Impulsado por la máquina de marketing de Disney, Una arruga en el tiempo Es casi seguro que ha invadido su espacio mental durante los últimos meses. Adaptación de la directora Ava DuVernay del nombre clásico de Madeleine L’Engle finalmente se estrenó en los cines de EE. UU. esta semana y, a pesar de las críticas tibias, es casi seguro que la película atraerá millones durante su primer fin de semana gracias a la fuerza del material original y un elenco repleto de estrellas (Oprah, Reese Witherspoon, Chris Pine y todos los demás). Los padres que entren con una expectativa levemente menor para la epopeya, probablemente lo pasarán bien. No es un reloj poco divertido. También es un buen tema para iniciar una conversación.
Escondidos debajo de los colores brillantes y las sonrisas de megavatios hay algunos temas maduros que deberían hacer que los niños de todas las edades quieran una discusión después de verlos. La historia de Meg Murry (interpretada hábilmente por Storm Reid) no es solo una aventura a través del tiempo y el espacio; es la historia de una hija que busca a su padre y un paria que busca un lugar al que pertenece.
Acompañada por su hermano prodigio Charles Wallace y su enamorado Calvin, Meg se enfrenta a la oscuridad en el universo y, climáticamente, a la oscuridad en ella misma. Las cosas se vuelven un poco reales y, en el camino, la película explora el valor de la confianza en uno mismo, la necesidad difícil pero necesaria de empatía y temas relacionados con la adopción. Dado todo eso, Los padres que se dirigen al universo de tesseracts, camazotz y The It, deben prepararse un poco para una de las cuatro conversaciones que probablemente seguirán.
Conversación uno: El poder del amor propio
Si hay un tema principal en Una arruga en el tiempo, es el valor del amor propio. Después de que su padre desaparece, Meg lucha con la imagen que tiene de sí misma y se comporta mal debido a una rabia derivada de sentirse incómoda en su propio mundo. Lucha por ser una buena niña. Y eso solo cambia una vez que Meg aprende a analizar, o arrugar el tiempo y el espacio, para buscar a su padre.
Sin estropear demasiado, vale la pena decir que Meg no podrá salvar a su padre hasta que aprenda a amarse a sí misma. La Sra. De Reese Witherspoon Lo que mejor dice es, explicándole a Meg que sus defectos la hacen hermosa. Ese sentimiento se refleja en la Sra. De Oprah. Lo cual, quien le ruega a Meg que vea que ella es el producto de una cantidad incalculable de momentos y debería enorgullecerse de eso.
Como esta es una película para niños de un estudio importante, los padres probablemente puedan adivinar que al final todo sale bien, con Meg aprendiendo a amarse a sí misma y a los demás. Eso no hace que el impacto de que ella se dé cuenta de que hay belleza y valor dentro de ella sea menos conmovedor.
Conversación dos: empatía por los acosadores
Si bien la película se centra en Meg y te pide que simpatices con su soledad en la escuela, también hace un buen truco cuando se trata de sus torturadores. Durante una explicación del poder abrumador de The It, la película se centra en algunos de los antagonistas menores. que han afectado directa o indirectamente a la familia Murry y tratan de explicar sus situaciones, creando empatía.
¿Los profesores que se burlaban abiertamente de la familia Murry? Están consumidos por los celos por no haber sido promovidos. El padre de Calvin, ¿quién regaña a su hijo por una calificación de prueba B? Está lleno de rabia por no ser lo suficientemente bueno. Veronica, ¿la matona de Meg que se burla de la desaparición de su padre? Ella está sufriendo un trastorno alimentario.
La película no espera que los niños acepten la intimidación como parte de la vida, pero les pide que piensen en lo que empuja a una persona a la intimidación. En última instancia, el viaje de autoaceptación de Meg eventualmente la ayuda a liberar a los matones de su rabia interna y tormento, que sirve como metáfora de cómo la bondad puede vencer incluso al más hiriente de intimidación.
Tercera conversación: adopción
Charles Wallace es adoptado y Una arruga en el tiempo nunca oculta ese hecho. PAGLos padres que han adoptado niños probablemente tendrán que tener una conversación sobre el resentimiento de Charles Wallace y la sensación de no pertenecer a su propia casa. Sin embargo, incluso las familias sin hijos adoptados probablemente deberían discutir cómo hablar sobre la adopción. Es un tema delicado.
Cuando se habla de adopción, es importante no utilizar términos esencialistas como "real" o "natural" para describir la paternidad. En cambio, a los niños se les debe enseñar a usar "padres biológicos" o "padres biológicos" cuando se habla de eso en términos de adopción.
Conversación cuatro: mujeres heroicas
Una arruga en el tiempo está claramente destinada a empoderar a las mujeres y las niñas, pero no es abierta sobre esa agenda. No hay un momento en el que un personaje se muestre sorprendido de que el personaje principal sea una niña, o que los principales personajes todopoderosos sean todas mujeres. Cuatro de los seis roles principales son desempeñados por mujeres., una anomalía estadística para un éxito de taquilla de 103 millones de dólares.
De manera similar a cómo Pantera negra inició discusiones sobre la representación de los negros en Hollywood, Una arruga en el tiempo puede iniciar conversaciones sobre cómo las mujeres y las niñas están representadas en la cultura popular. Tener personajes femeninos poderosos, interesados en la ciencia y las matemáticas tanto como asuntos del corazón, es impactante y bienvenido. Vale la pena concentrarse en eso.
