en büyük nedir çocuk filmi Şimdiye kadar yapılmış? Bu tür, yaklaşık 80 yıldır kültürün önemli bir parçası olduğu için iddialı bir soru. Muazzam bir sıralama sistemi oluşturup tüm girdileri karmaşık bir dizi kriterle değerlendirebilecek olsak da, bunun bir israf olacağını düşündük. Niye ya? Çünkü seçim çok öznel. Çocuk filmleri favoriniz çünkü onları izlediniz ve doğru zamanda onlara aşık oldunuz. Çocuk-size öyle bir hitap ettiler ki, sadece sizin için bir anlam ifade ediyorlardı. Bunun yerine, bir takım sorduk babacan Çalışanların en sevdiklerini, diğerlerinden daha çok saygı duyduklarını ve neden kendi çocuklarınızla paylaşmanız gerektiğini düşündüklerini tartışacaklar.
Sandlot (1993)
Sandlot çocukken sinemalarda izlemiş yeni nesil ebeveynlerde olduğu kadar yeni nesil çocuklarda da yankı uyandırıyor. Niye ya? Çünkü yaz, s'mores, sosisli sandviçler, 4 Temmuz, koca köpekler, hava kararana kadar beyzbol oynamak ve "Beni öldürüyorsun Smalls!" senin clueless arkadaşın zamansız.
Babam beni görmeye götürdüğünde dokuz yaşındaydım.
Bu beyzbol klasiği, bir çocuk filmini katlanılabilir, eğlenceli ve nihayetinde yeniden izlenebilir kılan her şeye sahiptir: yaz mevsiminde reşit olma şakaları, ilişkilendirilebilir karakterler ve durumlar, alıntı yapılabilir bir kez duyduğunuz ve "Sonsuza dek" tekrarladığınız dizeler ve yazarların amaçladığı gibi ebeveynlerin yalnızca çocuklarının kafalarının üzerinden uçmasını umabilecekleri şakalar, Bay Mertle'ninkilere süzülen bir Benny "The Jet" homer'ı gibi. avlu. — Steve Schiff, Özel Projeler Editörü
Zamandan Önce Arazi (1988)
Büyük Vadi'ye bir yolculuk, bir ebeveynin ölümü ve paleontolojiyi birleştiren, Zamandan Önce Arazi şimdiye kadar yapılmış en karmaşık ve zamansız çocuk filmi. O dönemin çoğu Disney filmi daha prenses odaklı bir yöne geçiş yaparken, bu küçük dinozor filmi, kardeşimle benim tartışmak zorunda olmadığımız bir filmdi. farklı Bambi, filmin daha geniş noktalarını işlemek için ölü anne tarafından travmatize edilmedik. Ölüm sahnesi yürek parçalayıcı, ama en azından Küçük Ayak veda ediyor. "Kalbinin sana rehberlik etmesine izin ver" öğretildi ve onun dinozor hayalet annesi film boyunca bu konuda yardımcı oluyor.
"Ağaç yıldızlarını aramak" çocukken beni dışarı çıkmam için kandırmanın harika bir yoluydu, aynı zamanda film beni hareketsiz oturmam için kandırmanın harika bir yoluydu. Little Foot, Cera, Petrie, Spike ve Ducky — hepsi farklı kişiliklere sahip farklı dinozorlar, ancak aynı amaç — 80 dakikalık çalışma süresinde arkadaşlık üzerine zamansız dersler veriyor. Elbette, Cera biraz pislikti, ama film bana bağlamın, böyle olan insanlarla empati kurmanıza yardımcı olabileceğini öğretti. Kahretsin, izledikten sonra Keskindiş'in bile yanlış anlaşıldığı iddia edilebilir. Ama o pislik hala The Great Valley'e girmiyor. — Lauren Vinopal, Bilim Muhabiri
Labirent (1986)
Bir çocuğun Jim Henson'ın inanılmaz klasiğini neden izlemesi gerektiğini tam olarak özetleyen iki kelime var. Labirent: David Bowie. Goblin Kralı olarak Bowie, ustaca tuhaflığını eşit derecede korkutucu, komik ve ilgi çekici şekillerde uyguluyor. Henson'ın harika vahşi goblin kuklalarıyla çevrili olmasına rağmen, onların arasında eve bakıyor ve filmin “Jump Magic Jump” gibi klasik melodileri arasında inliyor.
