Het volgende is geschreven voor: Het Vaderlijke Forum, een community van ouders en influencers met inzichten over werk, gezin en leven. Als je lid wilt worden van het Forum, stuur ons dan een bericht op [email protected].
Ik hou van kunst. En ik hou van mijn familie. Ik weet niet of ik gelukkig zou kunnen zijn zonder dat zowel de kunst als het gezin centraal staan in het wiel waar ik omheen draai.
Tot ik vader was, wist ik niet dat kunstenaar zijn me hielp een betere vader te zijn en dat vader zijn de katalysator voor mijn carrière zou zijn.
Vijfendertig jaar geleden had ik een geweldige tijd - kunst maken en een fatsoenlijk leven leiden. Ik heb mijn brood verdiend en mijn rekeningen betaald met mijn kunst sinds ik 19 jaar oud was.
Flickr / Emily Poisel
Ik was 's nachts (en in het weekend) karikatuurkunstenaar en werkte doordeweeks als illustrator en art director voor een klein bureau.
De liefde van mijn leven, Cindy en ik hadden altijd al een groot gezin willen hebben. We hadden het gevoel dat de dynamiek van kinderen die in grote gezinnen zijn opgegroeid anders is en opmerkelijke mensen voortbrengt. We hadden gepland op 3. We eindigden met 5. Wat kan ik zeggen? Ik ben een zeer creatieve man. Sommigen zeggen procreatief!
Artiest zijn is niet iets dat ik zomaar aan en uit kan zetten. Het is wie ik ben. Zo zie en reageer ik op de wereld. Ik heb het altijd omarmd met openheid, nieuwsgierigheid en een verlangen om te leren en te groeien.
Ten eerste ben ik geen disciplinaire. Kinderen die wild rond mijn tekentafel renden, werden geamuseerd en gelachen. Als we discipline nodig hadden, had ik veel meer kans om een gesprek met mijn kinderen te voeren dan om ze te straffen. Zet ze aan het denken.
Wat betreft structuur? Ik weet niet hoe ze het zonder hebben gered. We lieten veel vrijheid. Op een zomer had ik het lumineuze idee dat ik naar de oostkust zou gaan om te tekenen bij een concessie van een vriend op de promenade in Wildwood en Atlantic City. Een werkvakantie! Dus kochten we een zeer gebruikte en zeer goedkope pop-up camper. Onze full-sized aangepaste busje geladen en wij alle 7, en Pogo de hond, vertrokken voor 2 maanden om de V.S. te zien.
We gingen naar Tennessee en ik sprak daar met een kunstenaarsgroep. We logeerden bij een vriend in de Poconos en ik tekende daar bij een project en een Bar Mitswa in Philadelphia. Toen vestigden we ons op een camping in Wildwood en ging ik aan de slag als kunstenaar. Het was een avontuur voor ons allemaal. Als ik een traditionele baan had gehad, hadden mijn kinderen deze ervaring misschien niet gehad.
Ik ben geen disciplinaire. Kinderen die wild rond mijn tekentafel renden, werden geamuseerd en gelachen.
We hebben ons best gedaan en hebben ons tekort als ouders met onvoorwaardelijke liefde goedgemaakt. Er was veel liefde. Vooral omdat mijn vrouw een heilige is. Ze zou ze voorlezen. Speel met hen. Kook met ze…
Toen we besloten om kinderen te krijgen, wist ik dat ik een artiest was en dat zou niet veranderen, maar ik wilde er zeker van zijn dat ik geen uitgehongerde artiest was. Nou, het is meer alsof ik geen kinderen wilde hebben die zonder zouden gaan. Het dwong me om nieuwe ideeën uit te proberen. Toen de kinderen ouder werden, begon ik aan de universiteit te denken. Ik wilde dat ze een goede start in het leven zouden krijgen zonder verpletterd te worden door schulden. We verdienden de kost, maar leefden vrijwel van baan tot baan. Commissie tot commissie. Het was niet gemakkelijk.
Op een nacht in 1989 zag ik een geweldige artiest, Denny Dent op de Late Show met David Letterman en ik flipte uit. Hij schilderde in een stijl die ik nog nooit eerder had gezien. “Cindy!” Ik schreeuwde: "Kijk eens naar deze man! Hij heeft een nieuw soort rock and roll uitgevonden!”
Toen internet een deel van ons leven werd, zag ik een paar andere speedpainters online. Ik dacht: "Dit ga ik doen!"
Ik heb negen maanden lang elke vrije minuut gerepeteerd. Al snel stond ik 3 weken op een gevarieerde show in Atlantic City als afsluiter. Ze maakten video en stelden die beschikbaar na het evenement. Dit was 2007. YouTube was het nieuwe grote ding. De eerste iPhone was net uit. Het had een YouTube-knop. YouTube was hongerig naar inhoud. En ik ving de golf.
Mijn dochter was 14. Ze vond de video geweldig. Dus zette ze 2 video's voor me op. Toen zag ik dat ze ze op haar site had gezet. Dus maakte ik mijn eigen site en plaatste ze opnieuw. Ik had 150 views in de eerste maand. En 100 van hen waren van mij die het de hele tijd controleerde. Toen begon de telefoon te rinkelen. Mensen vertelden me dat ik 10.000 views had. We waren stomverbaasd! De volgende dag was het 30.000! Het was een miljoen tegen het einde van die week, na een maand te hebben gesijpeld! Het lanceerde mijn carrière.
Ik ben nu in 29 landen geweest en heb 3 miljoen dollar opgehaald voor het goede doel dat mijn schilderijen op gala's veilt. Ik heb opgetreden voor miljardairs, wereldleiders en Fortune 500-bedrijven. Ik ben te zien geweest op Carson Daly, Ellen, Jimmy Fallon, The Super Bowl Pre Game Show, CBS Early Show, Japanse tv en meer.
Het is niet gemakkelijk geweest. Voor mijn kinderen of soms voor mij. Mijn jongste zoon was 10 toen dit omslagpunt plaatsvond. Hij vertelde hoeveel hij me miste. Hij had mij nodig. Dus concentreerde ik me erop om zoveel mogelijk tijd door te brengen als ik thuis was met mijn jongste. Ik kocht 2 crossmotoren en we begonnen te leren rijden in het nabijgelegen National Forest in de weekenden toen ik thuis was. We zijn nu heel dichtbij.
De bottom line is eenvoudig. Alles wat je nodig hebt is liefde. Liefde is alles wat je nodig hebt. Ik hou van wat ik doe en ik hou van mijn familie. Beide zijn beter vanwege de ander. En ik ben gezegend om omringd te zijn door deze mensen en om deze carrière te hebben.
Performance-schilder en event-entertainer Dan Dunn heeft voor mensen en organisaties over de hele wereld geschilderd.
