A animação stop motion é linda, mas não é um meio para os impacientes. Para que pareça que tudo e todos estão se movendo, uma equipe deve ajustar continuamente os personagens físicos e o cenário, centímetro a centímetro, enquanto filmam. Comparado com todas as técnicas de animação de ponta disponíveis, o processo é meticuloso e tedioso. Aqueles que o utilizam o fazem porque adoram o processo e a maneira única como ele lhes permite contar histórias. E Kelli Bixler, a co-criadora e co-produtora executiva da premiada série stop motion da Amazon Folha cambaleante, tem tudo a ver com esse amor.
“Para mim, talvez a idade tenha algo a ver com isso. Eu não cresci no mundo da informática ”, diz Bixler, um veterano da animação stop motion que também trabalhou em SNLCasa de Diversão na TV de Sábado. “Eu era um adulto quando isso aconteceu. Eu tinha bonecas e as movi. Isso é mais ou menos o que aconteceu comigo. "
Folha cambaleante está se aproximando de sua terceira temporada. O programa segue as aventuras de Fig, uma curiosa raposa azul, e de seu melhor amigo, Stick, uma lagarta, enquanto exploram a ilha de Tumble Leaf. É um show imaginativo, brilhantemente roteirizado e lindamente renderizado que parece diferente do que quase todos os outros programas infantis na televisão hoje e ganhou dois prêmios Emmy de Melhor Pré-escolar Series.
Paternal conversou com Bixler sobre o show, as origens de Fig e como ela planeja manter viva a arte do stop motion na era da animação por computador.
Quando você decidiu buscar o stop motion?
Eu fui para a faculdade para produção e direção de live-action. E trabalhei na produção de live-action nos primeiros 15 anos da minha carreira. Eu amei. Na verdade, foi só quando eu estava dirigindo uma peça infantil de ação ao vivo, onde os atores deveriam fazer o que esses bonecos de animação de parada fariam, que comecei a olhar para a forma. O cavalheiro que animava os personagens esculpia esses pequenos bonecos em seu porão nas horas de folga. Lembro-me de dizer: ‘É como o Gumby!’. Achei incrível pegar um plástico ou um pedaço de argila e animá-lo de uma forma que pode fazer você sentir uma conexão.
Foi uma progressão natural passar da produção de humanos para a produção de fantoches?
O pessoal da produção soluciona problemas e você tem que ser uma pessoa que gosta de desafios para trabalhar neste mundo. Acho que stop motion não é diferente de encontrar maneiras de tornar um programa de TV econômico.
Os bonecos em Folha cambaleante Parece incrível. Que tipo de tecnologia é usada para criar cada um?
No stop motion, os fantoches são sua força vital. Os melhores fantoches que você pode construir são fantoches de bola e soquete. Dentro de cada um de nossos fantoches, há uma armadura, que se parece com pequenas peças de aço aparafusadas com pequenas juntas. Tudo isso está nas partes do corpo que se movem. Você tem que colocá-los lá para ter aquela amplitude de movimento para que você acredite que o personagem está realmente pulando e se movendo. É realmente a arte de como um animador anima um boneco que conecta você ao personagem.
Quase todas as formas de conteúdo infantil são animadas por computador. O que você acha que o stop motion traz que falta em CGI?
CGI é adorável e eles fazem muitas das mesmas coisas que fazemos em stop motion. Basicamente, nós dois construímos modelos. O stop motion ocupa mais espaço do que a geração de um computador. Portanto, não somos apenas um escritório sentado atrás de um computador. Na verdade, temos lojas onde construímos todos os cenários, todos os adereços, todos os fantoches para que você possa tocar fisicamente o que fazemos. Essa é realmente a única diferença. Ambos são formas de arte orientadas extremamente detalhadas. Eu amo todas as animações, então é apenas uma questão de escolha.
Você acha que as crianças ressoam mais com o stop motion do que com a animação por computador?
Eu acho que é o caso. Há uma consciência desde assistir a animação 2D até assistir o stop motion. É sutil, mas acho que está lá. O que você está assistindo realmente existe. É apenas uma conexão diferente de assistir a algo que existe na tela de um computador.
Deve haver alguns efeitos sutis que você não pode fazer na prática, como a água na praia perto da casa de Fig. É Folha cambaleante Parar 100 por cento da animação?
É a forma mais pura de animação em stop motion que existe. Nosso show, cada pedacinho dele, se possível, é feito para as câmeras. Todos os truques - como água - são CGI, mas nós os misturamos com água de verdade. Tentamos fazer isso com tudo porque se presta à frieza do stop motion. Além disso, adoramos descobrir, ‘Como fazemos isso fisicamente?’ Mas temos alguns elementos de computador. Nossos vaga-lumes e o bater das asas das borboletas são definitivamente aprimorados com animação por computador.
Folha cambaleante teve uma longa jornada antes de se tornar uma série. Qual foi o atraso?
O show é do [criador] Drew Hodges. Em 2002 ele surgiu com o design de Fig, mas a ideia do show surgiu em 2007. Fig não era uma raposa naquela época, ele era um menino azul. Havia algo nele que era muito diferente. Ele estava curioso e isso derreteu meu coração. Apenas ressoou na minha infância. Ele teve uma infância semelhante, onde não tinha uma programação de eventos. Ele acordou, saiu e não voltou para casa até a hora do jantar. O curso do seu dia foi a curiosidade: ver o que as crianças do quarteirão estavam fazendo, que problemas você poderia encontrar e essa é a essência de Folha cambaleante.
Com crianças rodeadas por animação por computador, o que você espera Folha cambaleante inspira em seus telespectadores?
Esperançosamente, a curiosidade de nosso personagem os levou a ficar curiosos sobre seu mundo e eles querem sair e se divertir. A comunidade de stop motion é pequena, mas todos nós nos dedicamos a sempre nos superar. Cada temporada em Folha cambaleante nós avançamos em nosso jogo e enfrentamos algo que nunca foi feito em stop motion antes. Quero que as pessoas digam: ‘Uau! Como eles fizeram isso? 'E eu quero dizer,' Nós realmente mudamos. Não foi CGI. '
