Cu 50 de ani în urmă, un album rock perfect a devenit nemuritor dintr-un motiv greșit

David Bowie a fost un unic vedetă rock care conţinea mulţimi. El a adus la viață mai multe personaje muzicale care, la fel ca cele mai mari piese de artă și cele mai memorabile dintre spectacole, supraviețuiesc – sau chiar supraviețuiesc – omului însuși. Pe 19 aprilie 1973, Bowie a lansat al șaselea album, Aladdin Sane. Albumul – de la melodii la imaginea de copertă – rămâne la fel de de neșters ca întotdeauna la 50 de ani după ce a uimit publicul pentru prima dată. Dar, din cauza acestei celebre coperti, este posibil ca acest album să fie amintit astăzi mai mult pentru imaginile sale fiind Bowie-esque, mai degrabă decât faptul că piesa cu piesă este una dintre cele mai variate și mai puternice ale sale albume.

Iata de ce Aladdin Sane este fantastic, chiar dacă nu a avut niciodată acea fotografie foarte specifică pe coperta.

Albumul anterior al lui Bowie, Ascensiunea și căderea lui Ziggy Stardust și a păianjenilor de pe Marte

, l-a stabilit ca o vedetă majoră în Regatul Unit și S.U.A. Așadar, multe au mers pe următorul său, pe care Bowie a înregistrat-o când era încă pe Ziggy Stardust tur. Ulterior a eliberat Aladdin Slane la doar 10 luni după Ziggy Stardust scăzut. Albumul l-a reunit pe Bowie cu colegii de trupă Spiders de la Mars, Mick Ronson (chitară), Mick Woodmansey (tobe) și Trevor Bolder (bas), precum și co-producătorul Ken Scott. Nou în echipă a fost virtuozul pianului Mike Garson, care a ajutat să ducă mai multe melodii la următorul nivel cu contribuțiile sale jazzy și trippy. Mulți critici și fani au lăudat Aladdin Sane, dar oamenii tind să clasează-l la o crestătură sau cam asa ceva de mai jos Ziggy Stardust în opera mai mare Bowie.

Aladdin Sane a ajuns pe locul 1 în Marea Britanie și pe locul 17 în America și a dat naștere a patru single-uri: „The Gene Jeanie”, „Drive-In Saturday,” „Time” și o coperta a „Let’s Spend the Night Together” de la Rolling Stones. Acest ultim detaliu merită să zăbovim pe. Pentru că piesa de deschidere, „Watch That Man” a fost inspirată de Bowie care a văzut păpușile din New York, fascinant că acest album conține și o coperta Rolling Stones, pe care, probabil, Bowie o fură și o face al lui. Astăzi, nimeni nu se uită la coperta Aladdin Sane și se gândește „Oh, acesta este albumul Bowie cu o melodie a lui Rolling Stones”. Dar poate ar trebui?

Coperta de Aladdin Sane

Aladdin Sane a marcat prima dintre cele trei coperți ale albumelor Bowie ale fotografului Brian Duffy; a făcut ulterior pozele pentru Locuitorul și Monștri înfricoșători. Coperta prezintă o fotografie la dimensiunea normală a unui Bowie roșcat, palid, fără cămașă, fără sprâncene, purtând un fulger purpuriu și albastru care se întinde de la scalp până la ochiul drept închis, până la linia maxilarului. Ceea ce pare a fi o lacrimă mare umple spațiul de deasupra claviculei sale stângi; aceasta a fost aplicată cu aerograf mai târziu. Este îndrăzneț, unic, glam și tulburător, deoarece a contribuit la perpetuarea înclinației lui Bowie pentru reinventare și crearea de personaje. Fapt distractiv: Duffy a regizat mai târziu mai multe videoclipuri muzicale, inclusiv „Gold” de la Spandau Ballet.

