The Театр Кесвік, старіюча красуня з Гленсайда, штат Пенсільванія, тремтіла від очікування малюків та їхніх виснажені батьки, чиї обличчя видавали як гордість за те, що потрапили до дитячої пісенної нірвани, так і глибоку виснаження. Ми всі зібралися дивитися Раффі70-річний трубадур, народжений у Каїрі, став співаком пісень про арктичних китів, став позачасовим час дрімоти Віллі Нельсон.
Раффі Кавукян, якщо ви щойно прокинулися від тривалої коми, вирвався на сцену з 1975-ми Удачі хлопчику але дійсно запалив перуки людей з 1976 року Пісні для дуже молодих, які можна співати, до якого увійшли такі хіти, як «Down by the Bay» і «The More We Get Together». З роками, як Раффі пройшов шлях від смаглявого Лотаріо до святого еміненції Гриза, його фан-база зберегла безглузду невинність. Він постарів; вони цього не зробили. Ну, в основному. The Keswick, зупинка в нескінченному турі Раффі на підтримку його нового альбому під назвою Собака на підлозі — про його собаку Луну, яка зависає на підлозі, — була переповнена дітьми та колишніми дітьми, які прагнули передати звукову естафету. Також був контингент бездітних суперфанаток Раффі, дам середніх років у комбінезонах, які знали слова до кожної пісні та від душі сміялися з його жартівливих жартів.
Виходячи на сцену з гітарою через плече, Раффі виглядав весело, як Ділан у Королівському Альберт-Холі — людина та його гітара проти світу. В Картата сорочка і коричневий товстий вельвет, колись обсидіанова борода Раффі перетворилася на сіль і перець, хоча його пухнасті брови залишаються чорними. Він не стильний; він зручний і затишний, людина з маленьких людей.
Однією з найпривабливіших якостей Раффі як виконавця є, як не дивно, його дитяче почуття дива. На сцені це набуває форми (м’яко) самовнизливого жарту. «Ви можете не знати цієї пісні…» він веде з, перш ніж увірватися в «Крихітку Білугу», яку всі знають. Публіка шалить. Або, принаймні, батьки. Ентузіазм напівсправжній, напіввироблений, призначений для моделювання захоплення для дітей, але він містить справжню насолоду від визнання. Діти задоволено посміхаються і долучаються до хору. Раффі посміхається зі свого місця. Це нічого нового, але це не має значення. Радість є радість.
На сцені персона Раффі є авантюрною та відверто аполітичною. Але в соціальних мережах — так, навіть Твіти Раффі — він став чимось на кшталт громовідвіду, часто троллюючи Трампа з негідною відвертістю. Нещодавні учасники нескінченної Raffi Drag: «Слово #emoluments звучить дивно екзотично. божевільна мова, англійська». і просто «#ResistFascism». Якщо для людини, яка, здавалося б, одержима різними рухами частин автобуса, це виглядає як шокуючий поворот, то це не так. Раффі — фолк-співак, у формі Піта Сігера та Вуді Гатрі, на гітарі якого грала знаменитий наклейка «Ця машина вбиває фашистів». Це не зовсім те, що робить машина Раффі, але це недалеко вимкнено.
Батьківський говорив з Раффі про те, що він ікона, старий хіпі та працюючий музикант.
Я хотів трохи розповісти про ваше натхнення та музику, які можуть не отримати тієї критичної уваги, на яку вона заслуговує. Чи можете ви розповісти мені трохи про… Я хотів би почати з вашого музичного фону.
Я народився у вірменських батьків у Каїрі, Єгипет, але ми переїхали до Торонто, коли мені було 10 років. У підлітковому віці я співав у вірменському церковному хорі, де мій батько був хормейстером. Тож я співав душевні пісні з гарною гармонією. У певному сенсі це було моє знайомство з музикою.
Коли мені було 16, я отримав свою першу гітару в ломбарді, я навчився грати на купі акордів. Я вчив пісні від Beatles, Гордона Лайтфута, Боба Ділана, Пітера, Пола та Мері. Піт Сігер також був моїм героєм.
Тож ти хотів бути народним співаком.
Я був народним співаком. Я кинув університет на другому курсі, залишилося шість тижнів. Я сказав собі: «Я хочу співати». Я сподівався на скромну кар’єру, яка б розважала дорослих, когось на кшталт Джеймса Тейлора, який у той час брав гарні шоу тощо. Але цього не мало бути; Я завжди нервував у кав’ярнях, і, можливо, все одно не виступав би якнайкраще. Тоді у мене виникла ідея співати для дітей. Я розслабився з дітьми, і я дізнався про них, тому що моя тодішня дружина була вихователькою в дитячому садку, і вона вчила мене. У нас не було власних дітей, але вона завжди працювала з дітьми. Так я зрозумів і поважав маленьку дитину як чудову людину.
Яким був останній поштовх від дорослої народної музики до молодої народної музики?
