Når du tenker på fingermaling, forestiller du deg sannsynligvis en barnehage klasserom fylt med 5-åringer som tankeløst flekker farger overalt bortsett fra lerretet. Det er rotete. Det er kaotisk. Det er en scene som vil få til og med Jackson Pollack til å ringe time-out. Det du sannsynligvis ikke tenker på er Iris Scott, men du burde. En kunstnerisk anomali, den 33 år gamle kunstneren er den mest produktive fingermaleren i verden, etter å ha bygget en karriere ut av å lage kunstverk uten annet enn oljemaling og hennes to hender.
Fingermaling blir ofte sett på som sløv og abstrakt streben, men Iris’ arbeid er grundig og levende; ved første øyekast er det vanskelig å tro at det er gjort uten børste. Iris startet ikke med fingrene alene: hun bygde opp en base av teknikker på college før hun snublet over det tallvennlige mediet mens hun studerte i Taiwan. Hun elsket friheten kunstformen ga og bestemte seg for å forfølge den på heltid. Gitt Scotts unike ferdigheter, var det bare fornuftig å spørre henne om fingermalingstipsene hennes. Her er hvordan hun foreslår å forvandle barna dine til mesterlige malingsmanipulatorer.

Start med en blyant og linjal
Fingermaling kan være noe de fleste barn prøver i alderen 3-5 år, men det er faktisk en ganske kompleks kunstform. Hvis barnet ditt vil sette seg inn i det, foreslår Iris at de begynner med noe enkelt: ta en blyant og lær å tegne.
"Å bruke en grafittblyant versus å flytte maling direkte med fingrene er en forskjell." Med andre ord, det lærer barnet ditt kontroll. Scott legger også vekt på å bruke en linjal for å lære barnet hvordan man gjør målrettede, nøyaktige bevegelser. «For tegning er linjalen som treningshjul. Du kan til slutt gå forbi det, men det hjelper deg å lære."
Bare blå det
Picasso hadde en blå periode, og ifølge Iris bør barna dine også ha det. Hun sier at det beste startsettet for fingermaling er en hel masse blå maling og litt god gammeldags hensynsløs forlatelse. «Gi dem blå og la dem gå vill. Få forskjellige nyanser, sier hun. "Uansett hvilket søl de lager, vil det vise seg å være et vakkert, vannaktig abstrakt maleri. Da kan du hjelpe dem å utvikle ferdighetene sine hvis det er det de vil gjøre.»

Kopier ting
Steve Jobs sa en gang at Pablo Picasso en gang sa: «Gode artister kopierer. Store artister stjeler.» Ironisk nok kan Picasso ha stjålet det sitatet, men uansett er Iris enig i at kopiering er viktig for kunst. Og mens barnet ditt kanskje vil umiddelbart begynne å lage originale kunstverk som en dag vil henge i museer eller stuer til rike mennesker som vil at vennene deres skal vite at de liker kunst, vil du oppmuntre barnet ditt til å begynne med å prøve å etterligne enkel, grei ting.
«Oppmuntre dem til å kopiere», insisterer Iris: «Det er det fagfolkene gjør. Kopiering får en dårlig rap. Vi lager individuelle stykker, men vi sporer og kopierer også. Spesielt for barn lærer det form og teknikk."
Finn rett og galt i kunst
Kunst kan være subjektiv, men Iris insisterer på at den ikke er så objektiv som folk tror. Og det er spesielt ikke så subjektivt som foreldre later som det er når barna deres roter til. «Hvis barnet ditt lærte matematikk, og de sa til deg 2+2=5, ville du ikke si «For et fantastisk svar!» Du er så unik!’”
Iris sier at til tross for hva de fleste foreldre kanskje tror, liker barna å se konkrete forbedringer i arbeidet sitt. Kunst kan åpenbart overlates til individuell tolkning, men det betyr ikke at det ikke er rett eller galt. Iris sier: "Kunst kan bli abstrakt, men først må de vite hvordan de skal tegne."
Ikke gi ut falsk ros
Iris forstår at foreldre vil oppmuntre barna sine til å ha selvtillit til å forfølge lidenskapene sine, og derfor vil de ofte fortelle barnet at alt de gjør er fantastisk. Men Iris sier at den tilnærmingen er "ren dritt."
«Barn er smarte. De kan føle hul ros, sier hun. "Hvis de prøver å tegne en hund, og det er langt unna, hjelper det ikke å si at den er "moderne" eller "kul."
Iris sier tydeligvis ikke at du skal håne barnet ditt eller fraråde dem, og de fortjener kreditt for å prøve. Men barn setter pris på når folk er ærlige om hvor de kan forbedre arbeidet sitt.