Bowie'nin performansı bir yana, Labirent'te geleceğin fantazi meraklılarının aklını karıştıracak çok daha fazlası var. Buna, bir dizi şaşırtıcı optik illüzyon ve başka bir köpeğe (evet!) binen bunak bir köpek şövalyesi ve Bluto adında devasa bir cana yakın canavar gibi, çocukların sevdiği bir dizi harika karakter dahildir. Kombine olarak, Jennifer Connelly'nin ana karakteri Sarah'nın gerçekten korkunç bir insan olduğu ve 2000'in devam filmi Requiem for a Dream'de elde ettiği her şeyi temelde hak ettiği gerçeğini bunaltmaktan daha fazlası. — Patrick Coleman, Ebeveynlik Editörü
Prenses Gelin (1987)
Prenses Gelin mükemmel bir çocuk filmi çünkü hiç çocuk filmi değil. Filmin anlatıcısı olan sevimli, yaşlı, sisli bir dede, hikayenin başında “her şey var” diyor ve gerçekten herkes içinmiş gibi hissediyor. Ve büyükbabam size bir şekilde hem harika bir şekilde orijinal hem de bir masal gibi görünen destansı hikayeyi anlatır. Şimdiye kadar anlatılan her hikayenin birleşimi, harika bir hikayenin gizli bir kanonuna girmiş gibi hissedeceksiniz. hikayeler. Ve tamamen alıntılanabilir şakalar (“fıstık isteyen var mı?”) baştan sona saflığın altını oymaya hizmet ettiğinden, gerçek arınma anlarında kendinizi kaptırmanıza izin verebilirsiniz.
Ama bu filmin gerçek büyüsü, ilk kez çocukken izleyip sevseniz bile, hayatınız boyunca tekrar tekrar dönebilirsiniz. Seyretme Prenses Gelin bir yetişkin olarak, aslında sizi beslenmiş hissettiren, çocukluktan kalma bir rahatlık yemeği yemek gibidir. Bu film zaten başkentiniz “F” Aile Filmlerinizden biri değilse, birlikte izleyin ve kaç tane olduğunu görün. Prenses Gelin çizgiler ailenizin günlük yaşamına girer. — Jessmine Molli, Editoryal Video Yapımcısı
Dağın Benim Tarafım (1969)
ilk gördüm Dağın Benim Tarafım ben dokuz yaşındayken. 80'lerin başıydı ve kamp yapmayı ve balık tutmayı seven ve genellikle yaz günlerini ormanda dolaşan arkadaşlarımla geçiren açık havacı bir çocuktum. Ben bayıldım. 12 yaşındaki Thoreau'nun şebekeden çıkıp vahşi doğada yaşama fikri, kulağa bir ömür boyu sürecek macera gibi geliyordu. Karadan hayatta kalıyordu. Bağımsızdı. Evcil bir şahini vardı! Filmi izledikten sonra tek yapmak istediğim arka bahçemdeki en büyük ağacı oymak ve hayatta kalma becerilerimi test etmekti. Karların altına gömüldüğü sahne bile beni bu fikirden korkutamaz.
Bugünün standartlarına göre, bu tarihli Vahşi doğaya mutlu bir sonla delice hokey ve komik bir şekilde gerçekçi değil. Büyük bir arama ve kurtarma operasyonu yapılmadı. Kasabadaki hiç kimse, arkadaş olduğu sorumlu kütüphaneci bile onu ihbar etmedi. Yani, tanrı aşkına ormanın ortasında türkü söyleyen bir serseri ile takılıyor. Bunu bugün hayal edebiliyor musunuz? (Bu arada film 1969'da kuruldu ve Jean Craighead George'un klasik kitabına dayanıyor). Yine de tam olarak bu yüzden Dağın Benim Tarafım Harika. Tam bir yetişkin olarak çocuk fantezisi. Destansı bir keşif gezisine çıkıyor ⏤ çoğu çocuğun hayallerinde olduğu gibi ⏤ ve gerçek dünyanın aksine, yoluna çıkan çok az şey var. Sadece bu da değil, çocuklarınıza video oyunlarını bırakıp bir yürüyüş paketi, hiçbir şey olmayacak. — Dave Baldwin, Dişli Editörü
Willy Wonka ve Çikolata Fabrikası (1971)
Bunun sayısız nedeni var Willy Wonka ve Çikolata Fabrikası KEÇİ çocuğunun filmidir. İnanılmaz şarkılar. Oompa Loompas çemberler yapıyor. Çikolatadan yapılmış bir nehir. Veruca Lanet Tuz. Ancak bu filmi gerçekten sonsuz bir şekilde tekrar izlenebilir yapan şey, titüler çikolatacının kendisidir. Gene Wilder, tüm zamanların en büyük komedi yeteneklerinden biri ve en iyi performansını burada sergiliyor. dünyanın gördüğü en fantastik şeker fabrikasını işleten eksantrik, muhtemelen psikotik deha.
