Wartości rodziny Addamsów może być po prostu najlepszy Tim Burton film, którego Tim Burton nigdy nie nakręcił.
Przez ostatnie dwie dekady modus operandi Tima Burtona polegał na tworzeniu wszystkich filmów, których można by oczekiwać od Tima Burtona. Te filmy są tak irytujące, że mogą sprawić, że fani będą się zastanawiać: „Hej, czy on już tego nie zrobił?”
Po niesamowitym biegu z 1985 roku Wielka przygoda Pee-Wee do lat 1996 Ataki Marsa, Burton stał się jednym z najbardziej przygnębiająco przewidywalnych twórców filmowych. Jeśli stworzyłeś algorytm komputerowy, który przewidywał, co projektuje filmowiec z estetyką Burtona i… historia miałaby sterować po wyczerpaniu się inspiracji, prawdopodobnie wymyśliłaby hiperkomercyjne adaptacje… Senna Kotlina, Planeta małp, Charlie i fabryka czekolady, Mroczne cienie, jego własny Frankenweenie, Dumbo, Sweeney Todd, Dom Panny Peregrine dla Osobliwych Dzieci i, najbardziej lukratywnie, jeśli przygnębiająco, Alicja w Krainie Czarów.
Kiedy więc niedawno ogłoszono, że zgodnie z harmonogramem Tim Burton wkroczy do telewizji z adaptacją aktorską
Ukochana wersja telewizyjna z udziałem aktorów Rodzina Addamsów istnieje już oczywiście w klasycznej wersji z lat 60., w której występują John Astin i Carolyn Jones jako Gomez i Morticia Addams. A w zeszłym roku tajemniczy i przerażający klan gotyckich dziwaków trafił na duży ekran w animowanym filmie z Oscarem Isaakiem i Charlize Theron w leadach, które otrzymały mieszane recenzje, ale okazały się solidnym hitem.
Telewizyjna adaptacja Burtona jest zbędna również w innym sensie, ponieważ podejście do tego materiału w stylu Tima Burtona już istnieje w forma przebojowego filmu fabularnego Barry'ego Sonenfelda z 1991 roku i jego jeszcze lepsza, choć mniej udana komercyjnie kontynuacja z 1993 roku, Wartości rodziny Addamsów.
Nigdy nie ma złego czasu na oglądanie lub ponowne oglądanie Rodzina Addamsów lub Wartości rodziny Addamsów. Są rodzajem wszechczasów podstawowych mistrzów telewizji kablowej, w których możesz się zatracić za każdym razem, gdy spotkasz ich w telewizji. Ale Święto Dziękczynienia to idealny czas na oglądanie Wartości rodziny Addamsów. Wartości rodziny Addamsów jest jak Gremliny 2 oraz Dziecko: Świnia w mieście w tym, że wymagał przyjemnego dla tłumu, kultowego materiału źródłowego w tak mrocznych, dziwacznych i nieoczekiwanych kierunkach, że było nieuniknione, że kasa cierpiałaby nawet wtedy, gdy zasłużyli na oddane, spore kulty właśnie za to, że byli tak nikczemnie wywrotowi i perwersyjnie niekomercyjne.
W prawie każdym wcieleniu rodzina Addamsów radośnie zamieszkuje świat prawie całkowitej ciemności, niestosownie radosną gotycką krainę cieni, przemocy, perwersji i śmierci. w Wartości Rodziny Addamsów, słońce wlewa się do przytulnego, ponurego wszechświata rodziny w postaci oportunistycznej nowej żony wuja Festera, Debbie (Joan Cusack), wizji miękkiej, puszystej różowej perfekcji w obcisłych, swetry z głębokim dekoltem i obóz letni dla wyjątkowo uprzywilejowanych i dumnie nieświadomych środy (Christina Ricci w swojej popisowej roli) i Pugsley (Jimmy Workman) niemożliwie.
