Kiedy muzycy grają solo, często niosą ze sobą bagaż poprzedniego zespołu, który towarzyszy im przez resztę kariery. Nikt nie mógł zapomnieć obecności Paula McCartneya Beatlesi albo to Lauryn Hill był w Fugees. Jeśli chodzi o muzykę popularną, to, co zrobiłeś przed solową działalnością, jest jak duch, który cię nawiedza na zawsze. Z wyjątkiem sytuacji, gdy jesteś byłym członkiem dziecięcej supergrupy Wiggles i nie ma to żadnego znaczenia, ponieważ twoi odbiorcy są ciągle nowi. Dla widzów Sama Morana bycie byłym Wigglem jest odświeżające i pozbawione znaczenia.
„To błogosławieństwo i przekleństwo” – mówi Moran Ojcowski. „Przekleństwem jest to, że publiczność wyrasta z ciebie. Co trzy lata musisz edukować całą branżę na temat tego, czym się zajmujesz i kim jesteś. Ale to też uwalnia. Przeszkadza Ci Twoja przeszłość. Cokolwiek teraz robisz w muzyce, jest to najważniejsze w świadomości publiczności.”
Ponad dwadzieścia lat temu Sam Moran został dublerem Porusza się wokalista Greg Page. W 2006 roku Moran zastąpił Page’a na stanowisku frontmana niepowstrzymanego dziecięcego zespołu. Ale sześć lat później, w 2012 roku, Page powrócił. W 2010 roku Sam Moran zaczął już nagrywać solowy materiał, a w 2013, całkowicie po Wiggles, Moran był gospodarzem popularnego serialu Nickelodeon,
A teraz, wraz z wydaniem swojego najnowszego albumu, Wszystkie uczuciaMoran podarował rodzicom dzieci z pierwszych klas doskonały zestaw piosenek, które szczerze eksplorują rzeczywistość społeczno-emocjonalną. Wszystkie uczucia jest tym, czym jest napisane: albumem dla dzieci o Wszystko uczucia, nie tylko te ciepłe, rozmyte. Podobny do Nowa książka obrazkowa dla dzieci Matthew McConaugheya album Morana zachęca dzieci do bycia dziećmi i na nich się skupia sprawdzanie emocje, zamiast „naprawiać” uczucia.
Ojcowski usiadłem z Moranem, aby zastanowić się nad tym znakomitym nowym albumem, w jaki sposób wypełnia lukę w muzyce dla dzieci i jakiej muzyki słucha ten muzyk tata z tym 13-letnim dzieciakiem.
Nowy album z muzyką dziecięcą od Sama Morana.
Album w zasadzie brzmi jak dziecięca wersja indie popu lub indie rocka. Czy to dokładne?
To właśnie jest najwspanialsza rzecz w byciu animatorem dla dzieci i tworzeniu muzyki dla dzieci. To ta muzyka dla dzieci jest gatunek. Bawimy się w różnego rodzaju piaskownice muzyczne, aby zapoznać dzieci z różnymi rodzajami muzyki i inną gatunki i różne dźwięki i odkrywaj je, ponieważ dzieci nie ustaliły jeszcze, jaki jest ich ulubiony rodzaj muzyki już.
I tak, ponieważ tematyka dotyczy bardziej rozwoju emocjonalnego, odeszliśmy od muzyki dla dzieci w wieku przedszkolnym. Wchodzimy w bardziej złożone emocje, które pojawiają się wraz z wiekiem, gdy rozpoczynasz naukę w szkole. Muzycznie to także musi ruszyć. Rozmawiałem o tym z wytwórnią płytową. Odkryliśmy, że dzieci przeprowadzają się obecnie z Cocomelon i przenoszą się bezpośrednio do Taylor Swift. Dosłownie niemal z dnia na dzień się tam przenoszą.
Prawidłowy. A ten skok nie zawsze może mieć sens. Potrzebują czegoś innego pomiędzy, prawda?
Zgadza się. Całkowicie pociągają ich popowe brzmienia i mentalność muzyki pop, charakteryzująca się prostymi rytmami i powtarzalnością, ale pod względem tekstowym te popowe artyści tak naprawdę mówią o związkach, złamanych sercach i tym podobnych rzeczach, z którymi dzieci jeszcze nie radzą sobie i których nie miałyby koncepcja. Pomyśleliśmy, że jest szansa na wypełnienie tej luki. Ten album to po prostu muzyka popowa lub indie pop, którą może cieszyć się cała rodzina. Jednak pod względem tekstowym przedstawia dziecięcy światopogląd i punkt widzenia, który reprezentuje uczucia dzieci.