Ну, я раніше казав, що допоміг вигнати Riverboat Coffee House в Торонто. Мої дорослі концерти не пройшли добре. Якийсь час я намагався продовжити і те, і інше, але потім я сказав собі: «Знаєш, тепер я розумію… Музика для дітей – це справді прекрасна музика для дітей». важлива річ, якщо це допомагає їм дізнатися про свій внутрішній емоційний світ і допомагає як соціальна діяльність». І відповіді були чудові. Я почав ранні заняття в дитячому садку на півночі Торонто, де нас 12 чоловік сиділи на килимку на підлозі. Мій перший концерт — ми назвали його «Концертом для дітей», а на афіші вказано «45 хвилин» — відбувся в 1977 році. У той момент, коли я почав співати «The More We Get Together», свою першу пісню, всі підключилися. Я подумав: «Вау. Вони це знають. Вони знають мою музику!»
Спосіб розподілу між дорослою музикою того часу та дитячою музикою був зовсім іншим. Тому що ви б ходили по книжкових магазинах, а не в магазинах вінілу чи радіо. Це полегшило охоплення ширшої аудиторії чи заробило гроші?
Я думаю, що ми продали близько 2000 примірників мого першого альбому за чотири місяці через книжкові магазини тощо. Тоді це привернуло увагу регіонального дистриб’ютора. Майте на увазі, що я зберігав свій альбом за так званою повною ціною 7,29 доларів, що було нечувано в ті часи. У середині 70-х дитячі альбоми зазвичай лежали в сміттєвому контейнері в задній частині магазину звукозаписів. Вони коштували 2,99 доларів або 3 долари, помічені так, ніби з ними щось не так. Тому я з самого початку підкреслював, що ні, це був якісний запис. Батьки це оцінили і були готові заплатити повну ціну.
Це відповідає тому, як ви ставитеся до дітей, а тепер, більш відкрито, відстоюєте ідею того, що діти того варті. Ви продавали справжній альбом для справжніх, хоча й молодих людей.
Точно. Діти такі ж цілісні, як і всі інші в подальшому житті. Вони лише на початковій стадії, але це не означає, що вони менш цілісні. Вони ціла людина, гідна поваги. Повага з самого початку стала основною цінністю моєї роботи.
Як це виражається в мюзиклі Ідіома? Я дуже добре знайомий з вашою музикою, і є деякі наскрізні рядки, які я бачу з точки зору прогресії акордів, які, як і більшість рок-н-ролу, є строгими I-IV-V із прискореним темпом. У вас не так багато плаксивих балад. З точки зору автора пісень, як щодо ваших пісень, як ви вважаєте, чи є хітами?
Я думаю, що це грайливий тон мого голосу. Це дійсно пов’язано з маленькою дитиною, тому що діти в ранньому віці перебувають у ігровому режимі. Там вони живуть. Тому, коли ви приходите і граєте з ними, вони відчувають, що ви їх на якомусь рівні. Потім є той факт, що мені не подобалося: «Скажи це ще раз. Голосніше. Абракадабра». Це було не те, це було не шоу, це була музика, якою можна поділитися. Тож фолькі в мені, розважальні глядачі, яких я навчився, будучи фолк-співаком, стали в нагоді, коли я робив дитячий концерт.
З точки зору музичних впливів у вашому власному творі, ви згадали Джеймса Тейлора. Мені, коли я слухаю лагідність твого голосу, він трохи нагадує Гаррі Нільссона. Хто є і хто мав на вас вплив?
У підлітковому віці в Торонто я слухав поп-музику — те, що ми називали Топ-40. Я слухав Motown, Боба Ділана «Like A Rolling Stone» і Піта Сігера, який співав «If I Had a Hammer». У ті часи народні пісні, чим ми користувалися назвати співаків і авторів пісень народними, вони могли б потрапити на вершини хіт-парадів так само, як і музика таких гуртів, як Beatles, The Stones та інших, так? Тому на мене вплинув вокальний стиль Джоні Мітчелл і Френка Сінатри, які завжди співали за бітом, як і на мене.
Нещодавно ви потрапили в заголовки газет, щоб оголосити кілька різких заяв проти Трампа та його політики. З одного боку, люди здаються здивованими, тому що вони не часто бачать, щоб музикант, який зосереджується на дитячій музиці, займав публічну позицію. З іншого боку, розуміння того, що ти походив із народного походження, виглядає цілком логічним. Коли ви знайшли свій політичний голос??
Піт Сігер надихнув мене співати і говорити свою правду. Він був дивовижною, дивовижною людиною, і він мав чесність, з якою керував своєю кар’єрою. Він не цурався важливих тем для співу. Я схожий, за винятком того, що це не так багато в музиці, яку я створюю для дітей. Знаєте, сьогодні я тримаю свій голос у публічному просторі в соціальних мережах. Я не політизую свої концерти і навіть не вважаю себе активістом. Але якщо ви дбаєте про демократію, якщо ви дбаєте про вільне суспільство, якщо ви дбаєте про чесні вибори, як ви можете не долучитися до цього сьогодні?
Ви повинні боротися з фашизмом усім, що маєте.
Я продовжую думати про цю знамениту картину Вуді Гатрі з його гітарою, на якій написано: «Ця машина допомагає вбивати фашистів».
А на банджо Піта було написано: «Ця машина оточує ненависть і змушує її здатися».
На вашій гітарі щось написано?
Ні, мені це не потрібно, це на моєму обличчі. Любов - наймогутніша сила у світі. І коли ти про кохання, коли ти співаєш з любов’ю, у тебе є сила, яку люди чують.