Skupienie się na złym romansie wujka Festera i dzieciach na obozie spycha Gomeza (wspaniały Raul Julia, promieniujący żądzą życia z każdej pory) i Morticię (Anjelica Huston) na margines. To niefortunne, ponieważ Julia i Huston są jedną z najlepszych par wszech czasów na ekranie, upalająco seksowną parą, która przez dziesięciolecia pozostaje w stanie intensywnego pożądania w swoim związku. Jednak Julia i Huston pozostają tak przezabawni, że decyzja filmu, by uczynić ich drugoplanowymi postaciami, a nie protagonistami, faktycznie działa na ich korzyść.
Wartości rodziny Addamsów otrzymał przyjazny dla przebojów PG-13 zamiast R, ale to tylko z powodu wielu brudnych, splecionych z BDSM podwójnych entendery i rubaszne linijki w intensywnie cytowanym scenariuszu Paula Rudnicka najwyraźniej przeleciały nad głową MPAA.
W nowym domu jest też nowe dziecko, stworzenie jednocześnie urocze i głęboko niepokojące o imieniu Pubert, ale jest pod ręką głównie po to, by służyć jako cel wielu nieudanych prób zabójstwa ze strony jego starszego rodzeństwa. Skrętem oczywiście jest to, że Debbie jest w rzeczywistości psychotyczną seryjną morderczynią, czarną wdową, która wychodzi za mąż bogatych ludzi, zabija ich, a następnie szybko trwoni ich fortuny, zanim zacznie się cały cykl ponownie. A doradcy na obozie letnim reprezentują uśmiechniętą, uśmiechniętą, rześką twarz amerykańskiego faszyzmu.
Za wesołą fasadą obóz kryje się więzienie konformizmu i zwyczajnej białej supremacji, wraz z własny obóz jeniecki w formie „Chaty Harmonii”, gdzie wolnomyśliciele poddawani są praniu mózgu propaganda: Dźwięk muzyki i więcej Disneya niż większość kruchych umysłów może znieść. Jako żonaci główni doradcy Gary Granger i Becky Martin-Granger, doskonale obsadzeni Peter MacNicol i Christine Baranski mają takie niesamowita chemia, że wydają się jedną fascynująco okropną istotą z dwoma odrębnymi ciałami i jednym umysłem i wolą, a nie rozdzieleniem ludzie.
Punktem kulminacyjnym sezonu obozowego jest konkurs na Dzień Dziękczynienia napisany i wyreżyserowany przez Gary'ego, który sugeruje wersję o tematyce Dnia Turcji Czekam na Guffmanas klimatyczny pokaz, z wyjątkiem tego Wartości rodziny Addamsów faktycznie pokonał kultowego klasyka Guesta na ekranie o kilka lat.
To obchody Dnia Turcji, podczas których tańczą indyki, w tym jeden grany przez głęboko upokorzonego Pugsleya, radośnie śpiewającego o ich gwałtownej śmierci, nucącego chorobliwie: „Hej, to jest Święto Dziękczynienia/Zjedz nas, robimy fajny bufet!/Przegraliśmy wyścig z Farmerem Edem/Zjedz nas, bo jesteśmy dobrzy i martwi!/Biały lub czerwony człowiek/Z wschodu lub południa/Odetnij nam nogi i połóż je w Twoim usta."
Musical na Święto Dziękczynienia w radosny satyryczny cel stawia na jedno z trujących kłamstw, na którym opiera się nasz kraj i kultura, a mianowicie na to, że historia wczesne relacje między rdzennymi Amerykanami a mieszkańcami Zachodu polegały na współpracy, braterstwie i solidarności międzyrasowej zamiast rozlewu krwi i ludobójstwo.
Z wymuszonym uśmiechem, który jest jej domyślnym wyrazem twarzy, Amanda Buckman (Mercedes McNab), ucieleśnienie toksycznej pozytywności w obozie wykrzykuje, jak pielgrzymka Sarah Miller ze swoich rodaków z Ameryki, „Jestem bardzo zadowolona, że zaprosiliśmy Chippewów, aby przyłączyli się do nas podczas tego święta posiłek. Pamiętaj, że ci dzicy są naszymi gośćmi. Nie możemy się dziwić żadnym z ich dziwnych zwyczajów. W końcu nie mieli naszych zalet, takich jak dobre szkoły, biblioteki pełne książek i szampon”.