Aladdin Sane citește mai precis – sau la fel de bine, dacă am putea inventa un cuvânt – ca Un flăcău nebun, considerat cândva un posibil titlu de album, împreună cu Iubește Aladdin Vein și Venă. Bowie a declarat celebru că Aladdin Sane a fost „Ziggy goes to America”, iar acest comentariu pătrunde în titlu și în muzica în sine. Bowie, al cărui frate s-a confruntat cu schizofrenia în familia sa, s-a simțit puțin despărțit: un tip obișnuit care se luptă cu faima, împingerea și tracțiunea unui tip privat care dă drumul „On” comutați pentru a electriza zeci de mii de spectatori în fiecare seară și un britanic care se îmbibă în dihotomia care a fost America, de la clădirile strălucitoare până la teribilele sale mizerie. A, și ține minte, avea doar 25 de ani și a înregistrat albumul!

Muzica lui Aladdin Sane

RCA a lansat Aladdin Sane la 19 aprilie 1973. Cele 10 piese ale albumului durează în total 41 de minute și 32 de secunde. Fanii lui Bowie se necăjesc adesea de producție, care ocazional amplifică muzica în detrimentul vocii lui Bowie, dar, să fim realiști, melodiile rezistă. „Watch That Man” stârnește, evident, și, deși deschide acest album Bowie foarte faimos, pur și simplu nu este citat suficient ca dovadă a măreției sale. Între timp, „Panic in Detroit”, „Cracked Actor” și „Drive-In Saturday” îl găsesc pe Bowie comentând latura mai întunecată a lucrurilor pe care le-a văzut, auzit și experimentat în America. „Drive-In Saturday” dezvăluie, de asemenea, înclinația lui Bowie de a privi lucrurile ca un străin, ca la propriu și la figurat un extraterestru.

„Timpul” este nebun și atrăgător, cu scufundări într-un cabaret pur, iar Bowie rostește cuvântul verbal de atunci, „wanking”. „The Jean Genie” (cu ei grozav solo Ronson) și „The Prettiest Star” (scris pentru viitoarea sa soție, Angela, cu David Sanborn la saxofon) oferă glam rock serios. vibrații. Fapt amuzant: „The Prettiest Star” a reinventat un single eșuat din 1970, produs de Tony Visconti, care frecvent a colaborat cu Bowie, începând cu unele dintre cele mai vechi muzică a vedetei în 1968 și terminând în 2016 cu genialul lui Bowie. cântecul lebedei, Steaua Neagră.

„Aladdin Sane” și „Lady Grinning Soul”, totuși, primesc onoruri pentru cea mai bună melodie. Introducerea improvizată la pian de două minute a lui Garson îl pune pe „Aladdin Sane” într-un echipament spațial, avangardist, iar Bowie o preia de acolo. Garson a lucrat cu Bowie în următoarele trei decenii, atât în ​​studio, cât și pe drum. Într-un interviu din 1973 cu Circ, a explicat Bowie, „Nu cred că (Aladdin Sane) sunt eu... Este interpretarea mea a ceea ce înseamnă America pentru mine. Este ca o rezumare a primului meu turneu american.” Cât despre „Lady Grinning Soul”, care încheie albumul, amestecă etericul lui Garson. cântând la pian, Ronson cântând tot Flamenco la o chitară acustică și Bowie explodând absolut cu minunatul său emotionant vocale. Fapt distractiv (sau zvon neîntemeiat, de fapt): După majoritatea relatărilor, „Lady Grinning Soul” a fost inspirat de Claudia Lenneard, un cântăreț american de soul, care ar fi inspirat și melodia Rolling Stones „Brown”. Zahăr."

În acest fel, Aladdin Sane este o confluență a multor rock din anii ’60 și ’70 și, într-un fel, a prezis aspecte ale anilor ’80. Este un album atemporal, pentru că iese în diferite epoci deodată și pentru că indiferent de Bowie privit ca în viața reală, muzica este cu adevărat singurul lucru care a contat vreodată.