Se avessi visto il dipinto nel Museo di Arte Moderna Avrei potuto facilmente convincermi che lo fosse un capolavoro perduto dell'espressionismo astratto. Le pennellate semplici e sicure evocavano il tardo Willem de Kooning o Joan Miro a metà carriera, tracciando una figura simile a un carattere cinese sormontato da un cerchio audace, quasi perfetto, circondato da tre schizzi violentemente precisi di rosso. Era un'immagine impressionante. Sorprendente anche. Ma non era un capolavoro e non l'ho visto dall'altra parte di una galleria imbiancata. Ho visto il pezzo, eseguito ambiziosamente su carta da macellaio, montato sulla parete della Bainbridge Christian Preschool durante l'annuale mostra d'arte prescolare. L'artista dell'opera? Mio figlio di quattro anni (stato di genio da definire). Il nome dell'opera? "Mamma".
Il dipinto è rimasto appeso nell'asilo per un po', ma alla fine è tornato a casa - come fanno tutti i dipinti scolastici - ed è stato riposto in una cartella. Ma ho continuato a pensarci. Sono leggermente incline all'ossessione e sono ossessionato perché sembrava che ci dovesse essere qualcosa catturato lì al di là di un gesto impertinente e mal coordinato. Non ho l'impressione sbagliata che mio figlio sia un sapiente artistico, ma c'era così tanta intenzione nella figura dipinta - i tre rossi puntini al centro di un cerchio blu, il braccio teso blu-verde - che è stato sprezzante archiviarlo con il resto dei primi opera. Quindi, naturalmente, l'ho tirato fuori.
Ho guardato di nuovo. Mi chiedevo se questa immagine potesse essere una finestra nella mente di mio figlio, un posto molto strano su cui mi chiedo molto. Il dipinto sembrava catturare mia moglie in un modo fantastico, con tutta la sua semplicità e la sua mite energia. Era intenzionale? Era questa intuizione? dovevo sapere. Quindi, essendo un tipo da reporter, ho iniziato a parlare con la gente.
"Un bambino all'età di quattro anni non può verbalizzare ciò che potrebbe provare o sperimentare", mi ha spiegato pazientemente la playterapeuta e psicologa Dr. Giamarie Daino. “In un primo momento, esplorano il mondo attraverso il simbolismo ed esprimendosi artisticamente”. Daino ha aggiunto che l'arte non era così diversa dal giocare con le bambole o vestirsi in quella creazione è una forma di simbolico giocare a. In effetti, significa qualcosa.
Ad esempio quando un bambino indossa una camicia bianca e ascolta il cuore di un altro bambino. Questi sono simboli. Rappresentano l'essere un medico anche se non sono proprio un medico fumatore e stetoscopio. La stessa cosa vale per un bambino che mette un cerchio su un pezzo di carta. È un simbolo di qualcosa che hanno visto o sperimentato o imparato nella loro vita. E quei simboli potrebbero essere interpretati. Daino era pronto a interpretare i simboli di mio figlio.
È importante notare prima di approfondire quale fosse quell'interpretazione, che mentre molti potrebbero guardare all'interpretazione di i disegni dei bambini come simili alla lettura psichica a freddo o alla chiromanzia, c'è un enorme corpo di ricerca sul significato dei disegni dei bambini arte. C'è coerenza nella simbologia e nella tecnica dei bambini, così come coerenza nel modo in cui cambia durante lo sviluppo man mano che crescono.
Uno dei pionieri dell'interpretazione terapeutica dei disegni dei bambini, il dott. Joseph Di Leo, mette un bel punto sulla coerenza dei disegni dei bambini nella sua opera Children's Drawings As Ausili diagnostici, notando che non importa dove si trovi un bambino sulla terra, o da quale cultura provenga, un disegno di una persona inizia sempre con un cerchio (o una parvenza di cerchio) che rappresenta la faccia. Questo perché il viso è il centro dell'emozione, dell'attenzione e della comunicazione per un bambino. Ci sono, in altre parole, schemi. La deviazione da questi schemi è notevole e interpretabile. Mio figlio - e ogni altro bambino - è un po' un deviante artistico.
Man mano che invecchiano, intorno ai 4 anni, i bambini danno gli arti ai volti in modo che possano muoversi. Questa figura è chiamata "girino". È lì che si trova il mio ragazzo. E anche il suo stile sciolto non sorprende. Di Leo nota che i bambini sono, nel profondo, espressionisti. Ciò che un bambino disegna è in gran parte la sua "realtà interiore" colorata dai suoi sentimenti ed emozioni.
In quel contesto, ero certo che Daino avrebbe inviato una nota spiegando che mio figlio era un bambino normale e ben adattato. Ma non è quello che è successo.
