Jeden z najlepších filmov roku 2017, Zbohom Christopher Robin, rozpráva príbeh A.A. Milne, jeho syn a narodenie postavy menom Macko Pú. Je to zase očarujúci a skľučujúci film. Milne je ďaleko od cieľa a jeho syn, vymyslený ako Christopher Robin, nie je ani zďaleka šťastný. Ale je tiež krásny spôsobom, akým väčšina biednych a špinavých životopisných filmov nie je. Má to jednoduchý dôvod. Odohráva sa prevažne v Hundred Acre Wood, lesnom ihrisku, kde by nakoniec sídlili sova, tiger, Ijček, králik a všetci ostatní. Vo filme je les taký pozoruhodný, ako aj vzdialený ako detstvo. Pozerať film znamená chcieť tam ísť.
otcovský hovoril s Zbohom Christopher Robin režiséra Simona Curtisa o výzve a vzrušení z oživenia Hundred Acre Woods na obrazovke.
Scény v Hundred Acre Woods boli jedny z najlepších v celom filme. Ako ako režisér pristupujete k obnoveniu ikonického fiktívneho miesta na základe skutočného skutočného miesta?
Srdcom tohto filmu je to leto, keď Milne a jeho syn spoločne vybudovali tento svet v lese. Navzájom si nakŕmia predstavivosť a zo svojich hier začnú vytvárať postavy ako Tigger a Eeyore. A veľká časť toho, čo umožnilo, aby sa tieto chvíle cítili skutočne a magicky, bol samotný les.
Našťastie sme mohli ísť do skutočného Hundred Acre Wood, krásneho Ashdown Forest v Anglicku. Tieto momenty sme museli prežiť v lese, kde v skutočnosti žila rodina Milne, čo bolo neuveriteľné. Most, kde Milne a Blue hrali vo filme Pooh Sticks, bol most, kde títo dvaja skutočne hrali Pú Sticks. Bolo úžasné sledovať stopy toho, kde tieto postavy skutočne hrali a skúmali.
Je to zaujímavé, pretože ide o skutočné miesta, ale je to aj abstraktná predstava o detstve. Ako ste preniesli nevinnosť na plátno, aby ste sa cítili výnimočne a oddelene od spoločnosti napriek všetkým tým kamerám?
Samozrejme, začalo to tým, že tieto skvelé scény napísal Frank Cottrell-Boyce, scenárista. A potom došlo k sérii šťastných náhod, ktoré nám umožnili úspešne preniesť predstavivosť na plátno. Chémia medzi Domhnallom Gleesonom a Willom Tilsonom bola oveľa silnejšia, než si ktokoľvek z nás dokázal predstaviť. Hneď si jeden druhého užili, čo celý proces uľahčilo.
Akým spôsobom to uľahčilo proces?
Prinieslo to prirodzenú energiu, ktorú je takmer nemožné predstierať. V scénach, keď hrali hry, skutočne hrali hry. A mali sme rozvrh, ktorý nám umožnil dať im veľa slobody voľne sa túlať po lesoch a objavovať, čo nás priviedlo k týmto skvelým chvíľam, ktoré by sme inak nezažili. Jeden z členov posádky našiel v tráve žabu a podal ju Domhnallovi a Willovi. Nakoniec sa hrali so žabou ako so svojimi postavami. Pre mňa ako režiséra to bolo veľmi vzrušujúce, pretože herci mi dali všetko, čo som chcel, a ešte viac.
Fox Searchlight
Bolo v scénach v Hundred Acre Woods veľa improvizácie? Chodili ste do lesa robiť scénky alebo len tak do lesa?
Bol to mix. Veľa z toho bolo naplánovaných, ale keď sme boli v lese, dali sme hercov na rôzne miesta a uvidíme, čo sa stane. Zrazu sme si všimli, ako svetlo dopadá na potok a poslali sme hercov hrať sa s palicami tam dole. Bola to neuveriteľne vzácna zmes mať správnych hercov na tomto uvoľnenom mieste spolu s časom na skutočné odohranie scén.
Záverečná scéna filmu sa tiež odohráva v Hundred Acre Woods, ibaže všetko sa zmenilo a Christopher Robin je už dospelý. Aké to bolo režírovať takú horkosladkú scénu?
Bola to veľmi dôležitá scéna z hľadiska rozlíšenia a mali sme Alexa Lawthera ako staršieho Christophera Robina. Nebol s nami celú cestu, čo sa niekedy môže stať problémom, ale je to taký talentovaný herec, že sa postavil tejto výzve. A pre záverečnú scénu, kde Milne a Christopher Robin sedia na skale s výhľadom na lesy, tá skala má na sebe v skutočnom živote znak, ktorý je venovaný Milnemu za predstavenie tohto pohľadu sveta. Byť v tom istom priestore tomu dodalo veľkú dávku pálčivosti.
Je to film o mieste a tiež o čase. Ako ste si mysleli, že Hundred Acre Woods nie je len les, ale moment?
Jedna z vecí, ktorá ma zaujala na tomto projekte v prvom rade, bola skutočnosť, že rozprával neznámy príbeh vzniku Macko Pú. Poskytlo skutočný pohľad na túto rodinu v čase, keď sa tento ikonický svet vytváral.
Milnesovci neboli v skutočnosti rodičmi podľa modernej definície rodičovstva, ale predstavujú rodičov určitej triedy v tomto období v histórii Anglicka. A ako všetci rodičia urobili maximum. Len nie vždy sa im to podarilo. A rád som počúval ľudí, ktorým sa film páčil, pretože zachytáva agóniu a extázu, ktorá prichádza z rodičovstva.
