Пре 50 година, један савршени рок албум постао је бесмртан из погрешног разлога

Давид Бовие је био јединствен рок звезда који је садржавао мноштво. Оживео је неколико музичких личности које, попут највећих уметничких дела и најупечатљивијих наступа, наџиве – или чак наџиве – самог човека. Боуви је 19. априла 1973. објавио свој шести албум, Аладин Сане. Албум — од песама до насловне слике — остаје неизбрисив као и увек 50 година након што је први пут одувао публику. Али, због те чувене омоте, могуће је да се овај албум данас више памти по својим сликама бити у стилу Боувија, а не чињеница да је песма по песму једна од његових разноврснијих и најзахтевнијих албуми.

Ево зашто Аладин Сане је фантастичан, чак и да никада није имао ту врло специфичну фотографију на насловној страни.

Боувијев претходни албум, Успон и пад Зигија Стардуста и паука са Марса, успоставило га је као главну звезду у Великој Британији и САД. Тако да је много тога зависило од његовог праћења, које је Боуви снимио док је још био на

Зигги Стардуст обилазак. Касније је пуштен Аладдин Слане само 10 месеци после Зигги Стардуст испустио. Албум је поново спојио Боувија са колегама из бенда Спидерс са Марса Миком Ронсоном (гитара), Миком Вудмансијем (бубњеви) и Тревором Болдером (бас), као и копродуцентом Кеном Скотом. Нови у тиму је био виртуоз на клавиру Мајк Гарсон, који је својим џез, трипи доприносима помогао да се неколико песама подигне на виши ниво. Многи критичари и фанови су похвалили Аладин Сане, али, људи имају тенденцију рангирајте то зарез или тако испод Зигги Стардуст у већем Боувијевом опусу.

Аладин Сане достигао број 1 у УК и 17 у Америци, и изнедрио је четири сингла: „Тхе Гене Јеание“, „Дриве-Ин Сатурдаи,“ „Време“ и обрада песме „Лет’с Спенд тхе Нигхт Тогетхер“ Роллинг Стонеса. Овај последњи детаљ вреди задржати на. Пошто је уводна песма „Ватцх Тхат Ман“ инспирисана Боувијем који је видео Нев Иорк Доллс, фасцинантно је да овај албум садржи и омот Роллинг Стонеса, који Боуви, вероватно, краде и прави његова. Данас нико не гледа у насловницу Аладин Сане и помисли „Ох, то је албум Боувија са песмом Роллинг Стонеса на њему“. Али можда би требали?

Тхе Цовер оф Аладин Сане

Аладин Сане означио је прву од три омота албума Боувија фотографа Брајана Дафија; он је накнадно сликао за Тхе Лодгер и Сцари Монстерс. На насловној страни се налази снимак бледог, црвенокосог Боувија без обрва без кошуље у пуној величини. гримизна и плава муња која се протеже од његовог скалпа до затвореног десног ока, до његовог вилица. Оно што изгледа као велика суза испуњава простор изнад његове леве кључне кости; ово је касније унето аирбрусх. Изузетно је смео, јединствен, глам и узнемирујући, јер је помогао да се овековече Боувијеве склоности ка поновном проналажењу и стварању ликова. Забавна чињеница: Дафи је касније режирао неколико музичких спотова, укључујући „Голд“ Спандау Баллета.

Аладин Сане чита тачније – или малодушније, ако можемо да смислимо реч – као А Лад Инсане, који се некада сматрао могућим насловом албума, заједно са Лове Аладдин Веин и Вена. Боуви је чувено изјавио да је Аладин Сане био „Зиги иде у Америку“, а тај коментар прожима наслов и саму музику. Боуви, чији се брат бавио шизофренијом у својој породици, осећао се помало подељено: просечан момак који се бори са славом, гурање и привлачење приватног момка који притисне „Укључено“ пребаците да електрификујете десетине хиљада посетилаца концерта сваке вечери, и Британац који се упија у дихотомију која је била Америка, од њених блиставих зграда до њених страшних беда. Ох, и запамтите, имао је само 25 година када је снимио албум!

Тхе Мусиц оф Аладин Сане

РЦА објављен Аладин Сане 19. априла 1973. године. 10 песама са албума траје укупно 41 минут и 32 секунде. Обожаваоци Боувија често мрзе због продукције, која повремено појачава музику на рачун Боувијевог вокала, али, будимо реални, песме се држе. „Ватцх Тхат Ман” очигледно је роцк, и иако отвара овај веома познати албум Боувија, једноставно није довољно цитиран као доказ његове величине. У међувремену, „Паника у Детроиту“, „Напукнути глумац“ и „Дриве-Ин Сатурдаи“ откривају Боувија како коментарише мрачнију страну ствари које је видео, чуо и доживео у Америци. „Дриве-Ин Сатурдаи” такође копа у Боувијевој склоности да се на ствари гледа као аутсајдер, као буквално и фигуративно ванземаљац.

„Време“ је лудо и упечатљиво, са уронима у чисти кабаре, а Боуви изговара тада верботовану реч, „дркање“. „Жан дух” (са својим сјајан соло Ронсона) и „Најлепша звезда“ (написана за његову будућу жену, Анђелу, са Дејвидом Санборном на саксофону) представљају озбиљан глам рок вибрације. Забавна чињеница: „Најлепша звезда“ је поново осмислила пропали сингл из 1970. у продукцији Тонија Висконтија, који је често сарађивао са Боувијем, почевши од неке од најранијих музике звезде 1968. и завршавајући 2016. са Боувијевим бриљантним лабудова песма, Црна звезда.

Међутим, „Аладдин Сане“ и „Лади Гриннинг Соул“ добијају награде за најбољу песму. Гарсонов импровизовани двоминутни клавирски увод убацује „Аладин Сане“ у пространу, авангардну опрему, а Боуви је преузима одатле. Гарсон је са Боувијем радио наредне три деценије, како у студију, тако и на путу. У интервјуу из 1973. са Циркус, Боуви је објаснио: „Заиста не мислим да сам (Аладин Сане) ја... То је моје тумачење шта Америка значи за мене. То је као сумирање моје прве америчке турнеје." Што се тиче „Лади Гриннинг Соул“, којом се завршава албум, миксује Гарсонов етерични свира клавир, Ронсон свира цео фламенко на акустичној гитари, а Боуви се апсолутно уздиже са својим прекрасним, емотивним вокал. Забавна чињеница (или непоткријепљене гласине, заправо): По већини рачуна, „Лади Гриннинг Соул“ је инспирисана Клаудија Леннеард, амерички соул певач који је наводно такође послужио као инспирација за песму Роллинг Стонеса „Бровн Шећер.”

На овај начин, Аладин Сане је спој многих рокова из 60-их и 70-их, и, на неки начин, предвиђених аспеката 80-их. То је безвременски албум, јер излази у различитим епохама одједном, и зато што без обзира на Боувија погледао као иу стварном животу, музика је заиста једина ствар која је икада била важна.