La prima cosa che notò furono i colori della figura. Il giallo blu e il verde, ha detto, rappresentavano uno "stato emotivo calmante". Fin qui tutto bene. Dopotutto, era "mamma" e sapevo per certo che mia figlia di 4 anni la trovava calmante. Daino ha anche notato le braccia aperte della figura, mostrando che l'artista è aperto e socievole, di cui è a palate. Le linee audaci lo hanno anche etichettato come "ad alta energia" e "audace".
Ma non era tutta un'affermazione positiva che mio figlio fosse fantastico. Alcuni dettagli mancanti suggerivano ansia e mancanza di autonomia. I puntini rossi sul viso, notò Daino, potrebbero essere indicativi di rabbia.
“Prendendo in considerazione, l'intera analisi”, ha detto Diano. “Credo che sia più rappresentativo di un bambino insicuro che ha tendenze ansiose e, quindi, non lo è sicuro delle proprie capacità e tipicamente è distratto dall'ansia ed è sfidato dall'appagamento Compiti."
Ahia. Ma anche spettrale vero.
Il fatto è che il nostro bambino di quattro anni ci ha preoccupato ultimamente con la sua evidente appiccicosità, ansia e incapacità di concentrazione. Abbiamo notato che spesso sembra essere insicuro su ciò che può e non può fare. Ma quello che mi ha indugiato è stata la faccia rossa, quei tre puntini arrabbiati. Quindi ho dato a Daino più contesto. Le ho detto che era una foto di sua madre e che aveva quattro anni.
“La mancanza di differenziazione facciale può essere vista come il bambino che ha un'identità invischiata con la sua madre e non ha ancora sviluppato uno sviluppo dell'identità individuale", ha risposto, il che, beh, è vero abbastanza. Quindi ha concluso, con una nota più felice, che "non ha visto alcun simbolismo negativo o inquietante legato al suo rapporto con sua madre". Grazie al cielo per le piccole cose.
Ecco cosa non avevo detto a Daino: Io e mia moglie siamo urlanti. Non intendiamo essere. Non vogliamo esserlo. E lavoriamo sodo cercando di migliorare. Aveva perfettamente senso che il viso fosse rosso. Ho deciso di confessare e le ho detto di le urla e mi chiedevo se a il bambino potrebbe vedere un genitore confortante mentre osserva con rabbia con la sua disinvoltura artistica.
“Assolutamente,” disse. "Potrebbe simboleggiare che capisce che sua madre è confortante e paziente e la accetta ancora per quello che è, ma questo è qualcosa che nota su di lei".
Ha spiegato che i segni di trauma includono X dentro e intorno al viso o alla bocca e campi neri. Questo, almeno, è stato un sollievo, ma ho voluto tuffarmi immediatamente nel resto del suo disegno per scoprire di più. Daino ha suggerito che potrebbe non essere l'idea migliore. Dopotutto, quel dipinto era una fetta del momento in cui lo dipinse. Potrebbe aver semplicemente avuto una giornata difficile. Inoltre, un disegno non è di per sé uno strumento diagnostico adeguato. Un disegno potrebbe offrire un'intuizione, ma senza una valutazione comportamentale è semplicemente un pezzo del puzzle. Sarebbe il momento di preoccuparsi se vedessimo cambiamenti improvvisi nel comportamento, o iniziasse a regredire oa scatenarsi. Allora potrebbe essere il momento di cercare un aiuto professionale.
Ovviamente ho raccontato tutto questo a mia moglie. Aveva dimenticato il dipinto ormai. Ma quando ho iniziato a parlarle dell'interpretazione di Daino, mi ha interrotto. "Il rosso è rabbia, giusto?" lei chiese. "È perché urlo."
"Urliamo entrambi", ho cercato di rassicurarla.
Il bello di quella piccola mostra d'arte in età prescolare è che mi è sempre sembrata così carina e benevola. Camminavamo lentamente oltre un muro dopo l'altro pieno di opere colorate, una che si fondeva nell'altra, destinate a un frigorifero per aggiungere un po' di consistenza alla cucina. E quando trovavamo il lavoro di nostro figlio, dicevamo loro quanto andava bene nel tipo standard di genitorialità attaboy modo.
Ma penso che la vedrò diversamente quest'anno perché ora so che i lavori sui muri hanno dei segreti. C'è di più su quella carta da macellaio che rappresentazioni rozze di cani e alberi e striature selvagge di tempera. Significa tutto qualcosa? Non in sé e per sé, ma è tutto uno specchio. Senza saperlo, i bambini disegnano il mondo con una precisione sorprendente. Non è sempre il mondo come lo vediamo, ma è il mondo in qualche modo elementare e innegabile. E a volte siamo anche noi.
