Twoje dzieci rysują. Dużo. Na papierze, serwetkach, ścianach i — zbyt często — siebie nawzajem. Teraz są coraz lepsi: to, co kiedyś było scenami morderstwa kredką, teraz jest obrazami domów z drzwiami i oknami i twoje portrety, które w pewnym sensie wyglądają jak ty… Jeśli twoje ramiona wyrosły z głowy, co na szczęście robią nie. Postęp!
flickr / Paweł
To wielka tajemnica rysowania: jeśli twoje dzieci chcą zostać mini Mattem Groeningsem lub Édouardem Manetem, muszą jak najczęściej włączać doodle. Ale, podobnie jak w przypadku większości czynności, rysowanie może się zestarzać – a czyjaś zdolność może stać się stagnacją – jeśli nie zmienisz rzeczy. Chris Locke, uznany ilustrator, rzeźbiarz i autor Rysuj w ten sposób: jak każdy może zobaczyć świat jak artysta — i utrwalić go na papierze, wprowadziła kilka prostych strategii, aby nie tylko nauczyć dzieci, jak lepiej rysować szuflady, ale także zapewnić im większą rozrywkę, gdy pojawią się kolorowe ołówki.
Włącz swoją siatkę
Jeden z najlepszych sposobów na ulepszenie rysunku dziecka? Włącz swoją siatkę. „Po prostu połóż siatkę kwadratów na obrazie, który chcesz skopiować”, mówi Locke. „Idź po jednym kwadracie na raz, patrząc tylko na to, co jest na tym kwadracie”. Ta prosta zmiana pomaga artyście skupić się na minutach szczegóły, które w przeciwnym razie mogą przeoczyć, zwłaszcza jeśli pracujesz z powiększoną wersją obrazu, który chcesz odtwarzać. „Zmusza też artystę do zwolnienia tempa” – mówi Locke. „Gdybyś kopiował czyjeś zdjęcie, mógłbyś na nie spojrzeć i powiedzieć „Cóż, wiem, jak wygląda oko”, a potem po prostu narysować, jak myślisz, jak wygląda oko. Ale kiedy rozbijasz go na drobne kawałki – i rysujesz tylko kącikiem oka – zwalniasz i zwracasz większą uwagę”.
Zobacz rzeczy z drugiej strony
Dosłownie. Niezależnie od tego, czy Twoje dziecko rysuje konia, czy dom (lub konia domowego, bo dzieci), niech odwróci inspirację do góry nogami. Podobnie jak rysowanie siatki, pomaga to artyście zauważyć więcej rzeczy na temat ich tematu. „Kiedy rysujesz coś do góry nogami”, wyjaśnia Locke, „naprawdę musisz uważać: w jakim kierunku zmierza ta linia? Jak ta rzecz przecina się z tą rzeczą? Jaki kształt ma ten koń? Innymi słowy: Kiedy zdemontujesz swoje z góry przyjęte wyobrażenia o tym, co jest? powinnam wyglądać, możesz po prostu rozpoznać, co to czy wygląda jak. Heady, prawda? Tak. Uderzający jak koń domowy.
flickr / Tom Carmony
Rysuj bez patrzenia w dół
Rysowanie jest w równym stopniu zajęciem mentalnym, co fizycznym, co oznacza, że musisz skupić się na ćwiczeniu mięśni ciała oraz mózg. Co nie powinno być traktowane jako sugestia, aby twoje dziecko uderzyło kilka zestawów nóg przed czasem sztuki. Zamiast tego Locke uczy swoich uczniów rysować bez patrzenia na kartkę, ćwiczenie zwane ślepym rysowaniem konturów. „To naprawdę budzi pewne części mózgu, które po prostu nie są doceniane” – mówi. „Zmusza cię do zwracania bacznej uwagi na kierunek, w którym coś wskazuje, jak łączą się ze sobą kształty”. Locke mówi, aby twoje dzieci zaczynały łatwo, a następnie szły w górę do coraz dłuższych sesji. „Zrób kilka krótkich rysunków – 30 lub 45 sekund – a następnie wydłuż czas” – mówi.
Ustaw pewne ograniczenia czasowe
Jednym z ćwiczeń, które według Locke'a najbardziej podobają się dzieciom, jest rysowanie w ograniczonym czasie. Zmusza to artystę do podejmowania ekscytujących decyzji dotyczących tego, co jest naprawdę ważne w rzeczy, którą rysuje. „Kazam im narysować samochód w 9 sekund lub dom w 11 sekund – bardzo mała arbitralna rzecz do narysowania i mały arbitralny limit czasu” – mówi.
A dzieciaki to kopią. „Zaczynam od tego, aby wszyscy rysowali cheeseburgera w ciągu 1 minuty. Kiedy kończą, mówię: „Teraz narysuj cheeseburgera w 30 sekund”, a oni się śmieją, a ja mówię: „Teraz narysuj cheeseburgera w 15 sekund”. przez te piętnaście sekund są tak intensywnie skupieni, w pokoju panuje całe napięcie, a kiedy to się kończy, wszyscy po prostu śmiać się."
flickr / Pokoje Sarie
Dolna linia
„Wszyscy mówią, że rysowanie to talent”, powiedział, „ale ja mówię, że to umiejętność, którą zdobywasz z czasem, pracując naprawdę ciężko. Jeśli chcesz mówić w drugim języku, nikt się z nim nie rodzi. Musisz pracować." Ale mówi, że bliską sekundą jest pewność siebie: aby zrobić dobry rysunek, najpierw będziesz musiał zrobić wiele złych. „Kiedy mówisz sobie, że nie możesz tego zrobić”, pomyślał, „nie będziesz w tym lepszy”.
Dla Locke'a uczenie się na błędach jest bardzo namacalną częścią procesu – tak namacalną, że mówi, że „rzadko nigdy” używa gumki. „Myślę, że mam tę samą gumkę od 6 lub 7 lat” – powiedział. „Robię rysunek, a następnie dokonuję na nim wszystkich zmian ołówkiem. Potem kładę na nim świeżą kartkę papieru i śledzę go. I to może być najcenniejsza wskazówka: zawsze możesz dostać świeżą kartkę papieru. Albo nowy odcinek ściany. Którykolwiek.
Rysuj w ten sposób: jak każdy może zobaczyć świat jak artysta — i utrwalić go na papierze
