1995 年 8 月 25 日、1 本のアニメーション映画がアメリカの映画館でまったくファンファーレなしで封切りされました。 この作品は批評家たちから酷評され、知らず知らずのうちにひどい曲やプロットに文句を言い、観客からは「映画の粗悪な模造品」として無視された。 アラジン. 面白いことに、このアニメーション映画は、ディズニーの誰もがその名前を聞くよりずっと前から始まっていたということです。 アラジン! この興行的失敗はいくつかの異なる名前で呼ばれましたが、今日ではほとんどの人が次のように呼んでいます。 泥棒と靴屋.
現代アニメーションの傑作とみなされているが、ゴールに至る旅は砂の上の魔法の絨毯よりも危険だった アラキスの砂丘! 28 年というアニメーション史上最長制作記録を保持しているこの数十年にわたるプロジェクトは、一般の人の夢を打ち砕くような障害を伴いながら進められました。 現実の王子によるトラブル、映画スタジオの乗っ取り、そしてそれでもなお、それは続いた。 物語をさらにねじ曲げて、映画化された作品は技術的には未完成でした。 オリジナルの 1001 よりもさらに深いストーリーを楽しみましょう アラビアンナイト、さらに多くのドラマが詰まっています。
とは 泥棒と靴屋?
泥棒と靴屋 別名 アラビアンナイト 別名 プリンセスと靴屋 (そしてこれからさらに多くの名前を紹介します) のプロットは単純で、映画の背後にあるストーリーほどエキサイティングではありません。
ドジで眠そうな王が統治する中東の都市では、ミナレットの頂上に 3 つの黄金の球が鎮座しています。 予言によれば、これらのボールが取り除かれると都市は破壊されるという。 泥棒と靴屋は口が利けないが、泥棒が宮殿に強盗をしようとしたことで王室事情に巻き込まれ、靴屋は国王の娘ヤムヤム王女の靴の修理に雇われる。 一方、ジグザグという名の邪悪な宰相が不運な王を蛇に魅了し、王位を奪って王女を自分のものにしようとしました。
泥棒は金の玉を盗むことに抵抗できませんが、ジグザグはそれを横取りし、王女の結婚と引き換えに王に金の玉を差し出します。 王はこれを拒否し、ジグザグは代わりに都市を荒らそうとする巨大な戦士、隻眼の者たちにそれらを差し出す。 さて、コブラーとプリンセスは、悪者がすべてを破壊するのを阻止しなければなりません。泥棒を引き連れて、もう 1 つの大きな得点を試みます。 この平凡な混乱を際立たせたのは、リチャード・ウィリアムズという名の風変わりなアーティストの厚意によるアニメーションでした。
リチャード・ウィリアムズとは誰でしたか？
おそらく、あなたも知らずにリチャードの作品を見たことがあるでしょう。 アカデミー賞受賞アニメーターが監督 ロジャー・ラビットを額装したのは誰ですか、多くのコマーシャルや次のような映画のオープニング クレジットも含まれています。ピンクパンサーの帰還. バターよりもスムーズなフロウ、風変わりなスタイル、細部への細心の注意で知られるウィリアムズは、商業ギグの合間に人生の 3 分の 1 近くを最高傑作の制作に費やしました。 何十ものフレームを描いた長い一日を終えて家に帰るところを想像してみてください。 ロジャー・ラビット、別のテーブルに座り、別の映画のためにさらに何十枚も描くだけです。 それはとても疲れるし、ほとんど不可能に思えます。 彼はどうやってそれをしたのでしょうか？ 献身、そして純粋な情熱。
1964 年頃、ウィリアムズは、母親が就寝時の物語を読み聞かせていた思春期の記憶に触発されてアイデアを開発し始めました。 アラビアンナイト、 としても知られている 千夜一夜物語. 彼は、ウィリアムズが当時のディズニーアニメをどう捉えていたかよりも、より深く野心的なストーリーを持つ、「夢の言葉で」語られる90分のアニメーション映画を構想していた。 しかし、リチャードさんは、それが目撃されるまでに 30 年近くもかかるとは予想していませんでした。
（ほぼ）傑作を作る
「昔、ある媒体を習得したとき、あなたは名画家であり、その後、傑作を描いたのです」とウィリアムズはかつて説明しました。 「ついにこのメディアをマスターしました。そして今、傑作を制作中です…これを完成させることができれば。」
ウィリアムズは完成前からこの作品を傑作だと公言していたにもかかわらず、ほとんどプレッシャーを感じていないようだった。 これは、同じ夜に2度目のオスカー賞を受賞した直後に、 ロジャー・ラビット、 「最高のものはまだこれからだ！」と勝ち誇ったように宣言した。
