Le 24 novembre, Ernest Clines Prêt Joueur Deux a été publié par Ballentine Books. C'est la suite de son roman de 2011 qui capture l'air du temps Prêt Joueur Un. Les débuts littéraires de Kline ont été l'un des romans de science-fiction les plus vendus de la décennie. C'était aussi sans aucun doute l'un des plus lus par la haine. Théâtre de la science du mystère's Michel J. Nelson et son co-animateur Conor Lastowka ont même lancé un podcast populaire, 372 Pages We’ll Never Get Back, consacré à éviscérer le pean de Kline à la culture pop des années 1980, puis tout aussi illisible tomes.
Pas même Steven Spielberg, l'un des cinéastes les plus grands et les plus populaires vivants et le principal architecte du monde de la culture pop des années 1980 Prêt Joueur Un adore servilement, pourrait transformer la boîte rouillée du livre de Kline en un film à moitié regardable avec son adaptation choquante et abyssale du roman de Kline en 2018.
Pour mettre les choses en termes de Roger Ebert, j'ai détesté, détesté, détesté Spielberg
Prêt Joueur Un et Prêt Joueur Deux ne sont que deux des produits les plus répugnants d'un phénomène que j'aime appeler l'industrie de la nostalgie. La fonction de l'industrie de la nostalgie est de prendre nos souvenirs de formation les plus aimés dans les films et les émissions de télévision et livres qui ont défini notre enfance, les peaufiner un peu, puis nous les revendre en tant qu'adultes fous de nostalgie et les papas.
Quand je travaillais à Le Club AV, les commentateurs se plaignaient toujours que le plus récent remake, redémarrage ou suite ruinerait leur enfance, que ces prétendants cyniques et opportunistes entacheraient à jamais les choses qu'ils ont grandi en aimant.
J'ai découvert, cependant, que c'est exactement le contraire qui est vrai. Au contraire, les prédations bon marché de l'industrie de la nostalgie nous font chérir encore plus les pierres de touche culturelles de notre enfance.
Prends pour exemple, L'ascension de Skywalker. L'entrée "finale" malheureuse d'une série - qui a commencé légendairement en 1977 avec Guerres des étoiles - apparemment n'aurait pas pu être plus mal reçu s'il avait mis en vedette Jar Jar Binks et la famille de Chewbacca. En ce qui concerne les finales décevantes de la mythologie pop américaine bien-aimée, LesL'ascension de Skywalker fabriqué le parrain partie 3 ressembler le parrain partie 2 par comparaison.
Le consensus culturel semble être que non seulement J.J Abrams n'a pas tenu l'atterrissage pour LA SAGA LA PLUS IMPORTANTE DE TOUS LES TEMPS; il s'est humilié avec un puanteur qui n'a même pas réussi à être mauvais d'une manière intéressante ou mémorable, "D'une manière ou d'une autre, Palpatine est revenu" à part. Cela a-t-il causé Guerres des étoiles fans de détester rétroactivement la première trilogie? Bien sûr que non. Si quoi que ce soit, des suites notoirement malavisées comme L'Ascension de Skywalker, La Menace Fantôme, et L'attaque des clones amener les fans à se retirer encore plus dans la sécurité utérine de leur nostalgie pour Star Wars, L'Empire contre-attaque, et Le retour des Jedi.
C'est également vrai pour les autres suites, remakes et redémarrages. Si un redémarrage, un remake ou une suite est vraiment bon, comme le sont parfois les redémarrages, les remakes et les suites, alors cette qualité inattendue justifie leur existence. Prends pour exemple, Mauvais garçons pour la vie et Bourdon, qui, séparément et collectivement, suggèrent que la seule chose qui garde le Mauvais garçons et Transformateurs franchises d'être bonnes était Michael Bay dans le fauteuil du réalisateur. Retirez Bay de l'équation et vous avez soudainement un public et des critiques qui plaisent à la foule, qui s'appuient sur notre nostalgie du passé de la culture pop plutôt que de l'exploiter à moindre coût.
Alternativement, si un remake, un redémarrage ou une suite échoue, il est généralement rapidement et complètement oublié. Lorsque Robocop, rappel total, et Point de rupture ont été refaits, cela n'a pas fait oublier les originaux, ni les considérer comme obsolètes ou inutiles, car des versions avec une technologie plus sophistiquée et des acteurs plus récents étaient disponibles. L'oubli intense de ces produits bon marché de l'industrie de la nostalgie ne fait que souligner à quel point l'inoubliable Robocop, rappel total, et Point de rupture étaient dans leur incarnation originale. Sur une note connexe, la couverture du dernier numéro de Journal des hommes présente un Jon Hamm souriant et beau sur les mers ouvertes accompagné des mots, “De Top Gun à Fletch, Faire revivre Hollywood un classique à la fois.
Je n'ai pas pu m'empêcher de rire à l'idée que Hamm, un acteur dans le prochain Top Gun suite et l'étoile apparente d'un Fletch redémarrage qui peut ou non se produire, est un catalyseur derrière une nouvelle tendance funky de nouveaux films enracinée dans l'affection durable du public pour l'art et divertissement de leur enfance plutôt que quelqu'un avec une carrière cinématographique en difficulté qui a marqué des rôles de premier plan dans des films enracinés dans l'ère Reagan nostalgie parce que ce sont les genres de films qui sont faits aujourd'hui et ce sont les genres de rôles qu'une icône de la masculinité robuste comme Hamm obtient offert.
Inutile de dire que Hamm n'est pas un acteur majeur dans l'industrie de la nostalgie en plein essor. Hamm n'est qu'un rouage dans une très grosse machine qui fonctionne parfois très efficacement et parfois ne fonctionne pas du tout. Si l'histoire est une indication, Hamm Fletch l'adaptation sera probablement embourbée dans l'enfer du développement comme les précédents redémarrages qui auraient mis en vedette Jason Lee et Jason Sudeikis.
Mais si Hamm Fletch est fait, il semble prudent de supposer que, que ce soit bon ou non, cela ne gâchera les souvenirs d'enfance de QUICONQUE le Chevy Chase "classique" et pourrait très bien amener les fans à tenir l'original en plus haute estime, qu'il le mérite ou ne pas. Si un Fletch que le redémarrage soit fait, cela ne ferait qu'attirer davantage l'attention sur le succès culte de 1985 réalisé par Michael Ritchie.
C'est la chose à propos de nos souvenirs d'enfance de la culture pop: ils sont à l'épreuve des balles, pas si fragiles, délicats et vaporeux qu'il suffit d'un mauvais redémarrage, d'un remake cynique, d'une suite inutile ou d'un roman merdique d'Ernest Kline à détruire eux.