Kalabalığı şaşırtmak için muhteşem bir taklaya geçmeden önce topallıyormuş gibi yaptığı ekranda göründüğü ilk andan itibaren, Wonka'nın gerçek benliği netlik kazanmadı. İzlemek bir heyecan. Bir an çocuklara fabrikayı gezdirmek için gerçekten heyecanlı görünüyor, sonra Augustus çikolata için tasarlanmış dev bir tüpten vurulurken alaycı espriler yapıyor. O sıcak, ama aynı zamanda biraz korkutucu. Aileler (ve izleyiciler) onun elinde ne numara olduğunu asla bilemezler.
Ama en önemlisi, Wonka, yaşları nedeniyle çocuklara iltifat etmiyor veya onları daha az düşünmüyor. Onlarla kendi seviyesinde konuşur. Küçük serseri olduklarında onları çağırıyor, düzgün insanlar olduklarında onlardan hoşlanıyor ve asla tamamen farklı bir tür gibi davranmıyor. Ve bir çocuk filminde bu çok nadirdir. — Blake Harper, Personel Yazarı
E.T. (1982)
Ben çocukken babam beni filme götürmeye karar verdi. E.T. yerel tiyatromuzda. Kimin veya neyin “E.T” olduğu hakkında hiçbir fikrim yoktu. NS. Dürüst olmak gerekirse, son yarım saat boyunca durmadan ağlamak dışında filmin kendisi hakkında pek bir şey hatırlamıyorum. Geriye dönüp baktığımda, bence sebeplerden biri E.T. özellikle genç yaşta benim için çok etkileyiciydi çünkü filmin özünde veda etmeyi öğrenmekle ilgiliydi.
Çocukken öğrenmesi en zor şeylerden biridir ve bir yetişkin olarak çok daha kolay değildir. Sevdiğiniz şeylerden, yerlerden veya insanlardan vazgeçmek ve devam etmek. Steven Spielberg ustaca sizi bu çirkin dünya dışı günaha aşık etti ve filmin sonunda onun kalmasını istediniz. E.T. Arkadaşın olmuştu ve bir daha asla göremeyeceğini bildiğin birine veda etmek, herhangi bir çocuğun öğrenmesi gereken güçlü bir derstir. E.T. bana, yedi yaşındaki bir çocuğa kayıp, ölüm, keder ve arkadaşlığın gücünü öğretti. Bunun için, E.T. herhangi bir çocuk veya yetişkin için izlemek esastır. — Brad Weekes, Yazı İşleri Stajyeri
Pinokyo (1940)
İlk izlediğimde beş buçuk yaşındaydım Pinnochio. Sabah olmuştu ve annemler uyuyordu. Yataktan gizlice çıktım ve yukarı tırmanıp parıldayan kaseti kullanamadığım VHS'ye yerleştirebilmek için bir sürü kitabı üst üste yığdım. Jiminy Cricket, Geppetto ve başlı başına tahta çocuğun hikayesini izledim. Sonra mutfağa gitti ve biraz Fransız tostu hazırladı.
Şimdi, bu hikaye, muhtemelen söyleyebileceğiniz gibi, bir sürü serseri. ilk izlediğimde kaç yaşındaydım hatırlamıyorum Pinnochio. Ben de çok sevdiğimden ve kararlarını anlayabildiğim bir yaşta izlediğimden başka hiçbir şey hatırlamıyorum. önemli değil, boktan olmamalısın ve gelişigüzel yalan söyleme çünkü belki burnun büyür ya da seni isteyen nazik yaşlı adamın kalbini kırarsın. öyle bir çocuk ki seni odundan yonttu ve bir yıldız diledi ve gittiğinde seni aramak için bir balinanın karnına girmeye cesaret etti eksik. Bu, belli bir yaştaki bir çocuğun bilmesi gereken önemli bir şey - dışarıda seni o kadar çok isteyen insanlar var ki, onlara düzgün bir insan olmayı borçlusun. Şarkılar, eğlenceli macera, enfes elle çizilmiş animasyon, hepsi bonus. — Matt Berical, Editör Yardımcısı
