新しい研究によると、大人と子供はゴッホの絵を見るために異なる精神的戦略を採用しています。 研究者たちはアムステルダムの美術館に12人の子供と12人の大人を招待し、必ずしも有名ではないにしても5つの古典的なヴァンゴッホを調べながら生徒の動きを監視しました。 彼らは、子供たちが非自発的な「ボトムアッププロセス」で絵画を探索し、大人が「トップダウンプロセス」を使用して毎日の芸術を取り入れていることを発見しました。 大人たちは芸術を見るのが苦手だった。 彼らは文脈のために絵を逃した。 子供たちはそれをうまく見ました。
“子供たちが絵を見るとき、彼らが見るものは主に物理的な特徴、例えば明るい色の斑点によって導かれます。」 研究の共著者 オランダのトゥエンテ大学の博士課程の候補者であるフランチェスコウォーカーは、 ファーザリィ. 「大人が写真を見るとき、彼らが見るものは、彼らが絵画と芸術家についてすでに知っていることによってはるかに影響を受けます。」
これは、子供が本能によって導かれることを示唆する最初の研究ではありませんが、大人はアートショーでさえ彼らの経験の全重量をもたらす傾向があります。 トップダウンの注意制御 個人的な目標や事前の知識にどのように注意を向けるかについて説明します。 これは、混雑した部屋で子供を必死に探しているときに使用するタイプのフォーカスです。 一方、ボトムアップの注意制御はより重要です。これは、高価な中国のように痛々しいほど聞こえるクラッシュを聞いたときに、ダイニングルームに集中するために予約する種類の注意です。 どの親にとっても当然のことながら、研究によると、子供は大人よりもボトムアップの注意制御をはるかに多く利用しており、ある明るい色やノイズから別の明るい色やノイズに注意を向けています。
しかし、これはその理論を実践に移した最初の研究であり、芸術への感謝の気持ちが少しあります。 ウォーカーと彼の同僚は、ゴッホ美術館の視線追跡プロジェクト 一部には「ゴッホは独特の絵画スタイルを使用しています」とウォーカーは言います。 「絵画のサイズ、深さ、色…全体的な美的体験を特別なものにすると同時に、実験室の設定で再現するのは非常に困難です。 私たちの研究に含まれているものなど、彼の作品のいくつかでは、絵画のさまざまな特徴をすべて把握することは困難です。 大人と子供たちの注意をこれらの詳細に向けることができたので、これは私たちの研究に最適でした。」
研究のために、ウォーカーと同僚は、アムステルダムのヴァンゴッホ美術館に20歳から29歳までの大人12人と11歳から12歳までの子供12人を招待しました。 彼らは5人の比較的知られていないゴッホのいる部屋に案内されました（彼らの1人が以前に絵を見た可能性を減らしました）：「ドービニーの庭」、「オーヴェルの眺め」、「農家」、「夕暮れの風景」、「木の根」。 各参加者は、モバイルの視線追跡デバイスと、各絵をどのように調べているかを記録したラップトップを含むバックパックを身に着けていました。
flickr / TLVなど
データが明らかにした子供たちは、各絵の際立った特徴（最も明るい）に焦点を当てることから始めました 色、最も明白なアイテム）大人は最初、より控えめな機能に焦点を当てています ペインティング。 キュレーターが子供と大人の両方にアートワークの説明を読んだ後、子供たちは絵の見方を変え、あまり目立たない特徴に焦点を合わせ始めました。 大人たちは、説明に動かされることなく、トップダウン処理を使い続けました。
ウォーカー氏によると、この調査結果は、学芸員がより家族向けの美術館を設計するのに役立つ可能性があるという。 “子供と大人が絵をどのように見るかを理解することは、美術館の教育者が2つのグループのためにより調整された美術館体験を開発するのに役立ちます」と彼は言います。 芸術鑑賞以外に、ウォーカー氏は、この研究はボトムアップとトップダウンの処理、そしてこれら2つの考え方が私たちの日常生活にどのように影響するかについてのさらなる調査に役立つ可能性があると付け加えています。
しかし、子供たちに美術館を最大限に活用してもらいたいだけの父親にとって、ウォーカーのアドバイスは簡単です。美術史の授業での霧の思い出を自分のものにしてください。 「彼らはあなたとは違った見方をするでしょう。 彼らに彼ら自身の言葉で絵を楽しんでもらいましょう」と彼は言います。
「彼らに教えようとしないでください。」