リチャードがこの愛情のこもった仕事を初めて紙に鉛筆で描いたとき、このプロジェクトは当初、別の名前で呼ばれていました。 ナスルディン. ウィリアムズは、イスラムの民間伝承に登場する賢明な老愚者を主人公とするイドリース・シャーの本の挿絵を描き、シャーを映画のプロデューサーとして採用した。 8年後、両当事者はお金に関連して不仲になり、その結果、キャラクターの権利は作者に戻りました。 アニメーションは放射性降下物のために廃棄されたが、シャー夫妻はウィリアムズが自分の作ったデザインを自由に使用することを許可した。
王室の痛み
1972年に製作が再開され、作曲家ハワード・ブレイクが現在この映画のために新たなストーリーを執筆した。 ブリキのタック. このバージョンでは、不器用だが真面目で何も言わない靴屋のタックという新キャラクターが登場しました。 問題は今度は財政的裏付けとなった。
1978 年に遡ると、モハメド・ビン・ファイサルという本物のサウジアラビアの王子がこの映画に興味を持ち、10 分間の概念実証を作成するためにウィリアムズにスタジオへの資金提供を申し出ました。 シンプルで美しいシーンを作る代わりに、ウィリアムズは何度も締め切りを逃し、映画の予算を 3 倍近く超過させました。 王子は金庫を閉めて、アニメーションの気まぐれな世界から離れ、堅実な銀行の世界に移りました。 リチャードはひるむことなく、一片の希望も失うことなく、大規模なプロジェクトを少しずつ進めていきました。
1987 年にディズニーがウィリアムズを監督に雇ったとき、すべてが変わりました。ロジャー・ラビットをハメたのは誰? ロバート・ゼメキスとスティーヴン・スピルバーグによって厳選されたリチャードは、これらの映画製作者たちと卑劣な取引を行った。 彼らは危険な事業を指揮する代わりに、彼に資金を提供するつもりだった。 ウィリアムズは映画を完成させるのにあと3年しかかからないと信じていたが、これは重大な過小評価であり、それが映画を決して立ち直れない道へと導いた。
フレームごとに
リチャードは持っていた シンプルなビジョン 彼の非常に詳細な傑作に対して。 「アイデアは、これまでに作られた中で最高のアニメーション映画を作ることですが、そうしない理由は本当にありません。」
何がそうさせるのか 泥棒と靴屋 その比類のないデザインと職人技は非常に尊敬されています。 それはディズニーとペルシャのミニチュアの組み合わせであり、ウィリアムズの執拗なアニメーション技術で愛情を込めて落書きされており、彼の映画を本当に驚くべきものにしました。 映画の隅々まで、ほんの一瞬の出来事であっても、細部まで豊かに表現されています。 最も印象に残ったのは、これらすべてが 1 台のコンピューターなしで実現されたことです。
のアニメーションキャラクターは、 泥棒は 一見シンプルに見えるデザインは、その基本的な形状が表現力と感情的な性質を強調しています。 ディズニーのような水彩背景 ピノキオ そして バンビ 多くのシーンに幻想的な雰囲気を加え、他の背景には伝統的なイスラム建築やデザインで人気のある幾何学模様の繰り返しが特徴です。
それから、単にびっくりするようなシーンもあります。 階段を追いかけるのは、MC のような目の錯覚になります。 エッシャーの描画、またはシームレスなタイトショット 5秒間で何週間もかかったに違いない、非常に小さな手描きの詳細でいっぱいの広い画面を引き出します クリップ。 映画のフィナーレは、アニメーション化されたルーブ・ゴールドバーグの実験であり、驚異的な偉業です（これが リチャードのチームは王子のお金で作ったもの）、リチャードがそれを気に入ったの以外の理由もなく複雑でした 方法。 どの登場人物にもウィリアムズ特有の滑らかな流れがあったが、監督はさらに一歩進んで、注目を集める人物を演じた。いや、それは泥棒ではない！ ジグザグは、ノスリの羽のような肩と余分な関節のある 6 本の指という奇妙な外観で際立っています。 この韻を踏む魔術師は、次の恋人のように見えます。 アラジンの ジーニーとジャファー！ リチャードは、このマスターマニピュレーター（80年代にセリフを録音したヴィンセント・プライスが声を担当）を、物理学や解剖学に妨げられない、糸のない操り人形として見ていました。 ジグザグは不安で不気味ですが、誰もが描くのが大好きな催眠術をかけられたキャストメンバーです。
泥棒と靴屋： 何が悪かったのか？
一貫したスタジオの支援を受けて3年間を経て、 泥棒 予算をオーバーしており、完成には程遠い状況でした。 これはウィリアムズの投資家にとって高額な損害となり、解決を迫られる問題となっていた。 リチャードは仕事を完了するために必要なものをすべて持っていましたが、何が問題だったのでしょうか?
