La nouvelle série d'anthologies Disney+, Star Wars: Visions, est le premier projet d'anime direct de la franchise, vieux d'un demi-siècle. On peut dire que cela a été long à venir. En 1977, George Lucas a volé emprunté l'ADN narratif de l'original Star Wars du cœur du cinéma japonais: le jidaigeki l'histoire de La forteresse cachée, réalisé par l'incomparable Akira Kurasawa. Les Jedi eux-mêmes doivent beaucoup à la culture des samouraïs dans tout, depuis leur code d'honneur et de discipline (à la bushido code) à des robes rappelant le kamishimo. Tout pour dire: pendant que Guerres des étoiles a fait signe à ces crédits de diverses manières, il n'y a jamais eu d'événement comme Visions: où sept studios d'anime japonais ont reçu les clés de l'univers Star Wars.
Si Visions vous a intrigué par l'anime, mais ne savez pas trop par où commencer, voici quelques suggestions sur la façon de sauter de quelques-uns de nos favoris du Visions épisodes dans le travail plus large des créateurs impliqués.
« Tatooine Rhapsody » par Studio Colorido
Si vous avez apprécié l'entrée de Studio Colorido dans le Visions anthologie, vous devriez certainement vérifier Autoroute des Pingouins. Un long métrage du Studio Colorido, Autoroute des Pingouins est une adaptation surréaliste et touchante d'un roman de science-fiction bien-aimé. Après que les pingouins ont commencé à apparaître dans sa banlieue loin de la mer, le génie de 4e année Aoyama est déterminé à comprendre ce qui se passe. Aoyama doit démêler le mystère de ces pingouins particuliers et comment ils sont liés au nouveau prothésiste dentaire pour lequel Aoyama a le béguin démesuré. Ce film délicieux est une bonne histoire de passage à l'âge adulte qui convient aux jeunes adolescents.
Autoroute des Pingouins est en streaming sur Amazon Prime.
Vous pouvez également consulter un autre projet Studio Colordio, Un moustache loin.Dans ce curieux mélange d'années scolaires de tranche de vie et de magie, la collégienne Miyo Sasaki trouve un masque qui lui permet de se transformer en chat pour capter l'attention de son camarade de classe, Hinode.
Un moustache loin diffuse sur Netflix.
"Le Neuvième Jedi" de Production I.G.
Production I.G. a réalisé une gamme de projets d'anime au cours des trente dernières années. Si tu as aimé Le Neuvième Jedi, alors nous avons deux recommandations pour vous.
La série animée 14+ FLCL (en streaming sur Hulu) est un voyage absolu: fun, loufoque et frénétique. La folie commence lorsque Naota Nandaba, élève de sixième année, est renversée par un maniaque de la conduite de Vespa aux cheveux roses. Elle décide alors de le frapper à la tête avec sa guitare basse, provoquant, bien sûr, la naissance d'un robot de la bosse en forme de corne sur sa tête. L'histoire en six épisodes se déroule merveilleusement et étrangement à partir de là. Considéré comme un point de repère pour l'anime expérimental et abstrait, FLCL a inspiré de nombreuses autres séries animées, telles que Avatar: le dernier maître de l'air- qui est une excellente introduction aux styles d'anime pour vos enfants de 7 ans et plus. Pour être clair, Production I.G. n'a pas créerAvatar, et il y a pas mal de débats quant à savoir si Avatar est en fait un anime, principalement parce qu'il a été fabriqué aux États-Unis.
Si vous êtes prêt à plonger dans les profondeurs réelles des eaux de science-fiction de l'anime, vous devez consulter Production I.G. Fantôme dans la coquille. Un point culminant dans le cinéma d'animation, Fantôme dans la coquille est une histoire néo-noir cyberpunk révolutionnaire sur un cyborg traquant un dangereux pirate informatique, le Puppet Master. Tour à tour époustouflant, violent et philosophiquement stimulant, le film de 1995 de Production I.G. est à ne pas manquer, mais il est à 100% réservé aux adultes, ou peut être vos enfants de 17 ans. Pourtant, alors, peut-être avec un peu de guidance parentale.
Fantôme dans la coquille est diffusé gratuitement sur Pluto TV.
« T0-B1 » par Science SARU
« T0-B1 » a pris le Guerres des étoiles monde des droïdes dans un territoire merveilleusement nouveau pour la franchise. Mais « T0-B1 » est aussi une formidable porte d'entrée vers l'œuvre japonaise qui l'a inspiré: Astro Boy. La création de la légende de la bande dessinée Manga Osamu Tezuka, Astro Boy eu une influence incroyable sur la culture du manga à la fin du 20e siècle. Racontant l'histoire d'un jeune garçon robot créé par un scientifique qui avait perdu son fils humain, ces mangas regorgent de des aventures réconfortantes magnifiquement racontées par Tezuka, un maître de la forme manga parfois appelé le Walt Disney de Japon. Tu devrais totalement lire les traductions anglaises du manga, mais vous devriez également consulter certaines des adaptations d'écran disponibles à la demande sur FuboTV, Apple TV et Youtube.
Science SARU produit également certains des projets d'anime les plus divers, expérimentaux et de grande envergure. Notre coup de coeur actuel est la série, Ne touchez pas à Eizouken!, que tu peux regarder sur HBOMax. Alors que « T0-B1 » rend hommage aux classiques du genre, Ne touchez pas à Eizouken! prend la nature de l'industrie japonaise de l'anime elle-même. L'histoire suit les membres d'un club d'anime de lycée alors qu'ils réalisent leurs propres films, avec toutes les épreuves qui vont avec.
À sa manière, Eizouken est un excellent moyen pour quelqu'un qui découvre l'anime d'explorer à la fois la culture de l'anime, ses styles variés (l'anime a utilisé une gamme de techniques pour raconter son histoire) et son propre bien-aimé influences. Après avoir regardé cela, vous aurez probablement envie de plonger plus profondément dans les recoins de Le cinéma de Hayao Miyazaki - Comme Mon voisin Totaro ou Service de livraison de Kiki - et à la recherche de copies du Akira mangas à votre magasin de bandes dessinées local.
Voici notre guide pour regarder Films Miyazaki avec vos enfants.
