움직이는 이미지 박물관 Jim Henson 전시회는 훌륭하고 불완전합니다.

짐 헨슨은 1954년 인형극으로 첫 공연을 했으며 1990년 53세의 미국 아이콘으로 사망했습니다. 그 사이 36년 동안 그는 끊임없이 확장하는 펠트 극단에 생명을 불어넣었을 뿐만 아니라 근본적으로 예술 형식을 변경하고 어린이 엔터테인먼트를 재창조하고 대중 문화를 밀어 넣었습니다. 예상치 못한 기괴한 지도. 그러나 주목할 만한 말뭉치와 완전한 말뭉치는 다른 것입니다. 그리고 갑자기 폐렴으로 사망한 헨슨은 일을 끝낼 기회가 없었습니다. Kermit만으로도 일생 동안 충분히 성취할 수 있었겠지만, 머펫, 몬스터, 미스틱이 한데 뒤섞인 모습을 보는 것은 움직이는 이미지 박물관의 새로운 영구 헨슨 전시 슬픈/큰 질문을 던집니다. Henson은 다음에 무엇을 했을까요?

전시 큐레이터 Barbara Miller는 “말하기 어렵습니다. "확실한 유일한 것은 그가 끊임없이 앞서 갔을 것이라는 것입니다. 그의 경력에서 분명한 것은 그가 성공에 안주하지 않았다는 것입니다. 항상 그를 앞으로 나아가게 한 호기심의 정신이 있었습니다. 언제 머펫 쇼 히트를 쳤고, 영화를 만들 때였습니다. 그가 지금 무엇을 하든, 가능한 것의 한계를 넓히려고 했을 것 같다"고 말했다.

그렇게 하도록 명시적으로 설계되지는 않았지만, 전시회는 Henson이 끈질기게 전진한 자비로운 Steve Jobbesian 혁신가라는 생각을 철저히 각인시킵니다. 가장 초기에 전시된 작품 중 하나는 샘과 친구들, 1961년 워싱턴 지역의 공개 액세스에 일주일에 한 번 "지적" 프로그래밍의 짧은 흑백 전송이 실렸습니다. 멀지 않은 곳에 120개의 에피소드를 모두 상영하는 비디오 월이 있습니다. 머펫 쇼 동시에. 병치된 더 느린 droller 원본은 다음과 같은 질문을 하는 것 같습니다. 머펫 답을 알려줘.

이것이 작동할 수 있습니까? 예.

Henson은 많은 다른 아이디어에 대해 동일한 질문을 했으며 이에 대한 답변을 시도하면서 자신의 매체의 확장과 해체를 미리 예지하고 준비했습니다. 1966년 오스카상 후보에 오른 단편 영화타임피스

그가 모자를 쓰고 뛰어다니는 것이 특징이며 Adult Swim 전면 광고(전조)로 쉽게 오인될 수 있습니다. 너무 많은 요리사). 큐브1969년 NBC에서 첫 방송된 '은 큐브에 갇힌 한 남자가 수많은 캐릭터들과 현자, 현자답지 못한 조언으로 대면하는 기이한 영화다. 이것은 헨슨이 나이가 들어도 가상 현실이나 디지털 미디어와 같은 새로운 매체로 헨슨을 밀어붙였을 것으로 강력하게 의심되는 형식에 대한 관심을 나타냅니다.

Jim Henson Company Archives의 이사인 Karen Falk는 "Jim은 디지털 세계의 많은 부분을 수용했을 것입니다."라고 말합니다. 포크는 헨슨과 함께 일했고 앞으로 나아가고 새로운 것을 시도하는 그의 강조점을 모방하려고 노력했습니다. “Brian Henson이 이끄는 우리 인형극 시스템은 디지털 인형극 시스템으로 발전했습니다. 당신은 봐 스플래쉬 & 버블 PBS Kids에서는 디지털 모션 캡처 시스템을 사용하며 Jim은 그 방향으로 갔을 것입니다. 80년대 Jim은 관객이 이야기의 방향을 선택할 수 있는 양방향 영화 경험에 대한 아이디어를 가지고 있었지만 물론 기술은 없었습니다. Jim은 항상 앞서 생각했습니다.”

오늘날 Netflix는 스트리밍하는 동안 그 아이디어를 가지고 놀고 있습니다. 미궁. 새로운 기술이 Henson이 진정한 미로를 만들 수 있게 했는지 궁금합니다. 예, 그렇습니다. 그는 하나에 살았다.

새로운 전시회에서 인형을 가지고 노는 것 - 벨크로 눈알과 주위에 빈 몸이 충분히 있음 -이 분명해집니다. Henson이 자신의 펠트의 독특한 특성을 활용하여 대체 현실에서 즉흥적으로 할 수 있었던 정도 창조물. 다음과 같은 영화 다크 크리스탈 그들의 비인간적인 캐릭터가 살아 숨쉬는 듯한 느낌을 받았고 의외의 대화를 나누는 것처럼 보였기 때문에 스릴있게 유기적이었습니다. 그들은 환상을 깨뜨릴 수 있는 방식으로 윙크하지 않고 즉흥적으로 말했다. 목소리가 기억에 남습니다. 움직임이 기억에 남습니다. 그는 “단순한 것이 좋다. 인용문은 적절하게도 벽에 인쇄되어 있습니다.

그와 Andy Serkis가 함께 성취할 수 있었던 것은 상상할 수 있을 뿐입니다. 그리고 Henson이 너무 빨리 그리고 너무 빨리 떠났기 때문에 상상할 수 있습니다.

그의 작품이 시대를 초월한 것이라고 생각하기 쉽지만, 사실 그것은 작가를 무시하는 것입니다. 50개의 꼭두각시 인형과 끝이 없어 보이는 원본 스케치, 스토리보드, 전시된 스크립트가 무엇이든 증명한다면 헨슨이 빠르게 움직였다는 것입니다. 머펫은 아마도 그의 최고의 업적이었겠지만, 그가 자신을 최고로 만들 기회가 없었기 때문일 것입니다. 그는 시도했을 것입니다. 그는 할 말이 더 많았고 개구리 입으로는 다 말할 수 없었습니다.

많은 인형을 기대하고 Henson 전시회에 입장했지만 그의 진정한 독창성을 배우기 위해 걸어갑니다. Kermit the Frog, Miss Piggy, Big Bird, Elmo 및 Rowlf를 포함하여 거의 50개의 인형이 전시되어 있습니다. 오래된 펠트부터 바래진 흰색까지 모든 인형의 마모된 세부 사항을 가까이에서 볼 수 있습니다. 눈. Henson의 원본 스케치, 스토리보드 및 스크립트의 300개 이상의 인공물이 있습니다.