Ja, het was de film die je deed beseffen dat het mogelijk is om aangetrokken te worden tot een getrouwd stripfiguur. Maar Wie heeft Roger Rabbit erin geluisd? deed meer dan de lente ontwaken van duizenden tieners uit 1988. De film van Robert Zemeckis was een gamechanger voor live-action animatie, een revolutie in de manier waarop mensen en toons met elkaar omgaan. En voor het geval jij en je kinderen een spoedcursus willen, YouTuber kaptainkristian heeft een video gemaakt waarin alle animatieprestaties worden belicht. Hier is een uitsplitsing.
Het was de eerste die oogcontact had tussen tekenfilms en acteurs
Aan het eind van de jaren tachtig was het moeilijker om een cartoon te krijgen om oogcontact met je te maken dan om je kind in een sneeuwpak te krijgen. Waarom? Welnu, het live-actiongedeelte van de film moest in zijn geheel worden opgenomen voordat animatie werd toegevoegd. Dit dwong animators om creatieve trucs te bedenken, zoals het overdrijven van Rogers gebaren of hem op zijn tenen laten staan die overeenkwamen met zichtlijnen.
Dit creëerde niet alleen een emotionele band tussen Rog en Bob Hoskins (of Eddie Valiant, zo je wilt), maar ook de illusie dat ze allebei dezelfde dimensionale ruimte bezetten. Voorafgaand aan Roger besteedden live-action animatiefilms niet zoveel tijd aan oogcontact tussen werelden. En dat is waarom Mary Poppins lijkt alsof ze zuigt bij sollicitatiegesprekken.
Ze hadden tekenfilms die in wisselwerking stonden met de fysieke wereld
In het echte leven leidt actie tot een reactie. Maar in vroege live-action animatie is het andersom. Reacties drijven de actie aan, en daarom is Roger zo'n onhandig personage - om het productieteam meer excuses te geven voor interactie met zijn echte wereldomgeving.
Om deze fysieke interacties te nagelen, waren aangepaste mechanismen nodig die eruitzien als extra's van Kortsluiting. Hierdoor konden tekenfilms echt water spugen, echte geweren schieten en echte sigarenrook blazen. Waarom animeer je deze dingen niet gewoon? Want zelfs tekenfilms leven in een samenleving met regels. Deze details herinneren je eraan dat toons zich aan dezelfde fysieke wetten moeten houden als jij. Gelukkig zijn de wetten tegen het roken van babysigaren sindsdien aangescherpt.
Schaduwen, verlichting en "tegen de lamp stoten"
Roger Rabbit en zijn collega's waren niet alleen jouw typische toontekeningen. Het waren meer aquarellen, gemaakt met complexe lagen om schaduwen weer te geven en licht te weerkaatsen. Dit is duidelijk te zien in de scène waarin Eddie Roger grijpt en zijn hoofd tegen de lamp stoot. Rogers oren lijken doorschijnend in het licht.
De makers van Roger het Konijn ging niet zomaar een stapje verder. Ze gingen zo ver dat ze er een nieuwe frase voor moesten bedenken: 'bumping the lamp'. In plaats van te accepteren hoe live-action animatie eerder werd geproduceerd en daaraan te voldoen, vonden ze een manier om het beter te doen. En dat is een les die zowel jij als je kind kunnen waarderen.
