In коко, постоји издаја, убиство, сломљено срце, и пуно и пуно скелета. Ту су и хумор, хуманост и неки од најбољих визуелних гегова у годинама. То је рецепт који захтева прецизна мерења свих састојака да се добијена мешавина не би покварила. А пошто је скуван у лабораторијама Пикар студија, увек постоји шанса да то резултира Аутомобили 3 и не Рататоуилле. Dolazi sa teritorijom. Али Coco, nežna porodična saga utopljena u živopisni svet meksičkog folklora, studio je u visokoj formi. To je njihov najbolji rad od tada Priča o igračkama 3.
Coco priča o mladom meksičkom dečaku po imenu Migel koji sanja da zaslepi svet svojom gitarom, slično kao njegov heroj Ernesto de la Kruz, najpoznatiji muzičar u istoriji Meksika. Jedina štucavica? Njegova baka i ostatak njegove obućarske porodice su strogo zabranili muziku bilo koje vrste zahvaljujući Migelov pra-pra-deda trči na svoju ženu i ćerku da ostvari svoj san da postane svetski poznat muzičar.
Film sadrži neke od najefikasnijih vizuelnih gegova u poslednje vreme i uključuje ono što je možda najsmešnija smrt na ekranu u istoriji filma
Nakon što njegova porodica otkrije njegovu ljubav prema muzici i nameru da uđe u gradski šou talenata, Migel trči daleko na Dia de los Muertos, jedan dan u godini kada su svetovi živih i mrtvih повезан. Kada pokuša da „pozajmi” čuvenu gitaru iz de la Kruzovog groba, Migel biva odveden u Zemlju mrtvih. Ubrzo shvata da će, ako ga neko od mrtvih rođaka ne blagoslovi do izlaska sunca, tamo zauvek ostati.
Ključni sastojak Pixar-ovog recepta oduvek je bilo stvaranje nijansiranih, zanimljivih likova prikazanih na takav način da se osećaju kao pravi ljudi. Coco nastavlja ovo divno. U manjim filmovima, na primer, Migelova stroga Abuelita bi bila svedena na jednodimenzionalnu foliju, ali ovde se ispostavlja da je to jedna od najbolje prikazanih i najsimpatičnijih figura u celom filmu. Migelova osetljivost i istinska afektacija se lako mogu povezati. On je dobro, ljubazno, dete koje greši uglavnom zato što ga vode strasti koje još ne razume.
Kako se to dešava u Dios de las Muerta i duhovnom svetu, Coco mora često spominjati smrt. I to čini sa zaštitnim znakom iskrenosti i nežnosti. Smrt je prikazana kao tragičan, prirodan deo života. Ali Migelovo vreme u Zemlji mrtvih pokazuje da čak i oni koji su otišli mogu da žive kroz naša sećanja. Da li su neki delovi teški? Без сумње. Ali sve se to radi sa finim dodirom.
Vizuelni prikazi su toliko impresivni da biste lako mogli da zavolite film tako što ćete se jednostavno fokusirati na ono što se dešava u pozadini.
Osim toga, budući da je ovo Pixar, težina bilo koje zrele teme je protivteža humoru. Film sadrži neke od najefikasnijih vizuelnih gegova u poslednje vreme i uključuje ono što je možda najsmešnija smrt na ekranu u istoriji filma. Coco je posebno snažan u svojoj iznenađujućoj upotrebi skeleta mrtvih, od pravovremenog (i doslovnog) spuštanja vilice do lika koji jadikuje zbog gubitka nosa.
Najveća snaga filma je animacija. Ako postoji animirani film koji izgleda bolje od Coco, nisam video. Od uvodne scene, Coco uspostavlja estetiku koja se suptilno razvija do vrhunca kada Migel stigne u Zemlju mrtvih, veliki, šareni grad u kojem mrtvi provode zagrobni život čekajući sledeći Dia de Muertos. Vizuelni prikazi su toliko impresivni da biste lako mogli da zavolite film tako što ćete se jednostavno fokusirati na ono što se dešava u pozadini. Pogledajte to na najvećem ekranu koji možete.
Coco nije bez problema, od kojih se većina može pratiti do skoro dvosatnog vremena rada. Zahvaljujući malo prevelikoj dužini, film ima nekih problema sa tempom i završava se povlačenjem u sredini. Takođe sadrži nekoliko previše pogrešnih smernica koje na kraju dostižu tačku sve manjeg povratka. Ali ovo su manji nedostaci. Coco je neverovatan film.
