქარხნის გარშემო გაცნობით, მეორეში კი სარკასტულ ხუმრობას ისვრის, როცა ავგუსტუსს შოკოლადისთვის განკუთვნილი გიგანტური მილის მეშვეობით ესვრიან. ის თბილია, მაგრამ ასევე ცოტა შეშინებული. ოჯახებმა (და მაყურებლებმა) არასოდეს იციან, რა ხრიკი აქვს მას ხელში.
მაგრამ რაც მთავარია, ვონკა არ ეწყინება ბავშვებს ან ნაკლებად ფიქრობს მათზე მათი ასაკის გამო. ის მათ თავის დონეზე ესაუბრება. ის უხმობს მათ, როცა ისინი პატარა ცრუმორწმუნეები არიან, სიამოვნებს, როცა წესიერი ადამიანები არიან და არასოდეს იქცევა ისე, თითქოს სრულიად განსხვავებული სახეობაა. და საბავშვო ფილმში ეს ძალიან იშვიათია. - ბლეიკ ჰარპერი, შტაბის მწერალი
ე.ტ. (1982)
როცა ბავშვი ვიყავი, მამაჩემმა გადაწყვიტა წამეყვანა ფილმის სანახავად, სახელად ე.ტ. ჩვენს ადგილობრივ თეატრში. წარმოდგენა არ მქონდა ვინ ან რა "E.T." იყო. მართალი გითხრათ, თავად ფილმის შესახებ ბევრი არაფერი მახსოვს, გარდა იმისა, რომ ბოლო ნახევარი საათის განმავლობაში უწყვეტი ვტიროდი. უკან რომ ვიხედები, ვფიქრობ, ერთ-ერთი მიზეზი ე.ტ. იმდენად დიდი შთაბეჭდილება მოახდინა ჩემთვის, განსაკუთრებით ასეთ ახალგაზრდა ასაკში, იმიტომ, რომ, ძირითადად, ფილმი არის იმის სწავლა, თუ როგორ უნდა დაემშვიდობო.
ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე რთული სწავლა ბავშვობაში და არც ისე ადვილია როგორც ზრდასრული. გათავისუფლება და გადაადგილება ნივთებიდან, ადგილებიდან ან ადამიანებიდან, რომლებიც გიყვარს. სტივენ სპილბერგმა ოსტატურად შეგაყვარათ ეს მახინჯი, როგორც ცოდვა არამიწიერი და ფილმის ბოლოს გინდოდათ, რომ ის დარჩენილიყო. ე.ტ. შენი მეგობარი გახდა და დამშვიდობება, ვისაც იცნობ, რომ ვეღარასდროს გნახავ, ნებისმიერი ბავშვისთვის ძლიერი გაკვეთილია. ე.ტ. მასწავლა მე, შვიდი წლის ბავშვს დაკარგვა, სიკვდილი, მწუხარება და მეგობრობის ძალა. ამისთვის, ე.ტ. ყურება აუცილებელია ნებისმიერი ბავშვისთვის ან ზრდასრულისთვის. - ბრედ უიკსი, სარედაქციო სტაჟიორი
პინოქიო (1940)
ხუთწლინახევრის ვიყავი პირველად რომ ვუყურე პინოქიო. დილა იყო და ჩემს მშობლებს ეძინათ. საწოლიდან ავდექი და მაღლა დავდე წიგნების თაიგულები, რომ შემეძლოს ასვლა და მბზინავი ლენტი ჩამეკრა VHS-ში, რომლის გამოყენებაც არ შემეძლო. მარტო ჯიმინი კრიკეტის, ჯეპეტოს და ტიტულოვანი ხის ბიჭის ისტორიას ვუყურე. შემდეგ სამზარეულოში შევიდა და ფრანგული სადღეგრძელო მოასხა.
ახლა, ეს ამბავი, როგორც თქვენ ალბათ გეტყვით, დუქის ტვირთია. არ მახსოვს რამდენი წლის ვიყავი, როცა პირველად ვუყურე პინოქიო. არც არაფერი მახსოვს ამის შესახებ, გარდა იმისა, რომ ძალიან მიყვარდა და ვუყურე იმ ასაკში, როცა შემეძლო გამეგო, რომ შენი გადაწყვეტილებები მთავარია, არ იყო ცბიერი და შემთხვევითი ტყუილი, რადგან შესაძლოა ცხვირი გაგიზარდოს ან გული გაუტეხო გულკეთილ მოხუცს, რომელსაც სურდა ბავშვი იმდენად, რომ ხისგან მოგაქროლა, ვარსკვლავი მოინდომა და ვეშაპის მუცელში ჩასულიყო, რომ მოგეძებნა, როცა წახვალ დაკარგული. ეს არის მნიშვნელოვანი რამ, რომ გარკვეული ასაკის ბავშვმა იცოდეს - რომ არსებობენ ადამიანები, რომლებსაც ისე უნდოდათ, რომ თქვენ უნდა იყოთ ღირსეული ადამიანი. სიმღერები, მოძრავი თავგადასავალი, დახვეწილი ხელით დახატული ანიმაცია ყველა ბონუსია. - მეტ ბერკალი, რედაქტორის მოადგილე