責任の多くはこの作家の肩にかかっているようだ。 リチャードの強迫的な完璧主義により、スタッフは壁を乗り越えると同時にコストも増加しました。 1990年から91年までリードアニメーターを務めたマイケル・シュリングマン氏は、映画の第一幕を例に挙げて、「シーンがうまくいけば、彼はそれを長くした」と説明した。 「瀕死の兵士は最初は15秒間の発砲から始まり、20秒、30秒と続き、最終的には1分に及んだ。 彼はラインテストを見て「ここで止めるのはもったいない」と言って延長していました。 そしてそれは多くのシーンで起こりました。」
いつ 泥棒 』が最初に構想されたとき、リチャードはディズニーの幼稚な物語に抗議し、意味のあるアニメーション映画を作りたいと考えていました。 ウィリアムズが大作の制作に苦労した数十年の間に、ディズニー映画は進化し成熟しましたが、彼の映画は進化しませんでした。 ライオン・キング シェイクスピアはライオンと一緒だった, 美女と野獣 豪華な CGI と息をのむような歌があり、 泥棒と靴屋 驚くべきアニメーションを持っていましたが、他に匹敵するものはほとんどありませんでした。 リチャードと彼の乗組員は、ほとんど連続性のないシーンを次から次へと描きました。 絵コンテはプロセスの非常に遅い段階で作成されましたが、遅いと言っても、これを作るのに何年かかったかを思い出してください。 彼らはストーリーの代わりにシーンを作成したため、相互にほとんど接続されていないセグメントが大量に蓄積されました。
1992年、この映画を支援していた債券会社は、映画が完成しないことを恐れてリチャードから映画を没収した。 ウィリアムズと彼のチームは解雇され、アニメーターのフレッド・カルバートが、完成した作品を劇場ですぐに上映できるものに回収する責任を負うことになった。 その頃までにディズニー・ルネッサンスは真っ盛りで、時代に遅れずについていくために、 泥棒 ミュージカルに移行し、ノルマを埋めるために意味のない曲が挿入されました。 修正されたプロットを結び付けるために新しいシーンが追加され、残りの作業は海外の安価なアニメーターに外注され、ウィリアムズが作ったものよりも劣った芸術が生み出されました。
今の問題はそれだった アラジン は彼らを徹底的に打ち負かしており、映画館には一見似たような2本のアニメ映画を上映する余地はありませんでした。
決して諦めなかった泥棒
18か月後、映画は予定どおり完成し、1993年にオーストラリアと南アフリカで公開される準備が整いました。 プリンセスと靴屋. ミラマーはすぐにそれをスクープし（その後、リチャードの反ディズニーの願望をさらに侮辱するためにディズニーが所有した）、それをさらに切り刻み、不要な有名人のナレーションを追加し、名前を変更しました アラビアンナイト 1995年の米国公開に先駆けて
それから約30年の時を経て、 自称 「ディック・ウィリアムズの巨大な自我旅行」には、総額 2,400 万ドルという途方もない費用がかかり、興行収入は 70 万ドル未満でした。 ウィリアムズはロンドンにあるアニメーションスタジオを閉鎖し、創作活動をしながら家族とともに祖国カナダに移住させた。アニメーターのサバイバル キット シリーズは、プロのアニメーションを追求する人にとって最高のガイドです。
その間 泥棒 それはウィリアムズが望んでいた成功ではありませんでしたが、それは将来のアニメーターやアーティストに、彼が夢を実現しなければならなかったように探求するインスピレーションを与えました。 2013年、ギャレット・ギルクリストは リコブルド・カット、完成したシーケンスを復元し、不完全な鉛筆テスト、ストーリーボード、さらにはコンパイルしたファン プロジェクトです。 オリジナルの制作チームによって提供された独特のイラストは、リチャードのオリジナルのビジョンに最も近いバージョンをファンに提供します 無料で。
映画の仮タイトルの一つは、 決して諦めなかった泥棒、それらすべての中で最も自伝的な名前。 トラウマ的な結果を経験した後でも、 泥棒、リチャードはスルーでした。 彼の最後の映画、プロローグ、古代ギリシャの喜劇に基づく リスストラータ、 完成した部分を潜在的な投資家向けの概念実証として短編として公開し、2015 年にオスカーにノミネートされました。 今ならこれが彼の真実だろう 大作! 悲しいことに、ウィリアムズは2019年に亡くなりました。 プロローグ 完成したが、彼の不屈の野心とあくなき情熱は 私たち全員が学べる教訓 から。 「それを愛するためにそれをするのです。 それだけです。」