Ha láttam volna a festményt a Modern Művészetek Múzeuma Könnyen meg tudtam volna győződni róla, hogy igen elveszett remekmű az absztrakt expresszionizmus. Az egyszerű, magabiztos ecsetvonások a néhai Willem de Kooningot vagy a pályafutása közepén álló Joan Mirót idézték meg, egy hasonló alakot nyomon követve. egy kínai karakterre, amelyet egy merész, majdnem tökéletes kör veszi körül, amelyet három hevesen pontos fröccsenés vesz körül. piros. Letartóztató kép volt. Méghozzá megdöbbentő. De ez nem volt remekmű, és nem egy fehérre meszelt galéria túloldaláról láttam. A hentespapírra ambiciózusan kivitelezett darabot a Bainbridge Christian Preschool falára szerelve láttam az éves óvodai művészeti bemutatón. A mű művésze? Négy éves fiam (zseni státuszú TBD). A mű neve? – Anya.
A festmény egy ideig az óvodában lógott, de végül hazakerült – mint minden iskolai festmény –, és egy portfólióban tárolták. De tovább gondolkodtam rajta. Kicsit hajlamos vagyok a megszállottságra, és megszállott voltam, mert úgy éreztem, hogy valaminek meg kell ragadnia, túl egy csapnivaló, rosszul koordinált gesztuson. Nem az a téves benyomásom, hogy a fiam művészi okos, de annyi szándék volt a festett alakban - a három pirosban pontok a kék kör közepén, a kinyújtott kék-zöld kar – hogy elutasító érzés volt elreszelni a többi korai munka. Szóval természetesen visszahúztam.
Megint megnéztem. Azon tűnődtem, vajon ez a kép lehet-e ablak a fiam elméjébe, egy nagyon furcsa helyre, amin sokat tűnődöm. A festmény fantasztikusan megragadta a feleségemet, annak minden egyszerűségével és enyhe energiájával. Ez szándékos volt? Ez volt a belátás? tudnom kellett. Szóval riporter típus lévén elkezdtem beszélgetni az emberekkel.
„Egy négyéves gyerek nem tudja verbalizálni, mit érezhet vagy tapasztalhat” – magyarázta nekem türelmesen Dr. Giamarie Daino játékterapeuta és pszichológus. „Eleinte szimbolikán keresztül fedezik fel a világot, és művészileg fejezik ki magukat.” – tette hozzá Daino hogy a művészet nem volt annyira más, mint a babákkal való játék vagy az alkotásba öltözködés a szimbolikus formák egyik formája játék. Valójában jelent valamit.
Például amikor egy gyerek fehér inget vesz fel, és egy másik gyermek szívére hallgat. Ezek szimbólumok. Orvosi létet képviselnek, noha nem éppen orvosi dohányzók és sztetoszkópok. Ugyanez igaz egy gyerekre is, aki kört ír egy papírra. Ez annak a szimbóluma, amit életük során láttak, tapasztaltak vagy tanultak. És ezek a szimbólumok értelmezhetők. Daino felkészült arra, hogy értelmezze a fiam szimbólumait.
Fontos megjegyezni, mielőtt belemerülnénk abba, hogy mi is volt ez az értelmezés, bár sokan megnézhetik annak értelmezését gyermekrajzok, mint a pszichés hidegolvasáshoz vagy tenyérjósláshoz hasonló, hatalmas mennyiségű kutatás folyik a gyerekírás jelentéséről. Művészet. Következetesség van a gyermekek szimbolikájában és technikájában, valamint konzisztens abban, hogy ez hogyan változik fejlődésük során.
A gyerekrajzok terápiás értelmezésének egyik úttörője, Dr. Joseph Di Leo a Children's Drawings As című opusában a gyerekeknek készült rajzok konzisztenciájára helyezi a hangsúlyt. Diagnosztikai segédlet, megjegyezve, hogy függetlenül attól, hogy a kölyök hol tartózkodik a földön, vagy milyen kultúrából származik, egy személy rajza mindig egy körrel (vagy egy körnek valamilyen hasonlóságával) kezdődik. az arc. Ennek az az oka, hogy az arc az érzelmek, a figyelem és a kommunikáció központja a gyermek számára. Más szóval minták vannak. Az ettől a mintától való eltérés figyelemre méltó és értelmezhető. A fiam – és minden más gyerek – egy kicsit művészi deviáns.
Ahogy öregszenek, körülbelül 4 évesek, a gyerekek végtagokat adnak az arcoknak, hogy közlekedhessenek. Ezt az alakot „ebihalnak” nevezik. Ott van a fiam. És a laza stílusa sem meglepő. Di Leo megjegyzi, hogy a gyerekek alapvetően expresszionisták. Amit egy gyerek rajzol, az nagyrészt a „belső valósága”, amelyet érzéseik és érzelmeik színesítenek.
Ebben a szövegkörnyezetben úgy éreztem, hogy Daino vissza fog küldeni egy üzenetet, amelyben elmagyarázza, hogy a fiam egy normális, jól alkalmazkodó gyerek. De nem ez történt.
