ในการแสดงใหม่ที่พิพิธภัณฑ์และสวนประติมากรรม Hirshhorn ของ Smithsonian ในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. ศิลปิน Tony Lewis หลอมรวมบทกวีและทัศนศิลป์ ไม่ใช้อะไรนอกจาก คาลวินและฮอบส์ ตัวการ์ตูน. นิทรรศการที่เรียกว่า “โทนี่ ลูอิส: กวีนิพนธ์ 2014-2016” เป็นวิธีการจ่ายส่วยให้กับการ์ตูนของศิลปินในชิคาโก ส่วนใหญ่ในวัยเด็กของเขาเอง.
การติดตั้งประกอบด้วยบทกวี 36 บทที่ใช้พื้นที่ผนังทั้งหมดบนชั้นสองของพิพิธภัณฑ์ Hirshhorn ลูอิสหยิบการ์ตูนขึ้นมาแล้วทาสีทับซ้ำแล้วซ้ำเล่า โดยต้องแน่ใจว่าเหลือเพียงหนึ่งหรือสองคำที่เหลือให้แสดงต่อแถบ เมื่อผู้ดูเริ่มสำรวจแกลเลอรี่และมองอย่างใกล้ชิด จะเห็นได้ชัดว่าสิ่งที่ดูเหมือนเป็นการผสมคำแบบสุ่มในตอนแรกนั้นแท้จริงแล้วคือบทกวี
สำหรับลูอิส ไม่มีการ์ตูนเรื่องธรรมดาที่เคยทำ ต้องเป็น คาลวินและฮอบส์. “มันเป็นการ์ตูนเรื่องโปรดของฉันตั้งแต่ฉันยังเป็นเด็ก” ลูอิสกล่าวในการให้สัมภาษณ์กับ นิตยสารสมิธโซเนียน. “คาลวินและฮอบส์ เป็นครั้งแรกที่ฉันเห็นอารมณ์ขัน ครั้งแรกที่ฉันเห็นงานศิลปะ ครั้งแรกที่ฉันเห็นความสามารถในการวาด ครั้งแรกที่ฉันเห็นการเล่าเรื่อง—ทั้งหมดในคราวเดียว และนั่นก็มีเสน่ห์มาก”
แนวคิดสำหรับการจัดแสดงใหม่เกิดขึ้นเมื่อลูอิสตระหนักว่าเขามีสำเนาหลายชุดหลายชุด
ในการสร้างการจัดแสดงจริงๆ ลูอิสใช้น้ำยาลบคำผิดและกราไฟต์เพื่อกันคำบางคำภายในแผงการ์ตูนที่แตกต่างกันออกไป โดยอธิบายว่ากระบวนการนี้น่าหงุดหงิดแต่คุ้มค่า
“บางครั้งคุณวางมันไว้ใกล้กันและคุณก็โชคดีและมันก็สมเหตุสมผล” เขากล่าว “หรือมันพูดอะไรตลกๆ เก็บไว้เถอะ หรือคุณเป่าพวกเขาทั้งหมดออกไปแล้วพวกเขาก็หายไป แล้วฉันจะพยายามสร้างมันขึ้นมาใหม่แต่ฉันก็ทำไม่ได้ มันเหมือนกับการสูญเสียความคิดของคุณระหว่างการเขียน”
เมื่อเขามีวลีที่เขาชอบแล้ว ลูอิสจะสร้างบทกวีที่เหลือเพื่อให้เข้ากับวลีนั้น โดยใช้แผงจำนวนเท่ากันกับการ์ตูนเรื่องวันอาทิตย์ทั่วไป ซึ่งจะทำให้งานของเขาสั้นแต่มีคุณภาพ โดยการทำให้สั้น ลูอิสพยายามเลียนแบบวิธีที่ผู้คนคิดแบบสุ่ม
ถึงกระนั้น ลูอิสก็ไม่ยึดติดกับประเด็นและทัศนคติที่แสดงออกมาใน คาลวินและฮอบส์ “บทกวีเหล่านี้บางบทพูดถึงสิ่งที่คาลวินไม่ถูกจับได้ว่าตายไปแล้ว” เขากล่าว “ฉันคิดว่าสิ่งสำคัญคือต้องพูดคุยเกี่ยวกับสิ่งต่าง ๆ ที่กำลังเกิดขึ้นในขณะนี้หรือด้านอื่น ๆ ของชีวิต ซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับการเล่าเรื่องที่มีอยู่ในการ์ตูนต้นฉบับ”
