Stop motion animacija yra graži, tačiau ji nėra priemonė nekantriesiems. Kad atrodytų, kad viskas ir visi juda, komanda turi nuolat koreguoti fizinius personažus ir dekoracijas, kol jie filmuoja. Palyginti su visomis pažangiausiomis animacijos technikomis, šis procesas yra kruopštus ir varginantis. Tie, kurie ja naudojasi, tai daro, nes dievina procesą ir unikalų būdą, kuriuo jis leidžia pasakoti istorijas. Ir Kelli Bixler, „Amazon“ apdovanojimus pelniusio „stop motion“ serijos kūrėja ir viena iš vykdomųjų prodiuserės Tumble Leaf, viskas apie tą meilę.
„Man galbūt amžius turi ką nors bendro. Aš neužaugau kompiuterių pasaulyje“, – sako Bixleris, stop motion animacijos veteranas, taip pat dirbęs SNLŠeštadienio televizijos pramogų namai. „Kai tai atsitiko, buvau suaugęs. Turėjau lėles ir jas perkėliau. Štai kaip tai buvo su manimi.
Tumble Leaf artėja trečiasis sezonas. Serialas pasakoja apie Fig, smalsiosios mėlynosios lapės, ir jo geriausio draugo, vikšro, nuotykius jiems tyrinėjant Tumble Leaf salą. Tai vaizdingas, puikiai parašytas ir gražiai perteiktas pasirodymas, kuris atrodo kitaip nei beveik kas antra vaikų programa šiandien per televiziją ir laimėjo du „Emmy“ apdovanojimus už puikų ikimokyklinuką serija.
Tėviškas kalbėjo su Bixler apie pasirodymą, Fig ištakas ir tai, kaip ji planuoja išlaikyti stop motion meną gyvą kompiuterinės animacijos amžiuje.
Kada nusprendėte imtis stop motion?
Įstojau į koledžą tiesioginio veiksmo prodiusavimo ir režisūros srityje. Pirmuosius 15 savo karjeros metų dirbau tiesioginio veiksmo prodiusavime. Man tai patiko. Tik tada, kai režisavau vaikišką gyvo veiksmo kūrinį, kuriame aktoriai turėjo daryti tai, ką ketina daryti šios sustojimo animacinės lėlės, pradėjau žiūrėti į formą. Ponas, animuojantis veikėjus, laisvalaikiu lipdė šias mažas lėles savo rūsyje. Prisimenu, kaip sakiau: „Tai kaip Gumbis!“ Tiesiog maniau, kad neįtikėtina paimti plastiką ar molio luitą ir jį pagyvinti taip, kad pajustumėte ryšį.
Ar tai buvo natūralus progresas nuo žmonių gamybos iki lėlių gamybos?
Gamybos žmonės yra problemų sprendėjai, o norint dirbti šiame pasaulyje reikia būti žmogumi, kuriam patinka iššūkiai. Manau, kad sustabdymas niekuo nesiskiria nuo būdų, kaip TV laidą paversti ekonomiškai efektyviu.
Lėlės viduje Tumble Leaf atrodo nuostabiai. Kokios technologijos naudojamos kuriant kiekvieną?
Stabdymo metu lėlės yra jūsų gyvybinė jėga. Geriausios lėlės, kurias galite statyti, yra rutulinės ir lizdinės lėlės. Kiekvienos mūsų lėlės viduje yra armatūra, kuri atrodo kaip maži plieno gabalėliai, susukti mažomis jungtimis. Visa tai yra kūno dalyse, kurios juda. Turite juos įdėti, kad judesių diapazonas būtų toks, kad tikėtumėte, jog personažas tikrai šokinėja ir juda. Tai tikrai meniškumas, kaip animatorius animuoja lėlę, kuris jus sujungia su personažu.
Beveik visų formų vaikams skirtas turinys yra animuotas kompiuteriu. Kaip manote, ko „stop motion“ suteikia CGI?
CGI yra puikus ir jie daro daug tų pačių dalykų, kuriuos darome mes sustoję. Iš esmės modelius kuriame abu. „Stop motion“ tiesiog užima daugiau nekilnojamojo turto nei kompiuterių generavimas. Taigi mes nesame tik biuras, sėdintis už kompiuterio. Mes iš tikrųjų turime parduotuvių, kuriose statome visas dekoracijas, rekvizitus, visas lėles, kad galėtumėte fiziškai paliesti tai, ką darome. Tai tikrai vienintelis skirtumas. Jie abu yra labai detaliai orientuotos meno formos. Man patinka visa animacija, todėl tai tik pasirinkimo reikalas.
Ar manote, kad vaikai labiau rezonuoja su stop kadru nei kompiuterine animacija?
Manyčiau, kad taip yra. Yra supratimas nuo 2D animacijos žiūrėjimo iki sustabdymo. Tai subtilu, bet manau, kad tai yra. Tai, ką žiūrite, tikrai egzistuoja. Tai tiesiog kitoks ryšys nei žiūrėti ką nors, kas egzistuoja kompiuterio ekrane.
Turi būti keletas subtilių efektų, kurių praktiškai negalite padaryti, pavyzdžiui, vanduo paplūdimyje prie Fig namų. Is Tumble Leaf 100 procentų sustabdyti animaciją?
Tai pati gryniausia stop motion animacijos forma. Mūsų laida, kiekviena jo dalis, jei įmanoma, rodoma kameroje. Visos gudrybės, pavyzdžiui, vanduo, yra CGI, bet mes maišome jį su tikru vandeniu. Stengiamės tai daryti su viskuo, nes tai suteikia stop motion šaltumo. Be to, mums patinka išsiaiškinti: „Kaip tai padaryti fiziškai?“ Tačiau turime tam tikrų kompiuterio elementų. Mūsų ugniagesiai ir drugelio sparnų plasnojimai neabejotinai patobulinti naudojant kompiuterinę animaciją.
Tumble Leaf turėjo ilgą kelionę, kol tapo serialu. Koks buvo sulaikymas?
Serialą sukūrė [kūrėjas] Drew Hodgesas. 2002 m. jis sugalvojo Fig dizainą, tačiau pasirodymo idėja kilo 2007 m. Figas tada nebuvo lapė, jis buvo mėlynas berniukas. Jame buvo kažkas, kas labai skyrėsi. Jam buvo įdomu, ir tai ištirpdė mano širdį. Tai tiesiog atsiliepė mano vaikystėje. Jo vaikystė panaši, kai neturėjo renginių grafiko. Jis pabudo, išėjo į lauką ir negrįžo namo, kol neatėjo vakarienės metas. Tavo dienos eiga buvo smalsumas: pamatyti, ką kvartalo vaikai veikia, kokią bėdą gali rasti ir tai yra esmė. Tumble Leaf.
Su vaikais, apsuptais kompiuterinės animacijos, ko tikiesi Tumble Leaf įkvepia savo žiūrovus?
Tikimės, kad mūsų veikėjo smalsumas paskatino juos domėtis savo pasauliu ir jie nori išeiti į lauką ir smagiai praleisti laiką. „Stop motion“ bendruomenė yra maža, bet mes visi esame pasiryžę nuolat tobulėti. Kiekvieną sezoną Tumble Leaf mes pradedame žaidimą ir sprendžiame tai, kas dar niekada nebuvo atlikta sustojus. Noriu, kad žmonės pasakytų: „Oho! Kaip jie tai padarė?“ Ir aš noriu pasakyti: „Mes iš tikrųjų tai padarėme. Tai nebuvo CGI.