Az első dolog, amit észrevett, az alak színei voltak. A kék, sárga és zöld, azt mondta, „megnyugtató érzelmi állapotot” jelent. Eddig jó. Végül is „mama” volt, és pontosan tudtam, hogy a 4 évesem megnyugtatta. Daino is megjegyezte a figura nyitott karjait, ami azt mutatja, hogy a művész nyitott és társaságkedvelő, amiben ásó. A vastag vonalak „nagy energiájú” és „merész” személynek is nevezték.
De ez nem minden pozitív megerősítés volt, hogy a gyerekem csodálatos. Néhány hiányzó részlet szorongásra és az autonómia hiányára utalt. Daino megjegyezte, hogy az arc vörös pöttyei haragot jelezhetnek.
„A teljes elemzést figyelembe véve” – mondta Diano. „Úgy gondolom, hogy ez inkább egy bizonytalan gyermeket képvisel, akinek szorongó hajlamai vannak, és ezért nem biztosak a képességeikben, és jellemzően elvonja a figyelmét a szorongás, és kihívást jelent a kiteljesedés feladatokat.”
Jaj. De hátborzongatóan igaz is.
Az a helyzet, hogy négyévesünk mostanában aggaszt bennünket nyílt ragaszkodása, szorongása és összpontosítási képtelensége miatt. Megfigyeltük, hogy gyakran úgy tűnik, hogy bizonytalan abban, hogy mit tud és mit nem. De ami megmaradt számomra, az a vörös arc – az a három mérges pötty. Ezért Dainónak több kontextust adtam. Mondtam neki, hogy ez az anyja képe, és hogy négy éves.
„Az arc-differenciálódás hiánya úgy is felfogható, hogy a gyermek összefonódott identitással rendelkezik a sajátjával anya, és még nem alakult ki egyéni identitása” – válaszolta, ami igaz elég. Aztán egy boldogabb hangon arra a következtetésre jutott, hogy „nem látott semmilyen negatív vagy zavaró szimbolikát az anyjával való kapcsolatához”. Hála Istennek az apróságokért.
Íme, amit nem mondtam el Dainónak: A feleségemmel kiabálók vagyunk. Nem akarunk lenni. nem akarunk azok lenni. És keményen dolgozunk, hogy jobbak legyünk. Teljesen logikus volt, hogy az arc vörös lesz. Elhatároztam, hogy bevállalom, és elmondtam neki az ordibálást és azon töprengett, vajon a a gyerek vigasztalónak láthatta a szülőt, miközben észrevette a haragját művészi aplombjával.
– Abszolút – mondta. "Ez azt jelképezheti, hogy megérti, hogy az anyja megnyugtató és türelmes, és még mindig elfogadja őt olyannak, amilyen, de ezt megjegyzi róla."
Elmagyarázta, hogy a trauma jelei közé tartoznak az X-ek az arcon vagy a száj körül és a fekete mezők között. Ez legalább megkönnyebbülés volt, de azonnal bele akartam merülni rajzának többi részébe, hogy többet megtudjak. Daino azt javasolta, hogy ez nem a legjobb ötlet. Végtére is, ez a festmény annak a pillanatnak a szelete volt, amikor megfestette. Lehet, hogy egyszerűen nehéz napja volt. Ezenkívül a rajz önmagában nem megfelelő diagnosztikai eszköz. Egy rajz betekintést nyújthat, de viselkedési értékelés nélkül egyszerűen csak egy darabja a kirakósnak. Ideje lenne aggódni, ha hirtelen viselkedésbeli változásokat látunk, vagy ha visszafejlődik, vagy ha kiakad. Akkor lehet, hogy ideje szakember segítségét kérni.
Mindezt természetesen elmondtam a feleségemnek. Mára elfelejtette a festményt. De ahogy elkezdtem mesélni neki Daino tolmácsolásáról, félbeszakított. – A vörös a harag, igaz? Kérdezte. – Azért, mert kiabálok.
– Mindketten kiabálunk – próbáltam megnyugtatni.
Az a helyzet azzal a kis óvodai művészeti bemutatóval kapcsolatban, hogy mindig is olyan aranyosnak és jóindulatúnak tűnt. Lassan sétáltunk el falról falra, tele színes alkotásokkal, egyik a másikba keveredve, és egy hűtőszekrényhez kötöttünk, hogy egy kis textúrát adjunk a konyhának. És amikor megtaláltuk a saját gyerekünk munkáját, elmondtuk nekik, hogy milyen jó ez a szokásos szülői munka. Hajrá út.
De azt hiszem, idén másképp fogom látni, mert most már tudom, hogy a falakon lévő alkotások titkokat rejtenek. Több van azon a mészáros papíron, mint kutyák és fák nyers ábrázolásai és vad temperacsíkjai. Ez mind jelent valamit? Nem önmagában, de az egész egy tükör. A gyerekek anélkül, hogy tudnák, elképesztő pontossággal rajzolják meg a világot. Nem mindig az a világ, amilyennek mi látjuk, de valamilyen elemi és tagadhatatlan módon ez a világ. És néha mi is.