Kiedy Środa uśmiecha się, sygnalizując, że jest gotowa do miłej zabawy, nawet jeśli oznacza to grę w Pocahontas w bezsensownym świętowaniu jej obozu kolonializm, wygląda tak gwałtownie, boleśnie sztucznie, że wydaje się, że jej twarz pęknie od nieludzkiego uśmiechu nawet jeden raz. W idealnym świecie Oscary w 1994 r. obejmowałyby pojedynek powietrzny o najlepszą aktorkę drugoplanową między Joan Cusack, która nigdy nie była bardziej seksowna ani zabawniejsza niż tutaj, oraz bez wysiłku kultowa Christina Ricci.
Ricci ostatecznie wygrałaby o nos z mrocznym majestatem, który przynosi w kulminacyjnym monologu, w którym cudownie odchodzi od książki podczas Święta Dziękczynienia widowisko kłamstw i oszustw, a ze słusznością po swojej stronie surowo informuje swego pątkowego odpowiednika pielgrzyma: „Zabrałeś ziemię, która jest słusznie nasze. Za wiele lat moi ludzie będą zmuszeni mieszkać w przyczepach mieszkalnych na rezerwacjach. Twoi ludzie będą nosić swetry rozpinane i pić highballs. Sprzedajemy nasze bransoletki przy drodze. Będziesz grać w golfa i cieszyć się gorącymi przekąskami. Mój lud będzie cierpieć i upokorzyć. Twoi ludzie będą mieli kijki. Przemówili bogowie mojego plemienia. Powiedzieli: „Nie ufaj pielgrzymom, zwłaszcza Sarze Miller. I z tych powodów postanowiłem cię oskalpować.
Stamtąd rozpętuje się piekło. Muzyczne okrucieństwo przeradza się w kompletną anarchię, gdy wyrzutkowie i odmieńcy grają rdzennych Amerykanów – dzieci z obco brzmiącym brzmieniem imiona, w których doradcy nawet nie próbują zawracać sobie głowy nauką, astmatycy, przykuci do wózka inwalidzkiego, neurotyczni i agresywnie Żydzi wypowiadają radosną wojnę małym „pielgrzymom”, ich doradcom/prześladowcom i bogatym rodzicom, którzy zasługują na karę i surowo ukarany.
Wartości rodziny Addamsów to szalenie zabawna, zaskakująco ostra satyra, ale jest to także niespodziewanie przejmujący, a nawet poruszający młodzieńczy romans, w którym Środowy Addams Ricciego jest naprawdę złowrogą siłą natury, zakochanie się w Joel Glicker (David Krumholtz), nerdowym żydowskim koledze z obozu, który jest uczulony na życie, ale co zrozumiałe jest zakochany w nieszczęśliwym koledze, który reprezentuje śmierć w całej jej chorobie chwała.
Kiedy Burton Rodzina Addamsów ogłoszono program telewizyjny, fani, co zrozumiałe, rozpoczęli kampanię na rzecz Ricci, aby zrealizować swoje przeznaczenie, grając w Morticię. To świadczy o ogromnym zamiłowaniu publiczności do tych filmów, a także o ponurej, gotyckiej osobowości Ricciego.
Obsadzenie Ricciego jako Morticii z pewnością miałoby bezpośredni związek między nadchodzącą telewizyjną wersją Rodzina Addamsów i jego ukochani poprzednicy z lat 90., choć w sposób, który pozornie ma sprawić, że zużyta w sklepach wizja Burtona wydaje się słabsza i mniej potrzebna w porównaniu.
Oglądaj wartości rodziny Addamsów na CBS All Access za darmo. Lub wypożycz go na Amazon Prime.
