Jedan od najboljih filmova 2017. Zbogom Christopher Robin, priča priču o A.A. Milne, njegov sin i rođenje lika po imenu Вини Пу. To je, pak, šarmantan i obeshrabrujući film. Milne je daleko od svrhe, a njegov sin, izmišljen kao Kristofer Robin, ispada daleko od srećnog. Ali takođe je lepa na način na koji većina prljavih biografskih filmova nije. Postoji jednostavan razlog za ovo. Dešava se uglavnom u drvetu Hundred Acre, šumskom igralištu gde bi Sova, Tigar, Aja, Zec i svi ostali na kraju živeli. Na filmu, šuma je i izvanredna i udaljena kao detinjstvo. Gledati film znači želeti da odete tamo.
očinski razgovarao sa Zbogom Christopher Robin režisera Sajmona Kertisa o izazovu i uzbuđenju oživljavanja šume Hundred Acre Woods na ekranu.
Scene u šumama Hundred Acre bile su neke od najboljih u celom filmu. Kao reditelj, kako pristupate ponovnom stvaranju legendarne izmišljene lokacije zasnovane na stvarnoj stvarnoj lokaciji?
Srce ovog filma je ono leto kada su Milne i njegov sin morali da grade ovaj svet zajedno u šumi. Oni hrane jedni drugima maštu i iz svojih igara počinju da stvaraju ove likove kao što su Tigger i Eeyore. I ogroman deo onoga što je omogućilo da se ti trenuci osete stvarnim i da se osećaju magično bila je sama šuma.
Na sreću, uspeli smo da odemo do prave šume Sto Akre, prelepe šume Ešdaun u Engleskoj. Moramo da ponovo stvorimo ove trenutke u šumi u kojoj je porodica Milne zapravo živela, što je bilo neverovatno. Most na kojem su Milne i Blue igrali Pooh Sticksa u filmu bio je most na kojem su njih dvojica zaista igrali Pooh Sticksa. Bilo je neverovatno ući u trag tragovima gde su ovi likovi zapravo igrali i istraživali.
To je zanimljivo jer su to prave lokacije, ali je i apstraktna ideja o detinjstvu. Kako ste izneli nevinost na ekran i učinili da se oseća posebnim i udaljenim od društva uprkos, znate, svim kamerama?
Naravno, počelo je tako što je ove sjajne scene napisao Frank Cottrell-Boyce, scenarista. A onda je došlo do niza srećnih nesreća koje su nam omogućile da uspešno prenesemo maštu na ekran. Hemija između Domhnall Gleesona i Willa Tilsona bila je mnogo jača nego što je bilo ko od nas mogao da zamisli. Odmah su uživali jedno u drugom, što je olakšalo ceo proces.
Na koji način je to olakšalo proces?
Doneo je prirodnu energiju koju je gotovo nemoguće lažirati. U scenama kada su se igrali, stvarno su se igrali. I imali smo raspored koji nam je omogućio da im damo puno slobode da slobodno lutaju šumom i istražuju, što nas je dovelo do ovih sjajnih trenutaka koje inače ne bismo imali. Jedan od članova posade pronašao je žabu u travi i dao je Domhnall-u i Willu. Na kraju su se igrali sa žabom kao svojim likovima. Za mene kao režisera to je bilo veoma uzbudljivo jer su mi glumci davali sve što sam želeo i više.
Fox Searchlight
Da li je bilo mnogo improvizacije u scenama iz Hundred Acre Woods? Da li ste išli u šumu da pravite scene ili ste samo otišli u šumu?
Bila je mešavina. Dosta toga je bilo planirano, ali smo u šumi omogućili da glumce postavimo na različita mesta i vidimo šta će se desiti. Odjednom bismo primetili kako svetlost udara u potok i poslali bismo glumce da se igraju sa štapovima dole. Bila je to neverovatno retka mešavina posedovanja pravih glumaca na ovoj oslobađajućoj lokaciji, zajedno sa vremenom da se zaista predstave scene.
Poslednja scena filma se takođe dešava u šumi Hundred Acre, samo što se sve promenilo i Kristofer Robin je odrastao. Kako je bilo režirati tako gorko-slatku scenu?
Bila je to veoma važna scena u smislu rezolucije i imali smo Aleksa Lotera kao starijeg Kristofera Robina. Nije bio sa nama ceo put, što ponekad može da postane problem, ali on je toliko talentovan glumac da je prihvatio izazov. I za poslednju scenu u kojoj Milne i Christopher Robin sede na steni sa pogledom na šumu, ta stena ima znak na sebi u stvarnom životu koji je posvećen Milneu za uvođenje ovog pogleda u svet. Biti u tom istom prostoru dodalo mu je veliku dozu dirljivosti.
To je film o mestu i vremenu. Kako ste mislili o šumi od sto hektara kao da nije samo šuma već trenutak?
Jedna od stvari koja me je privukla ovom projektu bila je činjenica da je ispričao nepoznatu priču o stvaranju Вини Пу. To je dalo pravi pogled na ovu porodicu tokom vremena kada je nastajao ovaj kultni svet.
Milnesovi zapravo nisu bili roditelji prema modernoj definiciji roditeljstva, ali su reprezentativni za roditelje određene klase tokom ovog perioda u istoriji Engleske. I kao i svi roditelji, dali su sve od sebe. Oni jednostavno nisu uvek bili kako treba. I voleo sam da čujem ljude koji su uživali u filmu jer prikazuje agoniju i ekstazu koje dolazi sa roditeljstvom.