Jako rodzic doceniam, że piosenki są oznaczone konkretnymi emocjami, o których opowiada każda piosenka... Czy celem albumu było pomóc w okazywaniu wielkich uczuć?
To, co ukształtowało ten album, wyszło z kwarantanny. Czytałam te wszystkie raporty o dzieciach z tej grupy wiekowej, w której rozpoczyna się wczesna edukacja, które mają trudności z określeniem, jakie emocje odczuwają. Przez tak długi czas byli zamknięci w pokoju, w zasadzie sami, z dala od rówieśników i innych rzeczy, a liczba diagnoz lękowych gwałtownie wzrosła. Zwłaszcza kwestia twoich własnych emocji była czymś, co mnie uderzyło.
W 2015 roku zdiagnozowano u mnie depresję i sama się z nią zmagałam. Część mojej własnej terapii polegała na próbie zidentyfikowania w dowolnym momencie dnia, co tak naprawdę czuję, i próbie ponownego oznakowania własnych emocji. Naprawdę mogłem nawiązać kontakt z tymi artykułami i pomyślałem, że to świetna okazja, aby przynieść własne zrozumieć to z moim rozumieniem muzyki dla dzieci i spróbować ponownie połączyć te dwie rzeczy razem.
Lana Del Rey w 2023 roku.
Chodzi więc o zapewnienie dzieciom takiego samego rodzaju emocjonalnego katharsis, jakie zapewnia muzyka dla dorosłych?
Nie próbuję mówić dzieciom, jak mają się czuć, co mają czuć, jak sobie z tym poradzić, czy coś w tym rodzaju. Często powtarzam, że w przypadku muzyki dla dorosłych często sami jej słuchamy, aby pomóc sobie w przetwarzaniu własnych emocji. Kiedy przeżywamy rozstanie, nie słuchamy wesołej muzyki, żeby poczuć się lepiej. Słuchamy piosenki o rozstaniu, która pomaga nam przetworzyć uczucia, których doświadczamy. A dzieci nie są inne, nie sądzę, pod tym względem. Muszą usłyszeć, aby z własnego punktu widzenia móc przetworzyć swoje uczucia poprzez muzykę i mieć własną muzykę.
Dzieci w pierwszych latach życia po raz pierwszy doświadczają bardziej złożonych emocji, takich jak niepokój i zdenerwowanie.
Czasami wydaje się, że opiekunowie, nauczyciele i oczywiście rodzice chcą po prostu lubić zamknięcie jako „negatywną” emocję. Ale, jak mówisz, dzieci potrzebują bolesnych uczuć, prawda? Zawsze staramy się „naprawiać” dzieci.
Myślę, że czasami nawet dorośli tak robią – starają się rozwiązać problemy innych ludzi, a nie tylko być przy nich i słuchać. Jeśli chodzi o dzieci, kiedy tworzyliśmy most między tymi dwoma światami, nie byliśmy do końca pewni, gdzie to muzycznie wyląduje, kiedy to piszemy. Na początku było wiele piosenek, które były trochę zbyt przedszkolne.
Ale czasami myślałem: „No cóż, czy to naprawdę dziecinny?? Czy to już reprezentuje punkt widzenia dziecka, czy też chodzi raczej o ogólne kwestie życiowe?” Wierzę, że znaleźliśmy się w dobrym miejscu, w którym jest to most, który trochę styka się z obydwoma, ale również się kołysze, aby mieć szerszą bazę informacji o tym, gdzie dzieci przebywają w danym dniu. To tworzenie przestrzeni, w której mogą odnaleźć własne emocje. Nigdy bardziej nie płakałam przy tworzeniu albumu dla dzieci, niż przy tym.
Czego słuchasz ze swoim dzieckiem?
Właśnie zagrałem w Lollapalooza – dziecięcej scenie w Lollapalooza – i mogłem zabrać ze sobą moją 13-latkę. Z pewnością oprowadzała mnie po innych scenach i uwielbiam słuchać Maggie Rogers. Moja 13-latka też uwielbia Lanę Del Rey. Zabawna historia. Bardzo chciałem zobaczyć Red Hot Chili Peppers na Lollapalooza. Ale poświęciłem spotkanie z Red Hot Chili Peppers, aby zabrać córkę do Lany Del Rey.